所以，能赶快把《我的暑假》正统续作安排上了吗？
在为期一个月的暑假期间，暂住在乡下的亲戚家，体验各个地区在夏季独有的文化生活，以孩子的视角，深入当地住民们的生活，最后留下珍贵的回忆与淡淡的乡愁。虽然表现形式各不相同，但这无疑是在世界的哪一个地方，都真实存在过的夏日回忆。
“像宝石般的日子（毎日が、宝石だった。）”是2002年，《我的暑假2 海之冒险篇》发售时所用的宣传标语。而在之后，它也成为了对整个系列内核的最好概括，即使已经十三年没有新作发售，它的玩家也早就告别暑假，但在每年临近夏季的时候，那些或在林间，或在牧场，或在田野，或在大海的日子，却还是会让人念念不忘。
自从在任天堂直面会上第一次亮相开始，《蜡笔小新我与博士的暑假：永不结束的七日之旅》就被打上了“《我的暑假》精神续作”的标签，受到广大玩家群体的关注。一方面是因为主导本作的，正是《我的暑假》的制作团队Millennium Kitchen，另一方面则是因为它从标题到内容，都实在太像《我的暑假》了。
不过说来惭愧，虽然对于《我的暑假》有不浅的情怀，但我却算不上“蜡笔小新”的粉丝。我对这个万年5岁小孩的认识，可能还停留在早期的几季TV动画和剧场版上。而有着某款“哆啦A梦种田”游戏的前车之鉴，“知名动画IP联动”经典游戏系列的做法，也让人感到了隐约的不安。
而不出所料的是，它的确也就这样成为了2021年中，评价两极分化最为严重的游戏之一。
在本作中，野原一家因为广志的工作原因，决定前往美伢远在九州的好友，代代子家中暂住一周时间，小新也因此也得到了前往乡下玩耍的机会。而当一家人到达九州熊本车站时，却遇到了一名自称“斜二博士”的可疑男子，当小新从博士手上接过一台“可以将景色印成图画”的神奇相机后，这个暑假也开始逐步变得不可思议起来。
值得特别一提的是，在游戏发售大半年后，制作团队应汉语圈玩家要求，为作品添加了三套官方中文。其中与简体中文配套的，正是引进版“蜡笔小新”动画所使用的官方配音阵容，不过稍显可惜的是，本作收录的语音数量较为有限，只有极个别的关键剧情时，才能听见角色们说话。
本作的故事，发生在一个名为“阿素”的乡下小镇上。它的原型，是同样位于日本熊本县的“阿苏市”，熊本县的知名吉祥物“熊本熊”，阿苏地区的著名物产“赤牛肉”，重要地标“阿苏火山”都或多或少在本作中有所出现。游戏中的不少关键线索，也和熊本县的历史传说，有着紧密的联系（当然，即使不知道这些，也并不妨碍你享受游戏）。
阿苏山是日本最著名的活火山之一
因为地处九州的中部山区，所以玩家在“阿素”能看到的风景，基本以溪流、农田和山林为主，小镇的整体风貌，也更接近于初代《我的暑假》中的小镇“月夜野”。不过，因为世界观直接沿袭当下的动画版《蜡笔小新》，所以你在这里看不到太多《我的暑假》中，那些七八十年代式的怀古气质，老旧厚重的显像管电视被换成了四十寸的大彩电，夜晚充足的光照，也让人充满安全感。
游戏内容上的相似，可以说是本作被称为“精神续作”的主要原因。如果你也曾是《我的暑假》玩家，那么开始游戏不到二十分钟，一种堪称“一模一样”的既视感，便会迅速涌上心头。
但反过来，如果你从一开始就对《我的暑假》没有太多了解，那在二十分钟后所感受到的，就会是一股子浓重的历史陈旧气质。
毕竟说实话，越像《我的暑假》，也就意味着它越不像一款2021年的游戏。
我的意思是，从一开始，《我的暑假》就并非那种着重于玩法设计的游戏。在初代之后的几十年中，绫部和与他的团队，一直都执著于同一套设计思路和玩法，以至于到了本作中，你看到的东西，还是像十几年前一样——这里没有3D的场景，角色在预先绘制好的精致2D背景中跑来跑去；场景的切换，需要玩家向画面边缘进行移动；而为了还原最古老的游戏感觉，本作在可以正常使用摇杆的基础上，还保留了另一套早期3D游戏惯用的“坦克式移动”操作方法。
在这种复古的游戏基调下，本作的玩法也极其简单直白。玩家要做的事情，就是在跟随剧情发展的前提下，按照自己喜欢的方式度过一周——
在“阿素”，小新的一天同样从早操开始。每天早餐过后，玩家可以选择单纯地在小镇上探索，也可以山间捕虫钓鱼，填满自己的收集图鉴。而除了时间之外，本作也加入了额外的体力限制，5岁的小新的体力相对有限，想要一直保持活力，玩家需要记得随时用零花钱补充零食，才不会突然躺倒在地，被传送回家。
熟悉的早操场景，总能让人会心一笑
