他18岁进入人艺，演技精湛，为人谦和亲切。
期间也吃了很多苦。
人艺对演员的要求很高，一直秉承着：“学演戏先学做人”的原则。
这是一个极其漫长的过程。
再加上人艺的薪资，一个月只有一两千块钱，仅够维持生活。
这份寂寞不是谁都能承受的。
因此，有一些演员丢了本心 ，踏上了名利场，也是意料之中。
但也有演员秉承着“戏比天大”的信念，成为了实力派。
杨立新就是其中一个。
其实刚开始，杨立新对于表演，根本没有兴趣。
只是单纯地想找一份工作而已。
曾在一档访谈节目中，杨立新被问到：
“您当演员的初心是什么？”
他是这样回答的：
“我做演员的初心就是找一份工作，我原以为这就是一份工作而已。”
后来才慢慢喜欢上演戏，并决定用一生去投入。
“后来发现这份工作这么有意思，可以投入一生，并且这一生都会为其不停地努力。”
从单纯的工作，到用尽一生去努力。
杨立新花费了很大的一番功夫。
36岁才凭借《我爱我家》中的“贾志国”一角而走红。
典型的大器晚成。
让人不解的是，关于名利，这是很多人一生都在追逐的。
反倒是杨立新有了名利后，却越来越反感这样的日子。
拍戏时，让人惊艳。不拍戏时，就像“消失”了一样，低调而平凡 。
杨立新的“消失”，是演艺圈的“悲哀”。
他的童年，足有用一个“惨”字来形容。
杨立新是皇城跟长大的孩子。
家境很普通，父母都是工人，上面有一个体弱多病的哥哥。
一家四口生活的步履维艰。
更惨的是，父亲因为过度劳累，导致常年卧床。
本就艰难的日子更加雪上加霜。
生活的重担落在了母亲的身上。
用单薄的双肩抗下了所有。
然而命运的不公，家庭的不幸。
更是将人性展现得淋漓尽致。
他们不仅没有得到同情和帮助，还要遭受别人的冷眼和嘲讽。
小小年纪的杨立新，就体验到了什么叫人情冷暖 。
所以，他从小就特别懂事，也能扛事。
即便日子过得很苦很累，他也从未抱怨过一句。
15岁那年，父亲的身体日益严重，没多久便撒手人寰了。
悲痛欲绝的母亲，几乎天天以泪洗面。
备受打击的哥哥，也加重了病情。
彼时，杨立新只有选择坚强，撑起这个家。
为了让父亲魂归骨里。
杨立新将父亲的骨灰盒，绑在家里仅有的一辆破旧的自行车上。
足足骑了140里地，才赶回河北的一个小村落里安葬了父亲。
后来为了养家，杨立新辍了学。
无意间从报纸上看到北京人民艺术剧院招收学员。
更重要的是每个月都有18块钱的伙食补助。
也许注定了他就是吃这碗饭的人。
考试那天，杨立新凭借《智取威虎山》中的一段“打虎上山”。
获得了话剧大师林连昆的青睐，顺利被录取。
彼时，他只有18岁。
吃过苦的孩子，格外珍惜学习的机会。
时光荏苒，两年过去了。
杨立新毕业，成了人艺中一名正式的演员。
那也就意味着好日子就要来了。
