台视、中视、华视称为“老三台”
上世纪八九十年代，“老三台”抢占八点档，台湾成为首屈一指的华语电视剧生产地。
其大部分剧集引进内地，尤以古装剧为盛。
台湾古装剧集因其精良的制作，天马行空的故事获得广大观众的喜爱，一度霸占八九十年代内地电视台半成以上的电视剧播出时段。
对于80、90年代电视观众而言，台湾古装剧集几乎可以说是陪伴几代人成长，影响至深的文化产品。
鞠觉亮执导，刘松仁、苏明明、米雪主演《八月桂花香》
《八月桂花香》是在九十年代初红遍内地的剧集之一，同时也是知名制作人杨佩佩进军内地的敲门砖，港星刘松仁在出演《还君明珠》之后，继续接演了《八月桂花香》与《春去春又回》、《末代女儿情》等剧集，身价连连翻倍。
《八月桂花香》取材自清末著名红顶商人胡雪岩的故事，刘松仁出演胡雪岩，米雪演出刁蛮格格玉轩，苦情女星苏明明饰演程湘莲，沈孟生、李立群、江明等也在剧中有精彩出演。
剧集片头曲《尘缘》由香港歌星罗文演唱，成为罗文在内地传唱度最高的华语歌曲。2015年李健在湖南卫视《我是歌手》中翻唱了这首经典名曲，又勾起了一代人的回忆，仿若经典就在昨日，还未曾走远。
今天让我们一起以《八月桂花香》为起点，一起回望那个杨佩佩的台剧时代。
那里有我们共同的美好记忆。
《八月桂花香》花絮图
传统故事的当代想象
《八月桂花香》的故事线其实并不复杂，简言之就是胡雪岩的成长史与情感史——从年少时陪久试不中的老父亲进京赶考，到整年时与好友决裂，再到成为富商，最后惨被抄家，家财散尽，身世萧条，并罹重病，含恨而终。
这其中夹杂着胡雪岩与萍水相逢一见钟情的湘莲之间爱而不得的爱情，与自幼相识情同手足却反目成仇的武祺的纠葛，与刁蛮任性的玉格格之间的欢喜冤家等等，友情爱情，利与义，在四十集的剧集中慢慢铺展开来。
苏明明饰演湘莲
剧集从暮年的倒叙拉开帷幕，胡母八十寿诞之日，朝廷降旨对胡雪岩抄家，半世浮沉，只落得一身憔悴、满目凄凉，胡雪岩在重创之下终于病倒。正在胡府举家搬迁，武祺前来看望，忆少时不胜唏嘘。雪岩痛斥武祺认贼作父、害人无数，武祺却指责雪岩连累自己净身入宫、妻离子散……弥留之际，雪岩念念不忘的唯有“八月桂花香”。
《八月桂花香》经典过场
《八月桂花香》显然是对徽商代表、江南药王胡雪岩的戏说改编，清道光三年，胡雪岩生于安徽徽州，家境贫困，放牛为生，幼年父亲病逝，13岁便孤身闯荡，因勤劳踏实而得以赏识，又因机缘收管了钱庄，结识了“候补浙江盐大使”王有龄，王有龄之后官运亨通，胡雪岩也因此生意越做越大，几乎掌握了浙江一半以上的战时财经，成为当时的“中国首富”，再因战时辅佐左宗棠有功，曾授江西候补道，赐穿黄八卦，成为了典型的官商。
20世纪80年代，台湾著名作家高阳的系列小说《胡雪岩》风靡一时，成为两岸三地的畅销书，“商圣”胡雪岩成为了经济浪潮之下年轻人渴求发家致富的偶像，《八月桂花香》的制作与热播于这一时代背景不无关系。
“玉格格”兰轩与姐姐兰妃
同时期的大陆剧集多以严肃正剧、气势恢宏、大场景实拍风格为主，而台剧更多的是在传统故事中进行全新的情感演绎，织出一张混杂又跌宕的网，引人入胜。
