具有科幻小说，惊悚小说，悬疑小说等许多元素的电影总能得到最广泛的讨论。公众看到最直接的感官影响和打字乐趣。粉丝们看到了视听的多样性和电影业的发展；社会学家认为可以进行深入讨论。这个流行的狂欢节属于世纪初，《黑客帝国》属于“流浪地球”，而在十世纪初，这个讨论狂欢节属于诺兰和他的“梦幻太空海盗”。
这部电影引发的讨论与其自身的品质密不可分。您可以在“盗梦”中看到诺兰作为电影猎人的商业性和作者身份。这与电影的制作，电影本身以及电影外部的心理分析有关。
这是十年来的另一把剑《偷梦空间》是一部过去十年在大银幕上放映的电影，它在“失眠”之后开始，但仅在“黑暗骑士”三部曲完成之后才开始。但是，“梦幻海盗”的脚本在过去几年中并不是一成不变的。每次制作电影时，诺兰都会修改“梦中海盗”的脚本。
这部电影涉及实现多个梦想：科布在电影开头的梦dream以求的旅程失败了，阿莱尼（Aleni）对梦的探索以及四层梦的主题也未能实现。观众可能认为这只是另一部带有大量后期制作的特效电影。但是，诺兰（Nolan）的顽强实拍永远不会让人失望。 《梦中的海盗》中的每个梦都有独特的故事背景。
电影开头的梦中出现的是一座15至16世纪的日式建筑。它具有非常特殊的外观，并且在使用颜色方面非常漂亮。为了显示不稳定的梦，场景需要设计地震场景。通常，此场景需要覆盖在特定的支架上，然后摇动以产生地震效果。但是，由于场景的面积很大，所有地震场景都通过摇动相机来实现。
Ariadni进入的第一组梦是在巴黎，因为她是第一次有意识地进入梦，并且梦以分解的形式结束了。当莱昂纳多（Leonardo）扮演的科布（Cobb）和埃利·阿德尼（Eli Adni）坐在咖啡厅时，周围的所有物体都被吹向空中。
在这张照片中，诺兰想在巴黎市中心爆炸，我也希望两个角色都能安全进入。最后，透镜以大炮的形式实施以保护演员。尽管屏幕必须由计算机制作，但Nolan希望相机可以捕获尽可能多的图像。最终，观众看到了事实的一半。在这个镜头中，演员周围的一切都变成了碎片，碎片被进一步分解，充满了梦想的复杂性。
在教授Airy Adeni Architects的概念时，Arthur在他的梦中创建了一个Panlos三角形，这在现实中是不可能的。该场景位于一个废弃的游戏公司中。建筑材料主要是钢和玻璃。在构建对象期间，场景中使用的梯子木的颜色与建筑物的颜色相同。整个拍摄过程必须完全满足数学要求，因为相机只能从特定的角度拍摄不可能的照片。在这种设置下，视觉效果团队唯一要做的就是移除三角形下方的现有支架。
这个四层楼的幻想空间的一楼于夏天在洛杉矶拍摄。当观众第一次进入梦境时，突然闯入梦中的火车一定会让观众惊叹不已。诺兰希望它能强调科布带来的危险，但它不能使整个梦想变得不受抑制和混乱。电影中使用的最后一列火车使用了火车的外壳。它的前车身由低碳钢制成，因此不会撞到汽车，只需将它们推开，就可以营造视觉上的不协调感和陌生感。
在拍摄这个梦想的户外场景时，诺兰坚持必须在下雨时将其拍摄。最后，机组人员使用造雨机同时使两个或三个街区下雨。为了使场景明亮而部分昏暗，工作人员标记了太阳的行进路线，并用挡板挡住了太阳。
在第二个梦想中，诺兰建造了一家真正的酒店，酒吧和大堂，以说服观众。乘员组建造了一种类似于跷跷板的装置，该装置可以沿中心点来回摆动，并且可以倾斜20至25度。在这种情况下，所有设备都需要额外的固定，因为即使倾斜也很难站立。但是，诺兰不想让现场的物体或人员移动。最后，他只让酒杯中的酒倾斜，并训练演员将酒保持在这个角度。