可惜哥哥却在此时去世，永远地离开了。
父亲和哥哥的先后去世，对于杨立新来说，是遗憾和悲痛的。
但也让他更加懂得亲人的重要性。
自此之后，杨立新便和母亲相依为命。
努力地去奋斗，想让母亲在有生之年，过上衣食无忧的日子。
吃得苦中苦，方为人上人。
从跑龙套开始，比如《田野，田野》中的豁牙嘴“七老爷子”。
《万水千山》中的“敌副官”，《日出》中的“方达生”。
角色虽小，但不乏亮点，颇受好评。
这是对他演技最好的鼓励。
并且对于演戏，杨立新有了不一样的定义。
深知自己已经喜欢上了这门艺术，自此一发不可收拾。
通过一个个小角色的累积，杨立新成长得很快。
31岁那年，被评为国家二级演员。
可见事业发展得还不错。
同时，还迎来了属于自己的爱情。
1984年3月28日，是杨立新与妻子喜结连理的日子。
妻子在一家珠宝行上班。
人长得很漂亮，性格也很好。
彼时，杨立新还是个穷小子，没房没钱，家里唯一的电器就是电灯泡。
就连结婚穿的衣服，还是岳母买布料给做的。
但那时候的感情也很单纯。
不会拿物质去衡量比较。
婚后，两人一直很恩爱，走到哪都让人羡慕。
夫妻两人每天都是骑自行车上下班。
赚了钱，就去附近的景点旅游。
但是又不敢乱花，每到一个城市，只去著名的景点，然后吃一顿当地的美食，就是那么简单。
三年后，妻子为其生下了儿子，取名叫杨玏，一家三口其乐融融。
看着襁褓中的婴儿，杨立新满脸的喜悦。
但肩上的担子，又重了一些。
为了赚奶粉钱，杨立新将目光投向了影视圈，开启了演艺生涯。
《末代皇帝》中的“光绪皇帝”，是他的第一个影视角色。
之后又凭借《半边楼》中的“呼延东”，正式踏进娱乐圈。
直到1993年，杨立新凭借《我爱我家》中“贾志国”一角，一举成名。
其实刚开始，杨立新怕演不好，是拒绝导演英达的。
幸亏英达慧眼识珠。
只因他看过杨立新在《哗变》中的演出，非常的出彩，幽默感极佳。
正是贾志国一角的不二人选。
在英达的激将法下，杨立新才成了演艺圈举足轻重的演员。
同年，陈凯歌导演的《霸王别姬》，斩获戛纳电影节金棕榈奖（最佳影片奖）。
剧中张国荣“程蝶衣”一角，演技封神，让人为之疯魔。
殊不知，这背后还有杨立新的一份功劳。
张国荣在台词和唱腔上，始终带有一些“港普味”，没有办法更好地去融入其中。
就在陈凯歌焦头烂额时，英达推荐了杨立新。
“杨立新配音相当不错，我见识过，你就瞧好吧。”
为了配好音，杨立新每天看张国荣的作品，揣摩他的语调和神态。
然后对着镜子练习了千遍万遍。
可惜，因为一些缘故，直到时隔10年才被大众所熟知。
之后，杨立新先后出演了《闲人马大姐》、《迷雾双龙》、《甲午大海战》......
每一部都备受好评。
从古装剧、喜剧，到情感剧、悬疑剧再到战争剧......
