#《实力派》明星专访##演技实力派#
什么是“实力派”？
是拥有绝对的话题热度？
还是在聚光灯下那高高捧起的奖杯？
或许，这些都太过单薄，支撑不起“实力派”这三个字背后所蕴藏的深刻含义。
某搜索引擎上有人戏称，
“长得好看且年轻的叫做偶像派，长得一般但有名的叫做实力派。”
不知究竟从什么时候起相貌与名气，竟然成了实力的衡量标准？
在流量为王的年代里，在颜值即正义的所谓“圈”中，“实力派”们是那一根根总是被人轻易忽略，却始终默默支撑着影视圈不会崩坏的骨骼。
你或许不会记得他们的名字，但你一定会对他们所演绎过的每一个角色印象深刻。
就好像，大家都对2005年开播的《宝莲灯》中的“哮天犬”印象深刻，却很少有人知道他的名字叫陈创。
但这并不妨碍，其饰演的“哮天犬”，至今仍然无人能够超越。
又比如，大家都对那个猛扇“小鲜肉”巴掌，让他“喝点汤补补”的“富婆”印象深刻，
都戏称其为“富婆专业户”，却很少有人知道，她的名字叫董立范。
而当年大热电影《烈日灼心》中，扮演“冷血杀人犯”的王砚辉，不到3分钟的戏份，成为了教科书式的演技示范，
不仅比起三位影帝毫不逊色，甚至还因为演技过于逼真，吃饭时被热心群众当成了真正的杀人犯。
可惜，人们提起他还是想了半天，只想出一句：“这不是那个，那个‘反派专业户’嘛！”
即便“没有姓名”，也依然演什么像什么，与谁搭戏都不会被压制住自身实力，
这，便是他们能够打破年龄与颜值的壁垒，出现在一部又一部经典剧集当中的底气。
只不过，即便是金子，在滔滔“流量”的巨浪当中，也难免会被掩盖光芒。
“实力派”文艺工作者们，很难拥有一个真正能够安静讲述自己心理历程，表达自己独特观点与感悟的平台。
好在，《今日头条》关注到了这一点，联合“安徽卫视”全新上线了独家明星访谈类节目——《实力派》。
用作品定义实力，让“实力派”们有了一方净土去讲述小角色的大光芒。
而首期栏目嘉宾，便是被众多导演称为“黄金男二”，誉为“最接地气演员”的李乃文。
观看这集访谈，你会发现，李乃文的一席话，戳中了太多实力派的心声。
而真正的实力派，也许就应该像他这样，无奈中有无畏精神，迷茫中不迷失自我。
01
角色的初心，不是奔着拿奖
“每次表演我都发现，这是我一生的事业，我热爱它，所以为它努力付出，这都是应该的，也是值得的。”
演过话剧、拍过电影、电视剧，无论是演绎大人物还是平凡之人，李乃文总是能够精准把握角色分寸，展现出不同的层面，将角色演“活”了。
没人能够否认，李乃文是一位张力性十足的演员。
有人说，他能做到这一点，还不是因为有一位中戏毕业的话剧演员母亲，沾了“星二代”的光？
这话对，也不对。
正如李乃文所说，自己之所以会走上演艺之路，的确是因为母亲的半“威逼利诱”。
正是因为母亲对于演员这一职业的热爱，才使得李乃文在人生的分岔路口，走上了当演员这条“不归路”。
但是，其母亲并非圈中重量级人士，并没有为李乃文铺出一条康庄大道的能力，
正如其母亲所说：“走上这条路之后，能不能吃上这碗饭全靠你自己。”
她所能真正传递给李乃文的只有两个字——热爱，对演艺事业的热爱。
只不过，从小特“怵”考试的李乃文，尽管几岁就曾登台演出过，在面对中央戏剧学院面试考试时，还是不出意外的出意外了。
尽管他通过了考试，但因为面试老师觉得他不够优秀，自费5000元学习成了李乃文能够进入中戏的唯一门票。
要知道，非自费学生当时只需花费700元，便可以顺利进入中戏学习。
彼时，李乃文打起了退堂鼓，他开始怀疑，自己真的有能力成为一个好演员吗？
人生道路千万条，或许，此路不通再换一路也未尝不可。
幸好，母亲的一句，希望他四年后能让面试老师后悔让他“自费”，激起了李乃文的斗志。
或许，最初的李乃文只是想“不蒸馒头争口气”，但随着与表演越来越深的接触，李乃文真的做到了让面试老师后悔，也真的爱上了这个行业。
只可惜，光凭着一腔热血，又怎么能够在竞争激烈的演艺圈立足呢？
李乃文不是“爽文”男主，他的演艺之路也并非一帆风顺。
毕业即失业，成了李乃文不得不面对的难题。
毕业后的这一年是李乃文人生中的至暗时刻，那时李乃文尚没有能够出演影视剧的资历，他只能一家家话剧团去寻找演出机会。
即便对角色没有要求，一场演出只有50元的薪酬，李乃文也时常无事可做。
别说是买房子，就是糊口都已是勉强，李乃文被迫成为了“啃老族”。