《八月桂花香》在人物经历中提取素材，然后加以当下时空的想象，以主人公命运为中心，以顺序延展的事件过程、因果递进的事件情节、渐趋尖锐的矛盾冲突，在纠葛的情感经历中让人感叹命运的不确定，最终在矛盾冲突的结局中完成心理情绪的释放。
当历史人物改编成影视作品时，往往会将焦点放置在人物的情感，尤其是纷繁复杂的爱情上，剧集不叫《胡雪岩》而叫《八月桂花香》，增添了一分浪漫的质感，让人浮想联翩，在桂花飘香的八月，究竟发生了什么？
年轻的刘松仁与米雪
台剧的悲情化叙事
《八月桂花香》中，感情线明显比从商线更为热闹。
而这其中又必不可少的是令人牵肠挂肚的三角恋情，观众会始终纠结着胡雪岩究竟和谁在一起了？是湘莲还是玉格格？
可惜他最爱的湘莲嫁给了黑化的董武祺，玉格格嫁给了王有龄。
甚至到了剧集的最后，她还和玉格格的儿子做起了情敌，和湘莲的女儿菱子之间产生了一段三角恋。
胡雪岩与玉格格
而两个红颜知己心中却留着胡雪岩的一席之地，湘莲在嫁给了武祺之后，武祺迅速地黑化，做了公公的干儿子，甚至还被公公带进宫做了太监。
玉格格兰轩退婚出家之后终于和王有龄结合，幸得她迅速地成长，不再任性刁蛮，知道了什么叫从一而终，王有龄虽然有所芥蒂，但是玉格格已然成为了可求“同年同月同日死”的传统贤妻，二人托孤于雪岩，在乱兵攻打杭州城时，以身殉城。
而乱兵的首领，正是胡雪岩的婶婶，董武祺的姐姐董岚，武祺枪杀了劝其回头的春霖叔，而董岚誓要杭州城为夫陪葬，自己却也死在了攻城时的乱箭之中。
胡雪岩与湘莲
拖沓几乎是大部分台剧的弊病，但是在精神文化生活资源奇缺的年代，这些翻过来覆过去的情感，让人更加地投入到了剧情中。
“忍”字在传统美德中占据了很大一部分，台剧在塑造故事主人公时，大多数都安排了坎坷不平，最后以善良忍让化解困难和矛盾，“苦难”的设置增强了故事的叙事张力，充分再现和普通人的世俗情怀，通过日常生活的喜怒哀乐表达了人生的悲苦心酸。
《八月桂花香》中，所有有爱的男女主人公不但没有得到追求的爱情，甚至都死于非命，就连主人公胡雪岩，最后也因为昔日挚友的报复而不能善终，大富大贵度过一生，得到数不尽的名利，但转眼一切又成空，心中唯一所念却只是“八月桂花香”。
胡雪岩恻隐之心放过武祺
台湾大多数苦情电视剧都走着“遭遇苦难——获得幸福”的模式，人物性格的发展在模式化的剧情中没有太多的发挥空间，道德情操趋于完美化，人的复杂性无法彰显。
这些特点在《八月桂花香》中得到了扬弃，“扬”的是苦难的套路，“弃”的是圣母式的原谅和忍让，主要角色的性格都具有多面性且有所变化。
但尽管如此，剧中依然还是台剧传统的悲情化叙事，到了故事的最后，胡雪岩的最终失败，竟然是因为董武祺的阴谋。
故事的结局，武祺无亲无友内心孤寂，望着祠堂内一排排灵位痛苦地呼唤着一个个名字。雪岩为报杀子之仇携枪打伤武祺，然见武祺痛苦之状终觉难下杀手黯然离去，最终所有的主角都化成了烟云，在解不开的结里留下了一声叹息。就如歌词中唱的一样：
尘缘如梦几番起伏总不平
到如今都成烟云
情也成空 宛如挥手袖底风
幽幽一缕香飘在深深旧梦中
繁花落尽一身憔悴在风里
回头时无晴也无雨
明月小楼 孤独无人诉情衷
人间有我残梦未醒
漫漫长路起伏不能由我
人海漂泊尝尽人情淡薄
热情热心换冷淡冷漠
任多少深情独向寂寞
