按理说，演员在表演时做好表情管理，应该是再基础不过的一门功课。可偏偏就是这个小问题，却难倒了一大批的女明星。
其中更是不乏科班出身的大牌女演员。她们表演时常常表情太过活跃、用力过猛导致“五官乱飞”，这样的名场面层出不穷。
即便如此，人家照样接戏接到手软、赚得盆满钵满。结果是观众左右为难——闭上眼不看、舍不得名场面，瞪大眼睛欣赏，又尴尬得看不下去。
1、古力娜扎
古力娜扎一度是继杨颖之后，最具代表性的“五官乱飞”的女演员。
曾经的最美艺考生，搭档当红演员胡歌、刘诗诗，以古装玄幻剧中《轩辕剑之天之痕》的绝世美人形象出道。
上一个拥有这种风头的，还是惊艳观众的“神仙姐姐”刘亦菲。
可是剧中的“小雪”这个角色并没有让她一炮而红，而是成了古力娜扎演艺事业的魔咒——控制不好五官表情。
2021年初，《风起霓裳》播出，古力娜扎的演技依旧没有进步，面部表情保持了十年如一日的“活跃”。
主角的五官乱飞加上炒冷饭的套路剧情，剧集播出之后迅速糊穿锅底，成为了吐槽区博主人手一份的出片素材。
需要大动作表达感情的时候，她的五官就像无法自控一样争奇斗艳，每一块儿面部肌肉都似乎对演戏有着独到见解。
如果说古装戏是古力娜扎演技的短板，那么根据“木桶效应”，一定会有一个长处作为弥补，可是她在现代戏中的表现也远远达不到及格线。
《十二谭》的播出，更是让观众深刻了解到五官单独出道的可能性，这部剧中真正的主角，更像是她不断发力的唇部。
红毯上艳压四方，剧集中五官乱飞，不知道是控制表情太难，还是钱太好赚，比起在舒适区温水煮青蛙的演员，古力娜扎更像被偏爱的幸运儿，依旧不缺剧本。
毕竟烂剧也能挣钱，而且数钱到手软。
2、周冬雨
周冬雨的名字出现在这里，虽然说是意料之外，但也是情理之中。
从《山楂树之恋》高调出道，她青涩纯洁的姿态在娱乐圈独树一帜。
依靠《七月与安生》拿到金马影后，搭档易烊千玺的《少年的你》问鼎金像影后，周冬雨成为了继周迅、章子怡后的第三位“三金大满贯”。
血泪的教训告诉我们，电影演员和电视剧演员始终有壁，能够做到兼容的，算是万里挑一。
但是像周冬雨这样，惨烈“下凡”的，在娱乐圈还是头一遭。
《千古玦尘》——“捅了修仙窝”的仙侠剧井喷期凑数产品，依靠原著底子却改得面目全非的深刻案例。
剧中，周冬雨贡献了数不清的五官乱飞画面，不管是生气、开心、惊讶，每一块儿肌肉都在错误地发力，不是皱到一起就是缩成一团。
《麻雀》中的表现同样惨不忍睹，甚至出现了令人觉得幽默的“颜艺”式表情，五官乱飞搭档对手戏演员的五官呆滞，只有观众会受伤的世界就此达成。
不过这些评价始终不痛不痒，并不影响“三金影后”源源不断的电影档期安排。事实看来，还是在自己擅长的领域发光发热，才是对她事业最好的安排。
3、杨幂
杨幂主演的玛丽苏大戏，数量已经不下十部了。
虽然她被称为“偶像剧一姐”的时代已经一去不复返，但是杨幂的表情控制，显然还没有从偶像剧中蜕变出来。
事业粉声讨剧情同质化，却还是把问题本末倒置——不是因为演玛丽苏而五官乱飞，而是因为五官乱飞，所以只能演玛丽苏。
回顾杨幂走红的过程，不难发现每一次爆红都要经历“撞型”的战争。
《宫锁心玉》撞型《步步惊心》，《斛珠夫人》撞型《楚乔传》，而每一次播出，满屏乱飞的五官也会令杨幂十分突出。
其中被流传最广的，就是《扶摇》中的黑化戏份，可以称得上是娱乐圈“强行黑化”派演技的集大成者。
致力于让每一处五官单打独斗，创造出最不合适的黑化表情。
从演员转型成为老板的杨幂早就实现了经济自由，偶尔拍个古偶舒适剧《斛珠夫人》，也算是一种自我消遣。
4、刘涛
《天龙八部》里的阿朱，《问君能有几多愁》里的娥皇，《白蛇传》中的白素贞，刘涛塑造过的经典角色，其实并不少。
婚后复出，《欢乐颂》的成功带领刘涛重回一线女星之列，却又把她困在了女霸总“安迪”的框架里。
角色定型的刘涛，很难离开职场精英，都市丽人的范畴。
单纯用“温水煮青蛙”来否定刘涛的进取心，是不够客观的。
她也曾经尝试过跳出去，《芈月传》就是一次失败的尝试。
带着霸总光环，演绎因爱生恨、前后差异巨大的芈姝一角，终究成了败笔。
本来应该是演技大放异彩的设定，最终“大放异彩”的却是刘涛堪比康复训练的五官乱飞。
如果说芈姝是无法协同合作的五官乱飞，那么在热播剧《开端》中的刘涛，算得上是“各自牵绊”的五官乱飞。