二楼的梦想酒店有许多旋转的场景。机组最初的计划是建造一个40英尺长的旋转长廊。后来变成了60英尺，但诺兰觉得100英尺就足够了。最后，机组人员建立了八个直径30英尺的圆圈。旅馆的场景在处暂停。在此可旋转的环上，尝试移动镜头并在此设置下移动设计。拍摄场景时，摄像机固定在某个平面上而不跟随旋转，因此观众会感觉演员在旋转中不断战斗。房间镜头与长廊不同。由于房间中还有更多物体，因此演员跌倒后很容易受伤。最终，工作人员根据演员的进度来加速和减速房间的旋转。
三楼的堡垒山是电影中最大的场景。诺兰希望通过窗户将美丽的山脉作为背景。拍摄镜头可以显示广阔的空间。最后，摄制组选择在加拿大拍摄。拍摄此场景的爆炸时，加拿大爆炸场景实际上是错误的。他们中的一些未能及时爆炸，只拍摄了一些可用的镜头。最后，机组人员重建了一个迷你模型并在洛杉矶爆炸，并拍摄了一些完整的爆炸照片。
电影中的最后一个大镜头是潜意识边缘的出现。对于诺兰来说，海洋就像是一种潜意识。不管海边建筑物如何被破坏，这意味着在很多时间之后，潜意识将吞噬他们的记忆，设计并消失。电影中的最后一幕是建筑物冰，所有建筑物倒塌并掉入海中。海滩附近是一栋1920年代至1930年代的建筑。这些建筑物逐渐改变，进入50年代和60年代，以及70年代和80年代。从头到尾，再到将来的下一代建筑物，所有建筑物都将以网格模式分布。
世界各地的“幻想海盗”摄影场馆：东京，英国，巴黎，摩洛哥...这些不同的拍摄地点为影片提供了无数令人兴奋和多样化的质感，可以满足观众对风景的需求，这就是诺兰对商业的亲近感。
诺兰的反身性当我们提到电影导演的自反性时，我们经常以昆汀的《无耻混蛋》或费里尼的《八个半》为例。这是导演对电影创作过程的反思。 “梦中的海盗”“电影制作中非常豪华，但除了电影本身，“盗梦”的造梦过程也反映了诺兰的反思.
“偷梦空间”中的梦无疑是违反直觉和反现实的现实中的梦想通常是个人的，难以控制。在电影中，梦想可以共享和控制方向。梦的结构是无限的，梦中的一切都已构建，您可以在体验的同时创建它。
实际上，所谓的梦与电影制作有很多相似之处对于电影制片人而言，“梦想中的海盗”是最理想的电影世界，是一个造梦的世界。梦中的人可以不考虑物理定律而任意变换场景。除了想像之外，这种转换不需要花费。功率没有其他限制。您也不必担心没人看的场景，每个人都是制作人，也是观众。
对于团队中的每个人，诺兰都向大家解释了每个人的实际位置：Cobb就像导演一样，Arthur是制作人，Ali Adni是艺术设计，Ames是演员，Saito是电影制片厂，而Fisher是观众。同时，他们俩都充当演员。
每层梦都需要一个人醒来，这实际上是在提醒他们电影的结局。实际上，电影中是空姐，第一层是药剂师，第二层是亚瑟，第三层是艾姆斯。在电影制作方面，它们就像电影放映机。
这种相似性不仅存在于作品类型的对应关系中，梦的内容还与真实电影息息相关。因此，电影中的人们需要“不要让人们意识到自己在梦中”。这是为了防止磨损。一楼的药剂师应稳定驾驶：这是为了拥有一个良好的观看环境。即使是为了满足观众的需求/真实性要求，以及向不同电影添加枪战/追逐/会议的能力，实际上也是不必要的。这是一个商业妥协。电影的正面和背面类似于梦！完全一样。
