顶端新闻记者 张弋

“当雪鸮掠过霍格沃兹上空,是谁挥动魔杖,将咒语低吟浅唱?当前奏响起,你的DNA动了吗?”

伴随着演奏者手中的两柄小木锤轻轻地敲击,木架上的钢片传出音符,一曲空灵的哈利波特主题曲《海德威变奏曲》随即展开,将听者拉进那个充满勇气和梦想的魔法世界。令人惊艳的回响,宛如魔法世界的精灵落入人间。

哈利波特系列配乐大师有哪几位(河南古乐上新哈利波特)(1)

△林森现场示范方响演奏方法

这是河南博物院华夏古乐团首次对《海德薇变奏曲》进行古乐式的改编。演奏师手中的小木锤和钢片,是华夏古乐团刚刚“复原”成功不久的中国传统古乐器“方响”。

方响究竟为何物?中国传统乐器为何能与西方音乐产生化学反应?“复原”方响又经历了怎样复杂的过程?带着问题,顶端新闻记者来到华夏古乐团进行了采访。

“中国的方响比西方钢片琴早1200多年”

“啊啊啊啊!喜欢《哈利波特》已经十年之久了,梦幻联动,爱了爱了。”“双厨狂喜,有生之年了属于是。”

在河南博物院微信公众号推文留言处,大家如是说。不少人表示,这是他们第一次听说方响这种乐器。

在华夏古乐团演奏大厅,记者见到了林森,他是国家二级演奏员、华夏古乐团打击乐首席。虽然个头不高,但坚毅的外表下流露着对音乐的执著,“复原”的方响,就是出自他之手。

唐代诗人杜牧曾有专门一首诗来描写方响:“数条秋水挂琅玕,玉手丁当怕夜寒。曲尽连敲三四下,恐惊珠泪落金盘。”

在成功“复原”方响的林森看来,这首诗描写的恰如其分。

哈利波特系列配乐大师有哪几位(河南古乐上新哈利波特)(2)

△宋代佚名《歌乐图》(局部)上海博物院藏

林森介绍,古时的方响是用小型长方铁片、铜片或玉片制成的乐器,十二律健全,属于敲击体鸣乐器。常规的为十六枚金属音片,上下共分两排整齐悬挂,一排八枚,演奏者用小铁锤或木棰进行敲击,常用于教坊燕乐。

方响最早出现于南北朝梁代,唐宋时期在宫廷与民间得到了广泛的应用。到了元、明、清三代,随着元杂剧等戏曲的盛行,方响渐渐在民间失去了市场,但在宫廷中地位略有升高。对于皇家礼乐而言,主要起到了在编钟和编磬衰败后,代替钟磬的作用。

“《海德薇变奏曲》的旋律是很空灵的那种,非常适合用钢片琴演奏,那么,自然也可以用方响。”林森介绍,西方的钢片琴诞生于约1886年,与方响的音色极其相似。“不知道二者之间是否存在交流,但可以确定的是,二者的演奏方式也是互通的。”

“第一次见到方响是在韩国,他们有,但我们没有”

在林森看来,与其说是复原方响,不如称之为研制更为贴切。

“严谨地说,复原需要大量的工作,不但要求材质和真正的方响完全一样,就连发音板的铸造、打磨方式也要尊崇古法。”林森说,我们的方响主要是为了实际演奏用,发音板是用等离子切割的,用机器打磨调音,所以应该叫做研制。

哈利波特系列配乐大师有哪几位(河南古乐上新哈利波特)(3)

△五代南唐周文矩《合乐图》(局部)

林森第一次见到方响,是他去韩国国立国乐院交流演出的时候。放置于舞台旁边的方响,让他眼前一亮,“这是好东西,但我们没有。”

通过查阅大量资料,林森发现,在许多古书籍和古画的记载中,都有方响的身影。

例如藏于上海博物院的宋代《歌乐图》,一名女乐师正在轻敲置于案上的方响;还有美国芝加哥艺术学院馆藏五代南唐时期的周文矩《合乐图》,仕女们琴瑟和鸣、拂萧吹笙,其中就有两名演奏方响的乐伎;此外,《旧唐书·音乐志》中更是详细记载了方响的尺寸规格和摆放顺序。

林森认为,研制方响的难点在于选材和调音。

他告诉记者,中国古代的方响大多数是铜制,韩国国立国乐院那架方响是铸铁的,而他研制的方响用的是钢质发音板。“哪个音色好,哪个便于调音,就用哪种材料。我的目的是为了演奏,所以选择了更适合演奏材质。”

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△林森正在打磨发音板

当记者问到,方响每个发音板均是同等大小,为何会有音高的差别?林森说,每个发音板的薄厚其实是不一样的,发音板越薄音阶越低,反之则越高,定好尺寸后,再进行打磨。“方响十二律齐全,所有半音都有,所以半音的发音板不太好打磨,很容易磨过头了,只能换一块重来。这是一个摸索的过程。”

林森研制的方响,和古代真正的方响相似度能有多少?他告诉记者,故宫有一套明清时候的方响,不过他没听过那架方响发出的声音,只能凭感觉去猜测,“大概80%吧,甚至以上。”

“华夏古乐要走出博物馆,首先要基于博物馆”

此次河南博物院华夏古乐团重新编曲演奏哈利波特主题曲,迅速在网上走红,甚至有很多人期待华夏古乐团早日放出下载链接,用来当手机铃声。

其实,这早已不是华夏古乐团第一次用古代乐器演绎现代乐曲。

哈利波特系列配乐大师有哪几位(河南古乐上新哈利波特)(5)

△敦煌壁画里的方响

自华夏古乐团成立22年来,他们复原了8000年前的骨笛、5000年前的陶埙、4000年前的龙山特磬,到2000多年前的两周的琴瑟笙箫,再到唐代的琵琶和编铙……300多件音乐文物穿越时空而来,奏响天籁之音;22年来,华夏古乐团的曲目也从先秦时期的乐曲,例如诗经音乐诸子百家,扩充到唐宋时期的宴乐以及具有古典风格的现代乐曲,例如《清平乐》《海德薇变奏曲》和《大鱼海棠》。

“Z世代”来临,传统古乐如何让越来越多的年轻人喜欢?在河南博物院华夏古乐团宣传与学术主管袁佳音看来,古代音乐走出博物馆,首先要基于博物馆,要以古老的音乐文物、乐谱为基础,在不失音乐风格和基础的前提下,紧追时代的热点,才能体现出传统文化的潮,才会被更多人喜欢。

“下一步,我们会多做这方面的工作,让大家既能体会到古代音乐的美,又能感受到古代音乐与现代文明的结合。”

河南博物院院长马萧林曾接受媒体采访时表示,河南博物院音乐文物馆藏丰富,每件乐器都属于那个时代的顶流。“让文物奏乐、让文物唱歌、让文物跳舞,正是我们创建华夏古乐团的初心和梦想。”

“华夏古乐是博物馆陈列展览的延伸,从展厅延伸到舞台进行艺术化的解读,拉近文物与大众的距离。”

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