每一处神经都扯在一起，做不出合适的表情，只能勉强拼在一起，游离于戏外。
5、刘敏涛
刘敏涛自从凭借《红色高跟鞋》夸张的舞台“出圈”之后，她整个人的气质都变了。
手握吸粉角色加持，背靠扎实作品说话的刘敏涛，把乱飞的表演带进剧组，演技也受到了质疑。
《生活家》播出之后，最让人“出戏”的就是演绎过《伪装者》中“大姐”明镜的刘敏涛，这场风波让刘敏涛的口碑“爆冷出局”。
有一部分人说，她在剧中的表现“五官乱飞”、“用力过猛”，也有一部分人认为，这是剧情悬浮的锅。
整个剧中手舞足蹈白眼不停，夸张的肢体动作配上完全没有定数的眼神和面部形态，一惊一乍的肢体语言，发挥失常的台词水准。
这部剧播出之后，“人间唢呐上海分呐”的词条，迅速捆绑在她身上。
五官灵动和五官乱飞，失之毫厘差之千里，不同的场合有不同的界限。
刘敏涛或许该从“红色高跟鞋”的梦中惊醒，眼前的爆红不是红，沉淀演技的黑也不是真正的黑。
实力派最不应该让短暂的吹捧，抹杀了初心。
6、杨颖
杨颖的五官单飞之路，在不同的电视剧中，五官“c位”并不相同。
《孤芳不自赏》中，是引以为傲的大眼睛首当其冲，在这个细分领域中大放异彩。
而到了《我的真朋友》中，微笑唇又成了“后起之秀”。
瞪着眼微笑的那一场戏氛围阴森，明明在渲染恋爱氛围，结果一笑变成了鬼片效果。
《跑男》巅峰时期的杨颖，无论接的代言还是广告，都享受着前呼后拥、一呼百应的效果。
商人逐利，导演们为了提升收视率，用杨颖作为“绑蟹绳”也可以理解。
随着收视效果越来越差，路人缘的不断崩盘，大家感受到她演技的真实水平。
再加上杨颖在演戏方面并没有长足的进步，就连和刘德华对戏也要用眼药水。
导致观众对她的作品也越来越没有耐心。
7、关晓彤
关晓彤——不接地气的“格格”，长不大的“国民闺女”。
任何一类角色，被冠上“国民”二字，既是一种认可，也是一个枷锁。
童星出身的关晓彤，就没有彻底摆脱这个枷锁。
为了打破束缚，她反而走向了另外一个极端——五官乱飞。
《凤求凰》中的“大缝纫机头”，并没有为关晓彤乱飞的五官分担火力。
智慧凛然的楚玉，成了瞪眼撅嘴的傻白甜，难道说每个演员心里都有摸鱼梦，能不好好演就五官乱飞。
《甜蜜暴击》作为定情戏，完成了红娘的使命后，并没有对关晓彤的演技达到促进，相反，似乎更坚定了她五官乱飞的习惯。
《极光之恋》搭档马克，彻底解放天性，通过飞眼皱眉惊声尖叫达到表达情感的目的，堪比“口哨成精”。
随便一个画面点暂停，都能收获一个即将乱飞脱轨的五官布局。
“国民闺女”的灵气不在，留下的只有五官乱飞的套路表演。
8、杨紫
杨紫通过《孝庄秘史》出道，《家有儿女》爆红。
夏雪这个角色，既给了杨紫稳扎稳打的国民度，也成了一把枷锁，困住了她的转型之路。
青衣转型花旦，杨紫非常成功。
《战长沙》跻身实力派演员，《香蜜沉沉烬如霜》成为现象级爆剧，几乎就在一年之内，杨紫跃身成为一线花旦。
看似平静的走红之路，在一开始就埋下了隐患。
爆发力、感染力极强的感情戏份，成为了杨紫横扫各大平台的利器，少数几个质疑她在平淡戏份五官乱飞的帖子，也悄无声息。
就拿《香蜜沉沉烬如霜》来说，早期锦觅的天真烂漫，被乱飞的五官，活生生衬托得有些痴傻。
比起来塑造角色，杨紫的五官更擅长处理悲情，遇到欢快活泼的戏份就开始不受控制。
五官乱飞的问题，在整个演艺生涯有迹可循。
当“敢于扮丑”失去作为夸奖的界限，五官乱飞就混在其中滥竽充数，依靠大动作敷衍了事。
就像《欢乐颂》中邱莹莹经常出现夸张的白眼和鬼脸，比起塑造人物，更显得莫名其妙，到处把五官乱飞和灵动活泼划上等号，是演员不负责任的表现。
尔冬升曾经给后辈演员提出建议：找个会和你说实话的老师多练。在警醒后辈的同时，也给演艺行业敲响警钟。
结语：
真正的演员要在专业的领域、严格的环境里磨练，控制五官并非加分项而是基础项。
灵气活泼从来都是张弛有度，五官乱飞、用力过猛，是身为演员不合格不负责任的深刻表现。
五官乱飞的浮夸式演技，混得过一时混不了一世。虽然商人逐利挤占市场，热度取代演技成为选人的标准，但实力派演员终究不会被磨灭。
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