赏读贺铸夏词名篇：一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨
伤春是古典文学诗词里常用的情境和情怀，春来花事绚烂短暂，热闹极其热闹，花去转眼成空，和人生的青春繁华有着照应之感，往往借落花流水，伤感岁月迅速，年华不永。容易引起广泛的共鸣。
到了夏天，绿叶繁茂，很多人纵然有愁怀，却不知道如何表达，因为夏天是个蓬勃的季节，很难找到相对的参照物。所以古典诗词当中，伤春容易伤夏难。也就是说，夏天，纵然有愁闷，很难找对相对照的物候。往往写出来，也很难共鸣，很多时候，那点郁闷您就憋着吧，等到秋天再去感慨。
但是有一个人的一首词，却把伤夏写到了极致，能够引起人的共鸣，这就是贺铸名篇《青玉案 横塘路》
“凌波不过横塘路。但目送芳尘去。
锦瑟年华谁与度。
月楼花院，绮窗朱户。
惟有春知处。
碧云冉冉蘅皋暮。彩笔空题断肠句。
试问闲愁知几许。
一川烟草，满城风絮。
梅子黄时雨。 ”北宋 · 贺铸《青玉案 横塘路》
这首词很多人沉醉在那种悠缓沉郁的节奏里，只感到一种如同四月烟雨的迷离感，仿佛迷离烟雨中，草色凄清苍茫，风中有杨花飞荡，梅子沐浴在无边的梅雨中，给人浩大的晚春初夏的沉闷悲伤，但是细看起来，却有惝恍迷离，竟然有李商隐无题之感。
这个贺铸到底写的是什么呢？
是断肠的爱情？是相思？看起来像，但是又不大像，因为里面没有铺垫，没有相会，没有交集。
其实这首词，是非常耐读的。
先来谈谈贺铸本人，这是宋朝的李商隐，他本身是贵族之后，娶的也是宗室女子为妻，除开这些，他还是唐朝名臣贺知章的后人。按道理，这样的身家，考进士进入仕途，应该不难，问题就在于，这样不低也不高的出身，让他无法低头顺应权贵，再加上本身性格豪爽洒脱，自带气场，所以居然一辈子，无法有领导敢用，结果高开低走，一辈子辗转幕僚和小官职。
唯一比李商隐强点的，就是经济上稍微宽裕点，身体比李商隐好，活到了七十四岁。但是他的一生，看够了北宋对外妥协，朝廷倾轧，官场腐败，也算是气闷一生。那么很有意思是，百年之后，以傲岸豪放磅礴著称的辛弃疾对贺铸的诗词颇多喜欢，可以看到两个人相同的气质和心曲。
之所以要谈这些，是因为许多人为宋词绮丽的表面所迷惑，以为这真的是一首表达绮怀的男女小爱情诗词，实际不是，或者表达的内核不是相思，而是更广泛的共情。
那么在唐朝，有白居易《琵琶行》是超越了普通爱情故事，有杜牧的《张好好》诗，是表达了一个有才华女子辗转的命运的深度同情。而白居易和杜牧，包括杜甫，写香草佳人，都不是简单的你情我爱，而是深度共情。
有了这样一个前提解说，你才能看懂贺铸这首“梅子黄时雨。”
“凌波不过横塘路。
但目送芳尘去。“
那如同凌波一样的轻盈的步履，没有走过横塘。
我只是看到美丽的背影，远去，消失在这晚春初夏，细细的烟尘里。
很多人都带入了一个自我的感觉，仿佛这是一场失恋，男子看到女子的背影忧伤远去，无力挽回，矗立很久。这也是很多人认为这是一首爱情诗的缘故。
但是横塘是什么地方？
一，横塘是三国吴在南京秦淮河修筑的大堤，是一个码头，送人送别多在此处。
二，横塘在宋朝时期，在今江苏苏州市西南，也是重要的送别游玩之地。
那个女子的脚步，徘徊在横塘之上，没有等到该回来的人，于是她落寞地离开了。
是谁看着她的背影？是贺铸。
这个女子寥寥数笔，只见轻盈落寞的背影，如梦如仙，其实也如怨如诉。这都是贺铸的感觉。他和这个女子并无有太多的交集，但是他看到了她无望的等待和离开。
这才是这个故事的开头。没有交集，但是只一眼，他看到了这个女子的过去未来。
”锦瑟年华谁与度。
月楼花院，绮窗朱户。
惟有春知处。“
横塘风景优美，又是古代码头送人之处。古代北方多有官人来此，爱情也常常发生在这里。住在横塘的女子，往往会和北方的客人发生感情。于是住在这里，而丈夫南来北往，聚少离多。
甚至还有一种情况，就是本身来到横塘的女子，就是外乡人，在这里漂泊滞留，”君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。“也就是说，在这里有些女子终生不能回乡，却愿望看到自己家乡人，家乡声音。
横塘的女子貌美如花，也注定了幸福的艰难。
知道横塘女子的处境，你再来看这几句。