不过，相比《我的暑假》初代的“无所事事”，本作也从一开始，就给玩家的暑假生活，定下了不少小目标。随着故事的进行，这些目标也会随着小新的行动，逐渐被填满。
除了夏日必备的捕虫、钓鱼、摘野菜、照顾农田等传统活动外，你还可以看到小新为了购买零食，帮助大人们跑腿；或是和当地的孩子们一起，聚集在“秘密基地”进行恐龙机器人间的对战；再或是为了与女大学生约会，成为当地报社的儿童记者。而《我的暑假》系列传统要素的“绘图日记”和“昆虫相扑”，都以一种新的形式在本作中得到了继承，小新会将每天遇到的事情，以绘图日记的形式记录下来，供玩家随时回顾。
代替了昆虫相扑的恐龙卡片对战，本质上还是包剪锤
精致的背景原画，生动的夏日景色，加上乡村夜晚特有的风铃与虫鸣，虽然总体风格表现更偏重于水彩风格，但这一切无疑是合理的。即使在少了海浪、烟火和夏日庆典后，它也无疑是真实存在过的暑假。实际上，就连“暑假结束”时，游戏带给玩家的那丝忧愁，本作都在尽力地传达给玩家。如果你既是《我的暑假》的粉丝，又喜欢“蜡笔小新”，同时不那么喜欢计较接下来的问题的话，那本作无疑是一部合格甚至优秀的“精神续作”。
但真正的问题在于，《我的暑假》与“蜡笔小新”之间的关系，其实还没有“哆啦A梦”和《牧场物语》之间来得紧密——至少，在游戏发布之前，肯定没有人能想到这俩能掺和到一起。
其实，光是从本作的副标题——“永不结束的七日之旅”中，你可能就听得出来，本作中的暑假并不像《我的暑假》中那样平常，所谓“一星期”的暑假，也远不止七天那么短暂。在按照之前的计划，享受夏天的同时，“解决小镇上发生的不可思议事件”，也成了这个假期中，小新必须要面对的事情之一。
游戏序章结束后，“阿素”的道路上突然出现了巨大恐龙的身影。不过，它们不但没有打扰到小镇的宁静，反而快速成为了日常街景的一部分。而随着故事的发展和小新对于“阿素”的探索，玩家会发现，似乎就连这个小镇本身，也隐藏着某些惊人的秘密。
不知为什么，这里的孩子们都看着非常眼熟
“小镇上出现恐龙”的设定，让人很容易联想到同样由绫部和制作的游戏《怪兽出没的星期五》——虽然都是采用了《我的暑假》的游戏形式，在异常的环境中，描写了一个真实存在的童年生活，但两者表达出的效果，却因为小新“搞笑动画”的不变本质，而产生了微妙的差异。
在故事脱离现实之后，原本属于《我的暑假》的那种恬静被打破——试想一下，乡间的道路上总有恐龙遛弯的身影，在剧情中不停插入尴尬冷笑话的搞笑角色们，为了圆上故事，而不时被强制推动的剧情，这些不是从一开始就违背了《我的暑假》所追求的“真实感”吗？
当然，就像我之前说的那样，本作在描写夏日风景方面，做得还算不错。我也可以理解，在本身玩法平庸，服务对象年龄层偏高的前提下，《我的暑假》确实需要一点能够吸引更多轻度玩家的噱头。毕竟，光靠遗老的情怀，是无法带来实际收益的，而事实也证明，这种噱头也的确带来了不错的反响。
让我感到不满的是，无论是单论“我的暑假”，还是单聊“蜡笔小新”，本作都没有给玩家准备足够可游玩的内容。虽然本作的副标题叫做“永不结束的七日之旅”，但实际上，当游戏进行到一定程度时，就会半强制地走向结局。你当然可以继续捕虫钓鱼，但在后期越来越集中的游戏目标，最终一定会让玩家的行动趋于雷同。
而作为《蜡笔小新》的衍生故事，它也无法说服我。虽然抛出了一个像是“剧场版”般的故事框架，可却又无法提供更多吸引人的矛盾和冲突点，大部分的角色都只是为了圆上故事而存在——你虽然可以从剧情中，听到他们各自怀抱的故事或烦恼，但却看不到任何真实的生活轨迹，在剧情不需要的时候，这些角色就只能担当会说两句话的背景板。这个问题下最严重的，还要数远道而来的野原一家，广志白天需要上班看不到人，美伢每天都擦着同一张桌子，小白和小葵，更是存在感直接弱到几乎没有。
不过，好在也不是所有角色的塑造都如此简陋，镇上咖喱店的老板银河，就算是本作中不多的正面例子。虽然，这个自称忍者的角色在设定上充满槽点，但却因为某些特殊的行动规律，拥有了比其他角色更为丰满的形象和性格。
幸运的是，我的这些意见并不用代表市场。虽然面临着异常极端的评价分化，但从客观表现上来说，《蜡笔小新我与博士的暑假：永不结束的七日之旅》还是很好地证明了自己的价值，这对见风使舵的资本来说，无疑是一个再好不过的信号。在疫情之下，玩家对于“生活模拟类”游戏的需求，正呈现着直线上升的趋势——
所以，能赶快把《我的暑假》正统续作安排上吗？
,
