宫崎骏，是日本著名的动画导演，也是日本动画界的一个传奇，导演的作品获奖很多，不乏含金量高的奥斯卡金像奖。他带动了日本的动画事业的发展，他甚至被美国迪斯尼称为“动画界的黑泽明”。在宫崎骏的所有作品中，1988年出品的《龙猫》是最受欢迎的一部，其中的“TOTORO”（龙猫）是宫崎骏塑造的最为成功的卡通形象。
《龙猫》在宫崎骏的作品中独树一帜，既没有《千与千寻》里的沉重与压抑，也没有《幽灵公主》里的血腥与惊恐，整部影片平静、温馨、充满童真，没有反角、猜忌、冲突与灾难。电影大师黑泽明也表示“好喜欢那个山猫巴士”，在选出100部最喜欢的电影中，《龙猫》是唯一入选的动画片。
影片以孩童的视角观察世界，讲述了女主小月的妈妈因为生病住院，父亲带着她和四岁的妹妹小梅来到了乡下居住，面对乡下新奇的环境，她们感到很稀奇，因为在这里她们遇到了很多的小精灵，还跟一只肥胖的龙猫成为了好朋友，龙猫如同精灵般，守护着孩子、森林和田野。
故事内容相对比较简单，单纯地从影片内容入手，根本无法将这部影片的真实魅力和宫崎骏导演的个人风格淋漓尽致的表现出来。所以，我会从“镜头语言、色彩艺术和人文特色”三个方面进一步解读影片表达的环境之美、色彩之美和纯真之美。在文章的每个部分，通过对影片的叙述和分析，来谈一下自己的一些思考。
- 镜头语言：以时间递进因果线性式结构和大量的森林、乡村景色等镜头渲染气氛，烘托环境之美
- 色彩艺术：水稻田和森林绿再加上小月的粉红色，整部动画电影呈现色彩之美
- 人文特色：融合宫崎骏动画电影的美学特点和人与大自然相处，表达纯真之美
《龙猫》这部动画电影，影片开头，就通过一个大全景，呈现出一幅优美的乡村的田园生活环境，烘托一种祥和安宁的生活气氛。镜头语言在影片中充满了现实主义风格，采用了因果线性式线性的叙事结构， 以时间的递进为线索，把故事内容呈现在观众面前， 简单通俗易懂。
故事情节非常简单，为了方便就近给妻子看病，大学教授草必达浪带着他的两个女儿小月和小梅搬进了疗养院附件房子里。这是乡下森林的一所旧房子里，年久失修，小月和小梅遇见了很多神奇的生物和事物。比如：无人居住的房屋里能聚能散还能飞的黑色“煤灰”，还有很多森林里的小精灵，更有森林的主人憨憨的龙猫。
有一天， 妹妹小梅因跟姐姐小月吵架，又很思念生病的妈妈，抱着送给妈妈的玉米便独自出走去找妈妈，却没想到途中却迷了路。而姐姐四处找不到妹妹，只好求助于龙猫。善良而温和的龙猫唤来猫巴士，载着姐姐找到 了迷路的妹妹，乘着龙猫电车，姊妹俩来到了妈妈的病房前。
故事的最后，在片尾曲中看到妈妈坐着出租车回家，并且回家之后完成了小梅和小月在电影中期待的那些事情，比如与妈妈一起洗澡，影片的因果线性式结构，按照时间的顺序一步步的推进故事的内容和发展过程， 叙事结构与时间线相契合，让观众在观影中理解简单，很容易产生认同感。
除此之外，影片中大面积运用极远景、远景、大全景、中景、半身景、近景及特写镜头。不仅是增加了画面的节奏感，也渲染了气氛，烘托了环境之美。
影片多处采用了长镜头来表述，比如妹妹小梅走失后，姐姐小月焦急寻找的一场戏、乡村环境的夏日景色、清澈见底的小溪流，多样的景色一起描绘出了大自然的和谐。镜头里面，随时可见绿树成荫的森林， 一望无际的稻田、起起落落的山丘，大自然这种祥和静谧真切，隐喻着人与自然的和平相处。
在影片中还有一些运动镜头，它们增加了画面的节奏感，也使得画面看上去更加生动。例如影片中乡间的公路上，一辆装满货物的车驶入，镜头随着小车行驶的方向开始向斜上方移动，展现出广阔的乡间环境。
像这样的镜头在影片中随处可见，无论是展现大自然的全貌还是乡村田园之家的秀美景色，或者是小美和小月之间的沟通和互动，加以配以各种视听的因素，将场景和故事段落之间的转换，巧妙地交织在一起。
一幅幅美妙的自然图景和人物，通过这些场景构成了镜头语言的基础，不仅仅交代故事人物之间的关系，也使剧情的发展，有机地，自然流畅地组接起来，充分地运用镜头语言表达着对孩子般世界的热爱和渴望，也让观众感同身受。
在电影艺术中，色调是作品内在精神与情感表达的一种外在形式，可以传达某种信息。艺术家往往通过色调的塑造来营造某种意境，传达某种情感与内在精神。《龙猫》这部影片中的色彩运用，在色彩语言的表现方面有着与众不同的艺术魅力
利用色彩来赋予人物鲜明的个性， 影片中的小月和小梅是全片中最惹人喜爱的姐妹俩，姐姐小月的装扮以橙黄色为主， 黄色的衬衣，橙色的背带裙，而妹妹小梅有着红色的裙子和白色的上衣，身穿黄色的鞋子。此外，大地暗黄色、田野都以绿色为主，橙黄色为辅。
