“大洋神之女，长相漂亮的欧律诺墨为宙斯生了脸蛋可爱的美惠三女神——阿格莱亚、欧佛洛绪涅和讨人喜欢的塔利亚。她们顾盼之间含情脉脉、令人销魂荡魄。她们动人之处在于眉毛下的那双眼睛的秋波。”——古希腊·赫西俄德《神谱》
正在国家博物馆展出的“卢浮宫的创想——卢浮宫与馆藏珍品见证法国历史八百年”展览，其中有一幅18世纪法国洛可可艺术大师弗朗索瓦·布歇(Francois Boucher，1703—1770)的油画《美惠三女神托起爱神》。
图1－1 布歇《美惠三女神托起爱神》，约1759，油画，80-×-65-厘米，法国卢浮宫博物馆
弗朗索瓦·布歇是路易十五世纪法国最受欢迎的画家，也是洛可可艺术风格中除华托(Jean-Antoine Watteau，1685-1721)之外最为有名的一位装饰画家。布歇创作了一整套反映神话爱情和寓言的作品，他的绘画笔触细腻轻松，艺术风格温婉、感性、优雅、妩媚，十分契合洛可可艺术风格中的女性气质，重点表现了女性的优美和撩人的魅力，体现了世俗生活的幸福感，从而在当时的法国画坛建立起一种完全符合社会需求的崭新的艺术规范，因此他的画作在当时十分受人欢迎。布歇的这幅《美惠三女神托起爱神》(图1-1 The Three Graces)描绘的是希腊神话中象征人生幸福的美惠三女神，三位女神举着小爱神丘比特，丘比特双手拿着火炬，装有爱情之箭的箭囊被挽在了左边女神的胳膊上。丘比特点燃的是人们心中的爱情火焰，所以画作中的小丘比特举着的是爱情火炬。美惠三女神和爱神丘比特同时出场，周围还有维纳斯的玫瑰花相伴，通常就寓意着美丽与爱情常伴、幸福与快乐为伍。我们还注意到这幅画是放在椭圆形的画框中的，这是洛可可艺术喜欢弧线形的一个特点。布歇的油画作品就常常用弧线形式的画框来做装饰。
【美惠三女神的身世】
公元2世纪的古罗马地理学家帕萨尼亚斯(Pausanias，又译鲍萨尼阿斯)在其《希腊道里志》(Description of Greece)里曾经提到美惠女神。美惠女神在古希腊不同地区有不同的说法，名字和数量说法不一。她们的数量，一般是三位，但斯巴达人，只敬奉两位美惠女神，后来才增加到三位女神。有的说美惠女神是宙斯的女儿，有的认为是酒神巴克斯的女儿，还有的认为是古老太阳神赫利俄斯的女儿。最普遍的说法来自于赫西俄德的《神谱》，认为美惠三女神(Graces，罗马神话中的卡里斯Charites)是众神之王宙斯和泰坦女神欧律诺墨(Eurynome)生下的三个女儿，从小到大分别叫作阿格莱亚(Aglaia)、欧佛洛绪涅(Euphrosyne)和塔利亚(Thalia)。
美惠三女神的母亲欧律诺墨是大洋神俄刻阿诺斯(Oceanus，又译奥克阿诺斯)之女。大洋神俄刻阿诺斯是大地和天空之神的长子，是头号泰坦神，号称万神始祖，据说是后来所有神灵的祖爷爷。他的这个称号可不是充话费免费送来的。水被认为是万物之源，在荷马史诗中天后赫拉曾经说：“因为我要去丰产大地的尽头看望众神的始祖奥克阿诺斯和始母忒提斯，是他们在我幼年时把我从瑞娅那里接到家中精心抚育。”(荷马《伊利亚特》第14卷)作为所有泰坦巨神的大哥，大洋神素来以能生孩子著称，他一生的事业就是大生特生，四面八方全世界到处乱生，最后不负众托，生了三千多位雄壮咆哮的儿子，三千多位美丽可爱的女儿。儿子女儿都是神灵，然后又娶妻嫁人，最后可以说是子子孙孙无穷尽，走到哪都有人抱住大腿喊爸爸叫爷爷。
欧律诺墨(Eurynome)是光荣的大洋神的女儿，长得自然是千娇百媚。然而欧律诺墨还不仅仅是因为长得漂亮被宙斯看上。宙斯和欧律诺墨之间恐怕更多的是政治婚姻。因为泰坦女神欧律诺墨是天地间最初诞生的一批神灵之一，是真正的地方实力派。她的第一任丈夫俄菲翁(Ophion)，在第二代神王克罗诺斯之前曾经也做过奥林匹斯山上的统治者，只不过后来被克拉诺斯打翻在地，失去了权柄。所以宙斯和欧律诺墨相好并生下爱情的结晶美惠三女神，恐怕也有笼络旧神之意。欧律诺墨与宙斯一家关系也很密切，曾经救过宙斯与赫拉的长子赫淮斯托斯：“当年狠心的母亲想掩盖我是瘸腿，把我从天上推下，让我遭受大难，是她挽救了我;若不是欧律诺墨，就是绕地长河的女儿欧律诺墨，和忒提斯抱住我，我本会遭受许多苦难。”(荷马《伊利亚特》第18卷)她的一位又聪明又漂亮的姐姐墨提斯(Metis)也嫁给了宙斯，生下的孩子就是大名鼎鼎的雅典娜女神。
【美惠三女神的寓意】