人随风过自在花开花又落
不管世间沧桑如何
一城风絮满腹相思都沉默
只有桂花香暗飘过
董岚死于乱箭
杨佩佩剧集的文化传承
八十年代港剧在台湾的收视热潮，让港星赴台演出成为了一阵热潮，而杨佩佩每一部剧里都有当红港星的影子，1988年杨佩佩请到港星刘松仁拍摄《还君明珠》、《八月桂花香》、《春去春又回》、《末代儿女情》等剧集，开创了清末民初年代剧的类型，四部剧集全部入围了不同年份的金钟奖最佳剧集。
此后杨佩佩更是制作了刘松仁、叶童主演的《碧海情天》，黄日华、周海媚主演的《末代皇孙》，马景涛、叶童、周海媚主演的《倚天屠龙记》，马景涛、夏文汐主演的《新龙门客栈》，马景涛、刘嘉玲主演的《侬本多情》，任贤齐、吴倩莲主演的《神雕侠侣》，杨丽菁、宋逸民主演的《花木兰》，任贤齐、袁咏仪主演的《笑傲江湖》，范文芳、焦恩俊主演的《青蛇外传》等，大多数都成为了观众心中的经典之作，也获得了高收视高口碑。
刘松仁、叶童主演《碧海情天》
马景涛、叶周海媚主演《倚天屠龙记》
任贤齐、吴倩莲主演《神雕侠侣》
刀光剑影，侠骨柔肠，是杨佩佩制作剧集的惯常风格，她将时代中的男男女女，武林中的来去侠客都塑造得荡气回肠，而更值得一说的，是她的剧中的中华文化的传承与发扬。
无论是时局动荡的民国时代里哀怨缠绵的爱恨情仇，还是武侠世界中侠字当头的义薄云天的，杨佩佩的剧集中总会流露出一种令人动容的家国情怀。
- 江湖恩怨的武侠剧集，情义取舍彰显终极理想
94版《倚天屠龙记》是无数人心中最经典的倚天屠龙记，也是金庸先生心中极有分量的版本。马景涛的张无忌、叶童的赵敏、周海媚的周芷若让人信服，在这一版的剧中，张无忌带着赵敏找寻理想家园，不愿为一己私仇放百姓的幸福于不顾，放走朱元璋并令其以“明”为国号，而自己隐匿江湖。任贤齐主演的《神雕侠侣》和《笑傲江湖》虽然饱受诟病，却也对江湖理想做了全新的解读，离开原著看作新的故事依然会觉得有不一样的味道。
任贤齐主演《笑傲江湖》
- 求新变革的清末民初题材剧集，永远离不开的是誓死卫国
《八月桂花香》中的胡雪岩、胡春霖以及老父亲其实都是在寻找报国的途径，走上了不同的路，守旧和革新的斗争在两代人身上体现出了各自的选择。《末代儿女情》讲的是晚清国家颓势，佟承勋痛心疾首又无能为力，加入了变革救国的洪流之中。《春去春又回》中痴男怨女都在动荡岁月中洗尽铅华，共赴国难。
刘松仁主演《末代儿女情》
上个世纪台湾的电视剧大多都充满了浓郁的传统文化的审美情怀，因此在泛华语地区能够引起强烈的共鸣。
我们坐在电视机前能够体感受到这种文化的强大的向心力，而杨佩佩制作的戏剧也传承了这样的精神，因此广受关注，并且时至今日，依然让人念念不忘。
千禧年之后，由于经济的冲击，日韩偶像文化的浪潮汹涌，大众审美极速转向，台湾剧集走向了偶像化的方向。
周海媚、叶童，见证了港星的台剧时代
时至今日，电视江湖已经更新换代，经济转轨，社会转型，大众审美转向，杨佩佩的热浪已经褪去，新制作的翻拍剧集再也难以找寻到早前的味道。
而上个世纪的台湾剧集，像八月桂花，想起时，已芳香扑鼻。
是以纪念。
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