首先需要认识反差
反差是被摄体或照片上的影像阶调在相对亮度和暗度方面不同的主观印象。影调差别越大，反差越大；影调差别越小，反差越低。反差还可以根据影像各个部分传送或反射的光量来衡量。这里所谈的反差仅指被摄体的亮部和暗部之间的亮度强弱比例。可利用各种类型反光板获得想要的反差
一: 高调人像
黑白高调的照片是以白到浅灰的影调层次占了画面的绝大部分，加上少量的深黑影调。高调作品给人以明朗、纯洁、轻快的感觉，但随着主题内容和环境变化，也会产生惨淡、空虚、悲哀的感觉。
1、高调照片的特点：高调人像的特点是画面的影调构成以亮调子为主，尽量避免或少用暗调子。具体地说，黑白人像的影调组成应以白、浅灰、中灰影调为主；至于较深暗的调子，无论在黑白人像或彩色人像中都应尽量避免，或尽可能少用，使被摄者的形象在拍出的照片上整个呈现亮影调，没有明显的阴影，更没有投影，显得洁净、明朗、柔和。
2、高调的妆面
妆面的立体感强 色彩要柔和淡雅 造型的色彩要浅淡 黑色的头发尽量减少到最少 整体的妆面清新自然 忌浓妆
3、 高调的服装
被摄者要穿白色或浅淡的服装
4、 高调摄影的背景
高调人像照片的背景要明亮、干净、均匀，但最好又保留一点浅淡的层次
2、黑白中间调的特点
灰色调（中间调） 灰色调有其独特的魅力。基调的性格特征不很明显。但画面层次丰富、细腻，它往往随着画面的形象、动势、色彩、光线的不同而呈现不同的感情色彩。它讲究用光，一般为多光源综合配置。用灰色调来表现大自然的景观是很理想的。灰调善于模糊物体的轮廓，造成柔和的、恬静的、素雅的秀美，它又有表现雨、雾、云、烟的专长。
数码因为宽容度小，表现不出黑白银盐那么多的灰阶层次，是有一些缺陷。但最基本的，纯黑、纯白以及中间调还是可以拍出来的，当然层次没有银盐那么多，表现力差一些
2、中间调背景的选择
拍摄中间调照片首先要选择一个黑色的或是暗色调的背景。
3、中间调服装的选择
被摄主体的服装也应当是以深色调为主的
4、中间调妆面
妆面强调立体感.层次丰富.造型的色彩偏棕些. 造型要简洁 大气
5、黑白中间调用光
用光时顺光 前侧光 侧光 侧逆光 顶光等都可以运用.运用背景光营造空间感.使照片层次丰富
6、中间调测光
在测光时. 先侧平前三灯. 再测总曝光量. 最后测背景光. 人物面部的光比控制在1:1~1:2之间. 背景和人物的光比控制在1:2
7.后期黑白中间调照片的处理
1.对局部的明暗、反差做精确调整。 2.在调整的过程，可以使用加光和减光工具，按光线的自然规律做更细微的调整
3.灰调照片忌讳无细节的死黑与死白，在最亮的白色部分和最暗的黑色部分也得保留影纹。 4.另一个问题就是反差与层次，是即对立又统一的关系，在灰色的连续色调里的局部，要有一定的反差，但过强烈的反差又会损失层次
三.黑白低调
低调又称为“暗调”，它的基本影调为黑色和深灰，以灰至黑的影调层次占了画面的70%以上，画面上有少量明亮的白色起到影调反差作用。
低调用于风光摄影中有日出和日落时的景色，或是运用在人像摄影中的老人和男性的拍摄以强调神秘的气氛和成熟的气息。低调作品形成凝重庄严和含蓄神秘肃穆、忧郁、含蓄、深沉、之类有较为强烈的冲击力。但在另一种环境下，它又会给人以黑暗、阴森、恐惧、倔强之感。
黑白低调人像的特点
黑白人像的影调组成应以黑、深灰、中灰影调为主；彩色人像的影调组成以黑色、明度低的深色和中等明度的颜色为主．低调照片的整个画面影调浓重深沉,但其中最好要有白影调.这个白调即使面积很小,但能使整个画面具有生气.
恰似大提琴手的低音浓厚，让人坠入深思的意境。人们的视觉心理习惯对白色光敏感，对黑色感觉比较迟钝。所以调子深的画面总比调子浅的画面显得重些，黑白分明的画面就显得醒目而黑白反差小的就显得柔和
1、拍摄低调人像的服饰
人物服装的色调要比较深.
拍摄低调的自然景物时, 也需要选择深色调的景物.
陪体的色调也要比较深,并且与主体的低调相协调.
2、黑白低调化妆造型
是非常重要的一环．合适的妆容可以掩盖一些细节、局部由于相机还对着强光源，要注意造型中饰品眩光的干扰 ．
3、拍摄黑白低调人像的背景
黑色的或是暗色调的背景对创作戏剧性效果很理想，但是不要忘记考虑被摄者的色调，为使你的人像醒目和明快，将浅色调的被摄者安排在深色的背景前，而将深色调的被摄者安排在浅色背景前
经验：蓝色用于儿童和年轻的妇女；棕色用于男人和成年妇女；对于深色皮肤，用浅色背景比较好。
低调人像的背景，不用灯光照明，让背景呈现全黑的影调．
4.黑白低调人像的用光
伦伯朗光
常用于拍摄低调的男性人像照片表现一种刚毅有力的气质，多为四分之三正面像或侧面像。
