越来越被世界瞩目的日本动画都是怎样制作出来的呢？日本动画网站「アニメ！アニメ！」联合「Tokyo Otaku Mode」、「Bahamut」做了题为《这些制作出世界瞩目日本动画的工作室正在开创未来》的大型企划，采访到诸多日本知名动画公司和动画人。
翻过诸多老牌动画公司之后，本次渣翻的是一家很值得一看的新厂，在2008年成立的eight bit，从人才培育到经营理念，已经是新一代的思路。
「偷师学艺」如今是件难事，看8bit的动画人如何不断成长
8 bit（エイトビット）代表作：《关于我转生变成史莱姆这档事》、《向山进发》、《IS〈无限斯特拉托斯〉》、《魔法科高校的劣等生 呼唤星辰的少女》、《Rewrite》、《骑士&魔法》等。
2019年10月起赤根和树监督的原创动画《星空之合》开始播出。
从《IS〈无限斯特拉托斯〉》为代表的3DCG制作的科幻题材，到《向山进发》这样的“日常系”，8 bit的作品跨度很大。这家已经成立11年的动画制作公司依然年轻，社长葛西励将讲述他们的故事。
[取材·构成=藤津亮太]
“从《IS》才进入制作动画的本质”
—— 葛西老师是2008年的时候从卫星社独立出来，成立的8 bit吧。
葛西：当我进入动画业界的时候，就决定要持续做10年。当第10年这个转折点到来的时候，我想要一个新挑战，于是就独立出来了。另一方面想与相互信任的成员一起工作，独立出来的话，可以更多的做想做的作品，也有这一层的原因。
—— 为什么叫8 bit这个名字呢？
葛西：我是家庭电子游戏的这代人（ファミコン世代）。虽然现在的新游戏也很有意思，但是我还是更喜欢过去的游戏。因为老家用游戏机的CPU是8 bit，对我来说这个名字就包含着所谓“乐趣的起点”。
—— 公司到现在已经11年了，2011年的首部元请作品《IS〈无限斯特拉托斯〉》在当时是一部大热门吧。
葛西：是这样的。独立出来之后，开始真正从事公司的经营工作，有了员工，也有了必须要坚持的东西。所以我认为经营方面有应该坚定起来一面。
但是当接手《IS》的时候有点不一样。这是我们的第一份元请合同，从当时给我们的评价来看，如果这部作品不稍微深入一些的话，是没什么意义的。
这让我想起来还在卫星社与河森正治监督共事，制作《圣创的大天使》和《超时空要塞F》的时候。河森监督“必须做到这种地步”的坚持，让我感受到所谓创作的精髓。
所以这才是我想达到的地方吧，以这样的想法和菊地康仁监督合作，一起努力才有了《IS》。
—— 这也是致使这部作品成为热门的一个原因吧。
葛西：我认为是的。同时作为制作人，这部作品也留下了值得反思的地方。
—— 该怎么理解呢？
葛西：因为是第一部元请作品，作画、演出、3DCG各个团队，都以自己擅长的方面为出发点，大家十分努力，这让我很高兴也很感激。
如果我自己能更以作品为优先，在最初阶段再多整理出自己的想法并表示出来，说不定会更顺畅一些，这是我本以为做不到的事情。
即便到了现在，我还是有做不好的地方，但是我仍然希望尽可能做好每项工作。
从葛西社长的角度看河森监督和赤根监督
—— 据说您受河森监督和赤根监督的影响很深，在您看来，这二位分别是怎样的监督呢？
葛西：河森老师首先是个非常有想法的人，有强烈希望观众能得到愉悦的欲望，所以他才能源源不断产生新想法。为了实现这些想法，在与制作人员沟通时就格外注重传递想法的方式。
即便是划时代的点子，如果时机不对，也会降低制作人员的动力，所以不仅仅是传话而已。“虽然听起来有点难，但是如果这样做应该会很不错吧，觉得怎么样？”用这样的方式跟制作人员沟通，来避免单方面的传达，对方可能也会觉得“好像说的有道理”“值得一试”，这是我努力的方向。
—— 激励员工并且鼓励他们参与进来啊。那么赤根老师又是什么样的监督呢？
葛西：赤根监督是非常坚韧的类型，即便日程快用光了，也不会放弃，还要去挑战。
但他又不是一个顽固的人，有很柔软的一面。不是轻易改变目标，而是灵活考虑可以达到目标的路线。所以在制作进行中虽然很艰难，却总能交出厉害的作品。
—— 《星合之空》是赤根监督主导的作品吧，以软式网球为题材的。
葛西：在日本，打软式网球的中学生很多，但是却没有职业选手。这是一部描绘青春故事的动画，赤根监督的作品有一种可以吸引到世界各地观众的魅力，请一定对他保持期待。
决定企划的基准是人员配备
—— 做原创企划有很多辛苦的地方，作为制作人有哪些要格外注意的地方呢？
