“落花人独立，微雨燕双飞”，是南宋词人晏几道的名句。
全词如下：
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。 记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。
王国维《人间词话》中说：“诗之境阔，词之言长。”相对而言，词更适合抒发幽怨的情怀，就如晏几道的这阙《临江仙》。
全词曲折含蓄，春恨绵长，寄托了无限思量。
你看那，微风细雨中，燕子双双飞翔；落花纷扬中，人却幽幽独立。记得当时初相见，两重心字，金黄浅浅；琵琶四弦，相思淡淡。如今，早已是残春时节，梦醒之后，帘幕低垂，这恼人的情思又涌上心头，增添了无穷哀愁。
每每读到“落花人独立，微雨燕双飞”一句，总是想起“黛玉葬花”，想起林黛玉“肩上担着花锄，锄上挂着花囊，手内拿着花帚”的场景。也许，二者之间没有必然的联系。可花是美的，人也是美的，不由得让人联系在一起。
落花，是古代诗词中常见的意象。
花，虽是美的，但花会落。就像美好的春光和美丽的生命一样，终究会凋落、会逝去。
水流花谢总无情，文人墨客对“落花”的感慨，又何尝不是对“美好”的哀悼！至于深闺中的女儿，对此更加敏感，就像《西厢记》中的崔莺莺，一出场便说：“花落水流红，闲愁万种，无语怨东风”。
心思细腻的林黛玉，因父母双亡又寄人篱下，对“落花”的感慨更深，以至于想到“葬花”。
暮春之际，黛玉在畸角上建了一个花冢，把落花扫了，装在绢袋里，拿土埋上，用一抔净土掩风流。
花朝节饯花之日，宝玉寻黛玉不见，忽低头看到许多凤仙、石榴等各色落花，锦重重的落了一地，便把那花兜了起来， 登山渡水，过树穿花，一直奔了花冢而来。
刚要转过山坡，只听山坡那边有呜咽之声，一边哭，一边念诗，道是：
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
……
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流；
……
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
念诗的人哭了，听诗的人哭了，连看诗的人也哭了。
落红阵阵，泪光点点，这埋葬的岂止是落花，更是青春和整个人生。
一般来说，中国人是乐天派、是团圆派。哲学家李泽厚先生，提炼出“乐感文化”来概括中国传统文化，认为：“中国人很少有真正彻底的悲观主义，他们总愿意乐观地眺望未来”。
确实如此，但《红楼梦》是个例外——《红楼梦》是“悲观主义”、是“虚无主义”。
王国维受叔本华的“悲剧理论”影响极深，认为《红楼梦》主要不是道德悲剧和性格悲剧，而是存在的悲剧，即人的存在本身就是痛苦的悲剧过程。他在《红楼梦评论》中指出：“《红楼梦》一书，彻头彻尾的悲剧也。”“《红楼梦》者，可谓悲剧中之悲剧也”。
从这个意义来说，《红楼梦》的悲剧，是人生的悲剧，是不可避免也无法摆脱的。而其中最典型的体现，就是“黛玉葬花”。
在这首以“我”为中心，“落花”为载体的《葬花吟》中，漂泊无依的“游丝、落絮”，愁肠满怀的“杜鹃、黄昏”，以及凄凉孤苦的“青灯、冷雨”，反复交织，不断重叠，传达出黛玉“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的困境，发出“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的呐喊！
花本无情，落花亦无情。但人有情，人之于物亦有情。“以我观物，故物皆着我之色彩”，当黛玉将满心的情怀寄托在“落花”身上时，“落花”便充满了悲剧意识、承载了悲剧思想。
《红楼梦》有诗：“春梦随云散，飞花逐水流。”就让梦这样散了吧，就让花这么流走吧。说什么脂正浓、粉正香，说什么金满箱、银满箱，终究是“到头一梦，万境归空”。
只是，数百年后，想起那日“花影不离身左右，鸟声只在耳东西”。颦儿立于山坡上、花冢旁，肩上担着花锄，锄上挂着花囊，手内拿着花帚，帚下扫着花瓣。斯人独立，看落花满地，虽无蒙蒙细雨，尚有双燕依依。
或许，林妹妹也是“落花人独立”吧。