角色人物可谓是多种多样。
不管角色大小，他都会认真地诠释，去探究人物的内心。
然而，有了名利后，他却开始有些反感了。
杨立新深知演员本就是个万众瞩目的行业。
无论做什么，都会被大众所关注着。
面临的诱惑也会越多，容易让人忘记初心，从而迷失自己。
而他最向往的生活是，工作有所成就却不被人关注 ，生活温馨低调平凡，仅此而已。
彼时，儿子杨玏也早已长大成人，完全可以自力更生。
所以，杨立新又回到了话剧的舞台上。
2014年，在话剧《茶馆》里出演“秦二爷”。
而对于角色、台词，他也早已烂熟于心。
毕竟从1986年起，他就开始在剧中跑龙套了。
一遍遍地看戏，一遍遍地跟着拆换舞台的布景，每一次在剧中都能体味到不同的韵律。
2015年，他又和陈佩斯主演了话剧《戏台》。
饰演大嗓儿，是一个送包子的伙计，生活在社会的最底层。
人物诙谐幽默，处处充满笑料。
更是将心理上的变化，展现得淋漓尽致。
之后还指导了《我的西南联大》《少女的晚宴》《牌坊》《小井胡同》等话剧作品。
每一部都是高质量的，经过反复推敲的。
他从未忘记过“戏比天大”这四个字。
毋庸置疑，事业里，杨立新是成功的，更是清醒的。
那么生活中，他又是怎样的人呢？
一段好的婚姻莫过于彼此理解和懂得。
杨立新很在乎妻子的感受，对其很是宠爱。
而妻子也很谅解丈夫的工作，一直在背后默默支持着。
但是由于两人一直很低调，以至于被网友误解为感情不和。
甚至还传出了再婚的绯闻。
二婚妻子叫杨清，是一名演员，年龄和儿子杨玏相仿。
随着舆论的发酵，杨立新不得不做出回应：
我这一生只有一场婚姻，一个妻子。
奈何舆论的力量很强大，即便做出回应，也始终有人对杨立新存有误会。
正所谓“清者自清，浊者自浊。”
不去过多的辩解，做好自己便好了。
如今杨立新操心的事，只有儿子的事业和感情。
在杨玏的印象里，父亲总是严厉的。
不管在家还是出门在外，该守的老礼儿得一板一眼守着。
比如老人家不上桌吃饭，小孩儿不能往桌上坐，老人不动筷子，小孩儿也不能动。
吃饭不能吧唧嘴，坐有坐相，站有站相，严禁抖腿。
这些都是父亲立下的规矩。
所以他长成了一个：懂礼节、温文尔雅，白净的男孩子。
住在一起的人都喜欢他。
同样他也受到父亲的影响，喜欢上了表演，决定要当一名演员。
高考时，杨玏报考了美国杜克大学戏剧系舞台表演专业。
4年后留学归来。
22岁正式踏进演艺圈，从跑龙套开始。
杨立新唯一一次帮杨玏是在上学的时候。
拜托冯小刚让杨功去《唐山大地震》剧组实习，仅此而已。
自此之后，杨立新再也没有管过杨玏。
因为杨立新明白。
相比那些演戏只会瞪眼，念数字，用人脉，资本堆出来的演员，注定不会长久。
只有靠自己的努力，一点一滴去积累成长。
然后开花结果，用实力去说话，才更加有信服力。
无论是自己的事业，还是儿子的事业。杨立新始终保持着清醒的头脑。
可以说是撕下了娱乐圈的“遮羞布”。
从小配角到主角，全靠自己拼。
比如《小丈夫》、《被催眠的催眠师》等都是不错的作品。
有颜值，有演技，却一直处于红人不红的状态。
因为他和父亲一样，低调谦卑，不爱炒作。
以至于被网友调侃到：
杨玏演了十几年戏，还一直不温不火，真丢星二代的人。
然而面对这些，杨玏从来不在乎。
他唯一想做的就是成为一名好演员。
可惜明明是想靠演技，却没想到因为莫名其妙的恋情火了一把。
出演《三十而已》时和毛晓彤传出了绯闻。
戏中戏外，两人的互动都很甜。
但是两人很快做出了回应，否定了这段恋情。
杨玏也表明说，两人只是好朋友而已。
之后又有媒体拍到杨玏和一位女生逛商场，买的是女性用品。
引起了吃瓜群众们的热议。
有网友说，照片中的女孩叫米露。
两人曾在《何以笙箫默》中，饰演一对欢喜冤家，很有CP感。
之后又一起参演了《致青春》。
在米露的社交平台上，也曾晒过两人的合照。
而杨玏也曾去探班米露，一起闲逛的样子看起来很亲密。
也有人说是比杨玏小10岁的王玉雯。
据说这个女孩的黑料有点多。
不管是杨玏、还是王玉雯，杨玏从始至终都没有承认过。
而今34岁的他，还是单身。
对此，65岁的杨立新也是比较烦恼的，一直期待着享受天伦之乐。
但不可否认的是，儿子永远是他的骄傲。
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