葛西：如果作品有原作，那么它的“有趣之处”是摆在面前的，原创企划则是必须从零开始搭建。我从制作现场体会到的是，尽量不要猜测对方的想法，重要的是深入沟通。
早早就隐藏自己的真实想法，之后一定没什么好事发生。说真话，然后让对方接受，如果还没辙那也没办法了吧（笑）。
所以，让事情顺利的进行下去才是我的工作吧。
—— 包括有原作的作品在内，会有很多很多的企划产生，决定要制作某部作品的基准是什么呢？
葛西：我自己大概每年会跟3个项目。
决定要做某个企划时的基准，果然还是人员配备吧。如果我们叫不到想请的人，这个企划恐怕没法做。
比如说《向山进发》，如果没有请到山本裕介监督和角色设计的松尾祐辅，可能就不是8 bit来制作了。
—— 为什么要请他们一起呢？
葛西：正好是想尝试各种类型作品的时期，我们从月刊《COMIC EARTH STAR》那里知道了《向山进发》想动画化的消息。
当时就觉得这个画风松尾老师一定会喜欢。山本监督则是之前一起做过《创圣大天使EVOL》，然后也看过《KERORO军曹》，觉得他对节奏和戏剧性的平衡把控的很好，就去邀请他了。
其实在第一期就能感受到山本监督的厉害之处了，第一期的一集只有短短5分钟，没办法像原作漫画的一话那样。
这样的形式对观众来说也不容易。
但是山本监督把作品重心放在主人公的心理描写上，简单易懂用5分钟就讲好了故事。
正是因为有了这样的人员配备，才让《向山进发》以这么短的片长也能成为打动人心的作品。
—— 《向山进发》都已经做到第三期了。
葛西：我们也常常听到有人因为看了这部作品，以此为契机开始登山。
认认真真的制作好作品，然后再还能获得不错的评价，这是我的理想。结果《向山进发》真的成为了我理想中那样的作品。
—— 海外也有8 bit动画的粉丝，有感受到有人气的感觉么？
葛西：在海外访问时，我感受到的热情不仅是粉丝针对我们公司动画的。而8 bit的作品，《魔法科高校的劣等生 呼唤星辰的少女》、《关于我转生变成史莱姆这档事》特别受欢迎。
《关于我转生变成史莱姆这档事》是从日本的投稿网站“成为小说家吧”中诞生的作品，因此很多人都知道。它也是一部王道幻想题材，类似《海贼王》《妖精的尾巴》那样。
作为动画观看时，会觉得更像，我们是怀着努力追赶、并希望超越前人的心情在制作的。
—— 对海外粉丝有什么期望么？
葛西：并不该说是期望吧……。
当在日本工作的时候，真的没有意识到自己的作品怎样会被海外接受。如果海外的大家能理解我们想表达的就很好了。
很感谢大家把观后感写在Twitter上，这对制作方来说非常有帮助，这些信息我们都会转达给制作一线的。
创造对从业个体有价值的组织
—— 8 bit如今在推进制作人员社员化，还在办自由人也能参加的学习会。
葛西：没错，现在有一种“如今的动画业界，还这样下去恐怕有点危险”的危机感。在这样的状况下该做些什么的话，我认为果然应该考虑的还是人才育成。
公司会主办学习会，提供各种技能培训等等。如果不能给从业个体带来益处，作为组织的价值会越来越低。
业内有很多人都是自由职业者，但自由人再学习的机会很少。所以我们的学习会如果能持续办下去，最终会对产业有积极影响吧。
—— 目的是为了培养人才吧。
葛西：我认为“偷师学技术”这种做法现在实行起来很难。新人进入制作公司之后，手感上有差距，首先要培训成有稳定输出能力的人，这种体制是很重要的。
我们的目标是形成高效率的制作方式，制作人员更好的掌握技能，同时也好好休息，劳逸结合。现在正是过渡期阶段，为了能保持日本动画在全世界粉丝中的地位，到了必须做出改变的时期。
—— 那么什么样的人适合动画行业呢？
葛西：所谓的动画业界，虽然是一个职人的世界，但对于固执的人却意外的难。最后留下来的人，往往是拥有自己的“武器”，又很柔软的人。
由于动画制作是集体作业，所以很多事情都不会如愿以偿。在这种时候，不要不认真，不要被局限。“最初想用的武器用不了，情况不对就换一样吧”，这个行业适合这样能积极转换想法的人。
—— 您认为动画制作公司的未来会怎样呢？
葛西：我认为我们的动画制作公司做出的东西是最有力的武器。这是能在全世界通行的有力优势，如果商业化方面的人士能更好的把我们的东西发送出去，还是有很大胜算的。
好好培育人才，提高生产效率，以灵活的方式向目标前进的话，动画业界不是也会有未来么？
原文标题：「技術は見て盗め」はもう難しい―エイトビットが実践する、アニメーターが成長し続けられる組織づくりanimeanime.jp/article/2019/09/20/48477.html,