梦失窃和心理分析19世纪末，弗洛伊德提出了一系列对梦的解释。他认为梦想是由无意识的意志驱动的。梦想是通往康庄的道路，通向潜意识。他的整个概念是潜意识的。意识只是潜意识冰山的一角。一方面的一切都是潜意识的。但是，他认为抑制潜意识的这种情况是因为下面隐藏着各种解决方案。存在本能的，直观的丑陋。
卡尔·荣格扩大了弗洛伊德的认识，认为梦在向梦者揭示他们的情感或情感问题以及对梦的恐惧。梦想的主要目的是接受您的身体并接受完整的自我。但同时，您必须学会为生活设定明确的界限和界限。
这些是关于梦本身的讨论，但是在电影“梦空间”的讨论中，许多电影评论家使用拉康的理论。在拉康的精神分析理论中，“镜子理论”被提出为一个概念。拉康认为，意识的建立发生在婴儿语言使用前的“镜像阶段”。在这个阶段，婴儿意识到镜子里的人是“自我”，充分理解了自我，并建立了自我意识。从这个理论上，拉康将所有混淆现实和想象的情境意识称为“镜像体验”。
拉康将“凝视”作为重要的关键词，并研究“凝视”在受试者自我意识中的作用。他将视线分为可见的“虚构的视线”和不可见的“物体a的视线”。
在拉康的眼睛中，眼睛是欲望的器官，是秩序的充分象征。人们通常只会看到他们想看到或理解的内容，而忽略其他内容，这是眼睛对符号的完全控制。但是拉康认为，有可能摆脱秩序，这是凝视。当我们不是“观看”是“凝视”时，我们常常会从秩序中逃脱，进入虚构的关系，凝视使我们回到镜子阶段。
在电影中，科布正处于潜意识的边缘，梦见他妻子的眼睛。这是从Cobb逃脱到Cobb的经历，是回到镜台的空白，也是现实与想象之间的困惑。
在电影中，引起观众注意的第一件事是镜子的通过。在与梦中的梦相对应的场景中，科布的状态通过镜子映射到观众，这是科布回到镜子舞台的代表。
沉迷于想象力的科布正面临着俄狄浦斯情节的考验，科布对妻子的沉浸和内，以及他无法在死前凝视自己，但要回到象征性世界，他需要放弃俄狄浦斯情节。沉浸在这种凝视中，科布失去了建造的能力，因此他求助于这位老教授。老教授是象征世界之父的形象，他介绍的学生是象征世界的化身和代言人。
随着Cobb一步步带领Ali Adni进入梦中世界，她对Cobb父亲的掌控力正在增强。在此过程中，阿里·阿德尼（Ali Adni）逐渐掌握了构建能力，并取代了科布（Cobb）的能力。
在影片的第三层梦中，科布在阿里·阿德尼（Ali Adeni）的提示下射击并杀死了妻子的化身，影片结束时，他选择将妻子的形象埋在潜意识的边缘。在科布的影响下，他从想象的世界回到了象征的世界，脱离了他的想象，完成了角色的成长和回归。
影片评论家罗杰·埃伯特（Roger Ebert）的电影《幻想海盗》（Fantasy Pirate）的评论到此结束：“这些年份的续集经过重新制作，并且电影系列看起来像是从回收站制作的。“梦中的海盗”做了一件困难的事情：它完全是原创的，是根据动作电影制作的，更合理。我以前认为“记忆碎片”中存在漏洞：“短期记忆丧失的人如何记住他们有短期记忆丧失？”“也许梦想”，但我没有找到它。诺兰（Nolan）重新发明了“蝙蝠侠”，但这次他没有重新发明任何东西。很少有导演会尝试重新定向“梦中的海盗”，我想当诺兰离开迷宫时，他也迷失了迷宫的地图。”
这是十年前的电影评论，但看起来仍然过时诺兰（Nolan）凭借其独特且不可复制的魔力，仍然是该系列中唯一在电影中受欢迎的人。