美惠三女神（又称三美神）很有可能最早是植物发芽、开花、结子的拟人化，后来才成为给人类带来欢乐愉悦的女神，所以美惠三女神具有丰饶和丰产的意味。（中野京子：《名画之谜》）有意思的是，正因为美惠女神有丰产的含义，所以虽然三美神通常被认为是未婚少女，但这三位女神最后很可能嫁了人，起码最年轻的美惠女神是名花有主了。赫西俄德在《神谱》中把最年轻的阿格莱亚嫁给了维纳斯的老公：“著名的跛足神赫淮斯托斯娶美惠三女神中年龄最小的阿格莱亚做他的妙龄妻子”。在荷马史诗中，天后赫拉为了让睡眠神帮忙，又许诺将最年轻的美惠女神送给了睡神：“我将把一个最年轻的卡里斯（美惠女神的统称）送给你成婚，她将被称为你的妻子，帕西特娅，就是你一直思慕的那一个。”（荷马：《伊利亚特》第14卷）这位帕西特娅（Pasithea）寓意着轻松消遣，也是最年轻的美惠女神，但似乎和阿格莱亚不是同一人，这可能涉及到美惠女神的不同说法。
除了丰饶和丰产，美惠三女神最主要的寓意是代表着生命所能给予的最美好的一面，象征着妩媚、优雅、美丽、贞洁、欢乐和艺术创造的灵感。每位女神都有自己的含义。一般认为最小的阿格莱亚女神代表着耀眼光辉和光彩华丽，欧佛洛绪涅女神代表着人生的快活与欢乐，最年长的塔利亚代表着欢呼雀跃和好兴致。但三美神在以后的不同时期，她们的寓意都是有差别的。在罗马晚期作家塞涅卡(Licius Annaeus Seneca，公元前4年-公元65年)的作品《论恩惠》(De Beneficiis)中，美惠三女神代表着慷慨、爱心和回馈。15世纪佛罗伦萨的人文学者认为美惠三女神象征着爱情的三个阶段，男人和女人因为魅力的相互吸引，引起爱的欲望，最后得到爱的满足。也有人认为她们贞洁、优雅与爱欲的化身。
美惠三女神洋溢着青春的美妙光环，擅长于音乐、舞蹈和诗歌，是娱乐和欢宴的绝对主角，她们常与缪斯女神们在一起，在奥林匹斯山上翩翩起舞，为众神的欢宴助兴，所以与主管文艺的太阳神阿波罗关系密切，但她们作为优雅欢乐的代名词，负责把爱与幸福散播在人们的心中，又常常与小爱神丘比特在一起，一般是作为维纳斯女神的随从出现。
【美惠三女神的衣服】
图1-2-1 波提切利《春》里的美惠三女神
图1-2-2 波提切利《春》，约1480，蛋彩画，205×315厘米，意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆
美惠三女神是经久不衰的艺术主题之一。弗朗索瓦·布歇的《美惠三女神》是一幅具有洛可可艺术风格的美惠女神油画，并不是很有名。我们印象最深刻的一幅描绘美惠三女神形象的画作是佛罗伦萨著名画家桑德罗·波提切利(Sandro Botticelli 1445—1510)于1485年创作的经典蛋彩画《春》(图1-2)。在维纳斯那如梦如幻的神秘花园之中，我们陪伴着美惠三女神，欣赏着甜蜜爱情的花朵，感受着美满婚姻带来的春意。波提切利画笔下的美惠三女神，其含义与佛罗伦萨的人文学者所认为的的象征意义一样，左边是快乐或爱欲女神，中间是贞洁女神，右边是魅力与优雅女神。
图1－3乔凡尼•巴蒂斯塔•纳尔迪尼《美惠三女神》，1571，油画，匈牙利布达佩斯美术馆
值得注意的是，波提切利笔下的美惠三女神是穿着衣服的，虽身披薄纱，姿态仍很动人。这一点在描绘美惠女神的画家中不能说绝无仅有，但也很少见。16世纪意大利风格主义画家乔凡尼·巴蒂斯塔·纳尔迪尼(Giovanni Battista Naldini 1537–1591)曾经创作过一幅风格主义的油画《美惠三女神》(图1-3 The Three Graces)，收藏于匈牙利布达佩斯美术馆。这幅画里的美惠三女神也是穿了衣服的。 纳尔迪尼是蓬托尔莫(Jacopo da Pontormo，1494-1556)的学生，曾在蓬托尔莫工作室学习了7年之久，是蓬托尔莫艺术风格的忠实追随者。蓬托尔莫很有名，可以说是意大利风格主义艺术风格的开创者。为了在绘画创作上求变求新，他提出了一种在造型上自由和谐，线条夸张，具有戏剧化力量的艺术手法，与文艺复兴时期古典主义手法针锋相对。这种艺术风格后来被称为风格主义或样式主义，持续时间大概从1520年至16世纪末，此后被巴洛克艺术风格所取代。风格主义是现对于古典主义来说的，它的主要特点是：第一，画作中人物较多、结构复杂;第二，绘画色彩较为夸张，视觉刺激性较强，不注重空间处理的逻辑性;第三，人物造型上较为夸张，通常会采用拉长肢体或者颈部等手法使人物变形。风格主义的核心是画家故意表现出绘画的技巧，以创造出不均衡的画面效果，而古典主义，则是在画作中掩饰自己的绘画技巧以显得自然。
后世的画家会如何描绘美惠三女神呢？穿着衣服还是没穿衣服？敬请期待下一篇章！(未完待续）
（“闲话美术史”系列即将由中国青年出版社整理出版，敬请期待美柔汀著《名画里的神话：从潘多拉到芙罗拉》（暂定名）)
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