#冬日鉴片官#
《弗兰兹》
本以为《登堂入室》已是神作天花板了，欧容竟然又给了我新的惊喜。为此，我愿把心中「欧洲现役大师第一人」的桂冠献给他。
不过，以前我不太喜欢他类阿尔莫多瓦的那种病娇型电影人格。总觉得被狗血奇情削弱了一部分作品的艺术性。
但这部《弗兰兹》就拿捏很好，情感的收放恰到好处。隐隐透露出一种举重若轻，集大成者的宗师气质。
欧容以风格百变而著称，但若要从中硬拎出一条贯穿始终的红线，我觉得是——他十分擅长描述「人&制约人的非人格力量之间的关系」。
这种非人格力量，有时表现为人的生活环境——《八美千娇》（名气很大但其实是欧容电影中相对平庸的一部）。
有时是人物潜意识里被压抑的欲望——《泳池谋杀案》（毫不逊色于《登堂入室》的一部杰作，只是文学性太强导致没有《登》出名）
有时，是文本间性对创作的制约。文本内外形成的互相映射的镜像，使创作者分不清想象与现实的关系——《登堂入室》（堪称完美的嵌套文本，甚至可以直接当做文艺学教材来使用。真正做到了所见即所得「雅俗共赏」，对普通观众也十分友好）
而在《弗兰兹》中，制约人物的，是来自过去的记忆，以及主人公对爱的不同观念。
一战中，德国青年弗兰兹在法国战死。他是医生家唯一的孩子。老两口与他美丽的未婚妻安娜住在一起，在无法释怀的伤痛中相互支撑。
某日，一位法国青年阿德里安出现在墓地前，并自称弗兰兹的好友。全家死寂的生活因为阿德里安的出现获得了新的生机。他们不顾乡邻的仇视，把对弗兰兹的情感转移到了阿德里安的身上。
离开前夜，答应老医生到家里吃晚饭，并弹奏小提琴的阿德里安却出现在了墓地前。他向安娜坦白，自己并不是弗兰兹的朋友，而是亲手射杀他的法国士兵。为救赎内心的罪恶，才来到弗兰兹的墓前。
阿德里安回巴黎后，安娜发现自己竟爱上了对方。几经痛苦挣扎，她隐瞒了真相，和阿德里安一样，对两位老人说着善意的谎言。。。
终于，在医生夫妇的鼓励下安娜动身去寻找阿德里安。巴黎之行，她体会到阿德里安来到德国所遭受的「民族歧视」。然而，就在她完全接纳了自己对阿德里安的感情时，却发现阿德里安已经有了未婚妻。。。
剧中很妙的一个隐喻是马奈的油画《自杀者》。
它第一次出现，是阿德里安对弗兰兹的家人描述弗兰兹所喜欢的一幅画——“那个头往后仰的男子”。。。
第二次出现，是安娜来到了卢浮宫，亲眼看到了它。前一晚，她住在弗兰兹生前所居住的旅馆，发现那里是一个红灯区。这不能不令人联想到，弗兰兹一定要单独去法国留学的原因。《自杀者》之谜的被揭开，与弗兰兹生前所营造的完美恋人形象，呈现出一种复调的对应关系。
也许就在这一刻，逝去的未婚夫，在安娜的心里才真正的死掉了。以自杀的形式。
第三次出现，是安娜留宿在阿德里安家中，它就挂在卧室的墙上。而同时，安娜正在经历着阿德里安未婚妻的所有权警告。这次自杀，也许是杀死了她心中刚刚萌发的爱。
最后一次，安娜又来到了卢浮宫，正视这幅《自杀者》，她看着它，对陌生人说，它给了自己活下去的勇气。这一次，她杀死的是那个怯懦的，依附于爱情的过去的自我。
剧中有两次爱的确证。
一次是在巴黎，安娜看到了阿德里安的死讯而崩溃，到墓地后发现弄错了人，那种失而复得的喜悦，让她确证了自己对阿德里安的爱。
另一次是上车前，阿德里安情不自禁的亲吻，让安娜确证了阿德里安对自己的爱。
一般的爱情电影，可能这就是终点了。
但我知道欧容是不会让爱情停留在这里的。
欧容的电影充满了文学性。和现代性。
而文学的现代性，某种意义上，等同于对爱情的深刻怀疑。
一个人对另一个人的爱慕。其实只是对孤独自我的一种救赎。
这部电影里的悬念，就是爱情的一路走低，自我的向死而生。
让不确信在观众的内心中发生。
因为时刻担心着接下来会发生更大的不幸。而这不幸将作用于灵魂，带来人生中不能承受之重。。。所以当最后女主人公只是离开了爱情的时候，你竟然会替她感到很幸福。
这就是大师镜头下的爱情，和一般电影中的爱情，之间的区别。
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