像橙红色、橙黄色都属于暖色调。这类色彩明度高、鲜艳醒目，红色代表着温暖、热恋、旺盛，黄色代表着明快、乐观等情绪；像绿色就属于冷色调，代表着大自然，有着丰富的生命力，充满了希望和生机。不同色调之间的对比关系，形成这部动画所特有的色彩，给人留下深刻的印象。
通过色彩的运用感知到不同的情绪和人物的性格特点，比如姐姐的勇敢和活泼，妹妹的活力热情，老奶奶们的慈祥和蔼等。景色的配色更是美不胜收。蓝天、白云、茂盛的樟树、绿色的田野、潺潺的小溪、宁静的村庄，一切都是那么美，也反映出人与自然的完美结合。
影片中，两种冷暖色彩的交互搭配，带来了不同的色彩基调，很好刻画人物形象和创造情绪意境。可以说，影片在色彩语言的表现方面，有着与众不同的艺术魅力，通过色彩艺术展现了意境美、诗意美以及形式美，让观众观看影片的同时，不仅仅收获感动，也获得心理上的愉悦和满足。
宫崎骏导演的每部作品题材不同，但却能将人生、亲情、环保等寓意深刻、催人反思的主题融入其中，使得电影能跨越年龄界限，让不同的人获得不同的审美愉悦。同时，他所拍摄的动画电影不仅有很高的票房收入，同时获奖无数，在国际上享有盛誉 。
他的多部动画电影，每一部都堪称是世界动画电影的经典之作，宫崎骏导演是日本动画电影的领航人，从动画电影中也感受到了他的个人风格和魅力所在。
①第一、题材广泛、不拘形式，不单纯停留在故事内容打造，展现超现实的意境。
宫崎骏导演的作品题材来源极为丰富，情节中涉及神话、传说、小说、漫画等多种样式的素材，都在他的作品中出现过。题材虽然不同，却将环保、成长、和平等因素隐喻在作品中，擅长用因果线性式的叙事结构来表现内容。
荣获第七十五届奥斯卡长篇动画奖的《千与千寻》中，讲述了千寻父母吃了小镇的食物变成猪，千寻为了救父母踏上了一段冒险之旅，中间经历了重重的磨难，终于拯救了父母和找回了自己；《龙猫》中小月和妹妹小梅跟着父亲来到乡下居住，意外找到熟睡的龙猫，并跟龙猫成为朋友，一起去医院看妈妈， 这部影片内容看似简单，淡淡的乡村风景，古老的树，连绵的绿色，但却包含有宫崎骏动漫的很多特色，如传统文化印记、儿童成长情结、飞行器情结以及旅行情结等，充满了童话色彩和亲情的温馨。
这些动画作品往往都是以人为视角，通过人物的塑造和情感表达，展现了对各种社会现实问题的思考，电影本身也有了很浓重的思想主题，引起了观众对于真、善、美的向往，从动画片中感受到温馨，也带来思考与启迪。
②第二、几乎所有影片中，都传达着人与自然环保和爱的主题，这是大师被人称道的悲悯之处。
《龙猫》动画电影中，乡下的空气清新，树木茂盛，绿色的稻田地，小月和妹妹小梅两人可以看到龙猫精灵，并成为了好朋友，而龙猫又是森林的守护者，这反映出了人与自然相处融洽的欢乐景象， 屋外的虫鸣和龙猫吹奏的乐器声让人们的心感到温馨和宁静。
《千与千寻》中，千寻竭尽全力拯救父母最真挚的爱，白龙和千寻滴水之恩，涌泉相报的爱，但这种爱绝对不是两个人的卿卿我我，而是带有责任感和使命感，也是摆脱被利用束缚下的抗争；《龙猫》中，孩子与家人之间的亲情之爱，让人体会了爱的真谛。
从这些电影中，大自然是宫崎骏动画中必不可少的重要元素，森林、蓝天、海洋都是他作品的主要环境背景，他用简洁线条、纯净色彩组成的令人悦目的自然景象， 魔幻中又紧紧与生活相连，隐喻人类回归自然，与大自然和谐共处的愿望。
③第三、唯美的环境设计与理想化景象，运用不同的色调来表达情感。
宫崎骏一向以传统水彩绘画技法，《龙猫》中，乡村那种最自然、最原始状态的刻画，小桥流水人家的画面、绿色的田野透彻鲜亮的色彩，创造了宁静自然的气息， 让人的心情也跟随着轻松舒畅，传递出来浓郁的感情色彩。
所有的风景都赋予了极其鲜活、生动的生命，经常是最为常见的森林、海水、天空与乡村景象，通过天马行空叙事手法 ，带来温馨和令人心动的感觉。
通过以上三方面的叙述，深入分析了宫崎骏导演的个人风格和魅力，通过唯美环境设计及电影美学的技巧，大自然背景的存托下，传递着人与自然共生、和谐相处的愿望。
《龙猫》这部电影获得多项大奖提名，同时在豆瓣的评分也非常的高，影片内容通俗易懂、温馨有趣，角色的塑造让人印象深刻，无论大人还是孩子，都能从中找到童真的回忆，带来不仅仅视觉上的享受，也是一次心灵上的洗涤和净化。
宫崎骏导演创作的电影作品很多，几乎每部都是经典，也陪伴我走过了一段漫长的岁月，愿每个人都能从他的作品中感受到温暖与得到启迪。
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