一、熟悉剧作的基本理论
我们决不能让理论束缚了我们的思维，但另一方面，我们必须熟悉剧本创作的基本规范。
也许会有人说：我是这方面的天才，我不需要理论。
那是错误的！你见过再多的老虎，但你连基本的配色都不懂，你永远不会画出一幅栩栩
如生的猛虎图！
二、确定故事类型
确定故事类型，指的是你要确定你的故事是喜剧，还是悬疑剧，还是历史剧，还是科幻
剧，还是青春偶像剧，等等。
不难理解，故事类型需要选择你擅长且熟悉的，这是写出一个令人信服的故事的基础。
如果你很有幽默细胞，那么也许你适合写喜剧，如果你的推理能力很强，那么你可以尝试悬
疑、推理类的作品。如果你对某一类型（领域）并不熟悉但你觉得自己有这方面的天赋，一
定要去尝试一下，那么你必须先去了解必要的相关知识，以免犯下一些常识性的低级错误。
对你的作品进行类型定位就好像你对自己的职场进行定位一样，定位错了，你会走很多
弯路。
三、确定题材及立意
确定了故事类型，接下来要做的就是确定故事题材，也就是你要讲一个什么样的故事。
比如，你要写一个男混混追求女警察的故事，还是要写一个偷盗与反偷盗的故事，还是要写
一个黑帮卧底的故事，还是要写一个特殊人物的生平，还是要写一个小学老师呕心沥血地扑
在教育事业上最后积劳成疾离开人世的故事。
题材往往决定了故事的可看性以及影片的观众群体，同时也在很大程度上决定了影片的
商业性。有的题材本身就具有很强的商业性，有的则是典型的文艺片题材。
毫无疑问，题材选定跟类型选定有同样的原则，就是要选择你擅长且熟悉的。
我们在确定故事题材的时候，通常也会确定其立意，也就是你通过这个故事要表达怎样
的一个主题思想。但在我看来，在影片逐渐成为一种娱乐产品以后，“立意”的问题已经显得
不是那么重要了，至少你不需要很刻意地去考虑这个问题——好莱坞很多非常叫座的作品，
并没有特别刻意的立意。但有一点，如果你写的这个作品是准备去电影节拿奖，那么立意就
成了一个非常重要的东西！
四、拟定 故事梗概
故事梗概就是大概的故事内容。
故事梗概是故事的骨架，是你控制故事结构的最有效的方法，也是向影视公司推销你的
剧本必不可少的一个内容——影视公司都是先看故事梗概，梗概能吸引他们，他们才会看你
的剧本，梗概不过关，你的剧本是不会得到被审阅的机会的。
故事梗概写好后，建议你把故事跟身边的人讲一下，看看他们的反应离你的目标有多远，
如果绝大多数人的反应根本没达到你的要求，那么你还是重新梳理你的故事为好。
五、编写故事提纲
故事提纲是对剧情细节的概括，也就是将每一个情节点罗列出来，以便于写作，或便于
影视公司更进一步地了解你的整个剧情。
有人说：我不需要故事提纲，我在动手写作的时候会有灵感突然从脑海里冒出来。
这种想法是危险的！
不难看出，故事提纲可以让你很好地把握剧情节奏及各要素之间的平衡。通过提纲你会
发现：哦，这一段主人公的戏份少了；哦，前面的喜剧笑料挺均匀，后面基本没笑料了，失
去平衡了；这个地方的情节离主线太偏了，那个地方的节奏太快了，等等。如果没有故事提
纲，你很容易在不知不觉中犯下很多诸如此类的错误。
我们再回过头来看看“灵感突然从脑海里冒出来”的问题。
的确，每个人写作的时候都会遇到过这种情况：你突然有了一个很不错的灵感。但是，
这种灵感是可遇而不可求的，只能作为补充，不能把整个剧情细节的构思都寄托于这种“灵
感”。
同样，故事提纲写好后，我依然建议你多给人看，看看他们的反应，听听他们的想法。
他们的想法并不一定都有被采纳的价值，但很可能，你会在其中得到一些非常有价值的建议。
六、动手写剧本
这是一个令人激动的时刻，你可以动手写剧本了！你前面的所有环节都做了，剩下的就
是把你的想法付诸笔端，你将呈现给大家一个生动的剧本了！
还是那个建议：剧本写好后，多给别人看，多听别人的反馈意见。一个好剧本，往往要
经过很多次的修改，甚至返工！
以上是剧本写作的基本步骤，但也有特殊情况，如果你一开始就想好了写一个怎样的故
事，那么确定故事类型这一步就不需要了。
,