那个如仙的女子，背影走向尘埃深处，她的锦瑟年华，谁可以陪伴她？那月楼花院，锦绣楼台，是她回去的地方，但是那个地方，却只有深深的寂寞。
那么这个女子两种可能，一种是烟花女子，漂泊来此，是所谓人间神女，等待情郎。
第二种可能，是这女子，已经成家，丈夫久久不归，她站立在横塘良久，风吹玉林，默然归去。
而这首词，写于晚春早夏，渐有荷花，路有尘埃，也显示这个女子，芳华渐老，忧伤嶙峋，背影如仙，但是已经叫贺铸心生恻隐。
当然从词的角度是营造意境，那么在这个意境里，贺铸是平行时空，陪伴观察这个女子很久，但是没有惊动。直到她一步步离开，看着她远去消失的背影。
杜甫说，”日暮有佳人，翠袖倚修竹“，说的是成年的品行高洁遭遇战乱抛弃的女子。
白居易说，”转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志“，说的是成年有才华的女子。
杜牧说”洛城重相见，婥婥为当垆。“也是说的成年女子。
他们对这样的女子，倾心而不是俗情，是因为身世坎坷，故而相知。
那么贺铸更是聪慧，不需要交集，他从这个女子的姿态守望，惆怅背影年龄，就已经知道她的绝境和悲伤。
无论是爱人和情人，都没有回来，她的青春渐渐过去，或者已经过去，她要回到没有爱和快乐的地方，留下了一个让人恻然的背影。
贺铸看到了她的命运，也看到了自己的，一种大的悲怀和无能为力。
”碧云冉冉蘅皋暮。
彩笔空题断肠句。“
这个女子走远之后，是一岸的绿树，一池的荷叶，遮挡了贺铸的视线，也遮挡了已经消失的她。
碧云是指的那初夏的绿树，也指的是满塘荷叶，也可能是指的早夏集结天边的雷雨。
飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。然而关于那个女子，她像神女一样困在她的小锦绣楼房里，一寸相思一寸灰。
他知道，因为他也是如此，虽然不是交集他爱着她，但是忽然此时，他有大伤怀，大悲悯。他多么愿意让她开心，是她的情郎。
然而他就像梦中江郎得到五色笔，能够写出最绮丽的句子，描绘她的美丽断肠，但是又有什么用呢？
绝望中的人，空有知解，无法救助。
”试问闲愁知几许。
一川烟草，满城风絮。
梅子黄时雨。 “
贺铸久久站立，黄昏来临，他有满腔的惆怅。
那么这个惆怅是关于爱的不得吗？
他连追求的行为都没有，怎么会是爱而不得？
他这个惆怅，是关于这个女子的离开，共鸣了他心中的悲怀。
贺铸本人，一腔爱国抱负，蹉跎流年，他不是没有等待过，没有努力过，但是失望是一年年岁月叠加，消磨了青春，而他等待的机会，迟迟未来。
就像忠贞女子对爱情的守望，他的心梦如同这等待是寂寞苍凉的悲剧。
一寸相思一寸灰。是女子对待情郎，是官人对待仕途的进取。姿态永恒，渐近绝望。
风，在黄昏里起来，那冉冉碧云，终于化作旋风，吹动摇曳着晚春初夏的柳树，满城飞絮，一江烟草凄碧，是这此时四月狂暴的风雨，即将催熟梅子，催落梅子。
有多少心情，不黄在这烟雨里。
那颗颗黄梅在雨中，是坠落的心情和年华。
伤春好写，伤夏很难。伤夏写到这样的梅子黄时雨，那已经不是青春的挽歌了，而是时间，生命沉痛无望地流逝。
青梅年华，那是青春，尚有希望。
雨熟梅子，是口里的香甜，但是把人生做树，黄到梅子，已中年。
黄到梅子万事休。
贺铸说的是闲愁，仿佛是伤感那个女子，一层惆怅，相思如草，二层惆怅，心如狂絮，三层惆怅，岁月人老。三层惆怅叠加成烟雨四月最郁闷的伤夏。但是这就是他自己的人生感怀。
也正是因为一个男人的郁闷，所以才有了”一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”苍茫动人和大气。
如果你看懂了这首词，你就不会单纯认为这是爱情相思词，这是一首岁月时光的伤沉之感。
黄梅好吃，人生老，无怪苏轼最后一年踏上梅岭，也惆怅地说，自己不够幸运，青梅的壮年过了，却被皇帝启用，爱他“要看细雨熟黄梅。”他这颗黄梅，凋零在风雨路途。
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。
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