好在，功夫不负有心人，孟京辉发现了有能量，又能够控制自己能量的李乃文，给了他一个登台的机会，
话剧《思凡》成了李乃文毕业后的第一场真正意义上的演出。
遗憾的是，尽管《思凡》好评如潮，短暂热度过后，李乃文再次陷入了漫长的等待。
一晃到了三十岁的李乃文，尽管薪酬已经涨到了百十来块，却依然不足以支撑生活开销，时常需要靠家中接济。
正是因为经历过这样的至暗时刻，所以李乃文比旁人更懂得珍惜，每一个来之不易的角色。
哪怕，那个自己主动打电话同孟京辉“求”来的角色，只是话剧《坏话一条街》一个毫无存在感的路人甲。
也正是靠着这个他自己主动争取来的群众演员的机会，让他真正受到了导演孟京辉的赏识，
《恋爱的犀牛》成了李乃文人生的转折点，他开始被更多业内人士所看到，也开始有了出演电视剧的机会。
2003年，李乃文出演了人生第一部电视剧——情景喜剧《好市多多》，李乃文在其中扮演了了性格外向又“大嘴巴”的超市保安——王绿根。
凭借精湛的演技，令观众印象深刻。
随着影视资源不断增加，李乃文的戏路也越来越宽，
《婚巢》中的“经济适用男”于致远；
《山河锦绣》中一心想要让家乡脱贫致富的村干部赵书和；
《我不是药神》里让人恨到牙根痒痒的医药代表；
《借枪》中“满口道貌岸然，满肚子男盗女娼”的杨小菊；
《大秦赋》中狡黠沉稳的“话痨”李斯；
《数风流人物》中“性情中人”陈独秀......
牙医、心外科医生、妇产科医生，大人物、小市民，
严肃的、风趣的、深刻的、讨喜的、惹人恨的，
出道二十多年，怕是李乃文自己都数不过来，自己曾扮演了多少性格迥异的角色了。
当被问到是否期待获奖时，李乃文毫不犹豫的说：“没有，我就没期待过拿奖。”
在李乃文看来，奔着拿奖去演绎角色等于初心就不对了，
“这东西是锦上添花的，怎么，你不拿奖不好好演？你不一样该怎么演怎么演吗。”
李乃文说这话时十分坦然，他的初心是对演艺事业的热爱。
因此，无论得奖与否，始终守着初心的李乃文，都十分享受自己每一次的拍摄过程。
“任务就是尽职尽责的把戏演好，剩下的交给观众评判”，得奖最好，不得奖也不会因此懈怠。
角色演绎的成功与否，并不完全是看其有没有获奖，观众的评判是比获奖更重要的东西。
而这被李乃文看来十分“正常”且“应该”的，却是如今浮躁的名利场上极为稀缺的。
02
明星不是演员，但演员可以成为明星
“现在影视行业的门槛越来越低了，这是有目共睹的。”
仅一句话，李乃文便道出了如今网友常常感慨“没剧可看”的原因。
不过，李乃文说这话，当真不怕得罪了“圈里人”吗？
是的，他不怕。
在李乃文的心中，演员是职业，明星是现象，这是本质上的差异。
演员的重点在于如何塑造好一个角色，通过自身的演技去给整部剧增光添彩，而明星的重点似乎更多的会倾向于，如何“发光”吸引流量。
正所谓：“专业的事应该交给专业的人去办。”
一旦这一点被打破，整个行业必然会陷入一种“看似全线飘红，实则虚假繁荣”的尴尬境地。
当演技和角色贴合度不再被列为选角的第一位，单凭流量支撑起的高收视率的背后，必然是低分评价和很难“二刷”。
在提到自己所扮演的《大秦赋》李斯一角时，李乃文笑着提到了李斯那时常出现的大段拗口台词，如此“话痨”的角色，是片中台词最多的角色。
别说是他在演，就是看剧的观众，也时常被这些台词烧穿“CPU”。
但在李乃文心中，背好台词显然是一个演员该具备的基本素养。
不仅要背好，更要说好，要说出个抑扬顿挫，说出个话里乾坤，才算不负自己演员的身份。
然而，在看到如今许多剧集时，李乃文又时常会陷入迷茫：“他为什么不会也能进来？”
不会演、不会背、不会说，台词全靠后期配音，不会还不学不练，为什么？
这一点，不止李乃文迷惑，许多观众也同样十分迷惑。
思来想去，李乃文想到了一个出口——或许，是因为没人教。
“孩子没学好，那就是家长的问题。”
李乃文的一席话扯下了娱乐圈中一层层遮羞布。
而李乃文之所以敢如此说，自然是因为他配说出这样的话来。
在《爱情的边疆》拍摄期间临危受命，连御寒的衣物都来不及收拾，穿着短裤便从酷热的横店，直奔了低温的黑河；
为了拍出最完美的效果，在电影《完美受害人》的一场戏中，连续被扇16次耳光，亲自教对手戏演员如何狠狠“打脸”自己；
电视剧《山河锦绣》拍摄期间，被土块砸到满眼金星也不忘对戏；
哪怕是上综艺被即兴要求飙戏，也要严谨的问出这段“戏”的前因后果，被主持人评价“好严谨”，
凭借着短短几句对话塑造出一个丰富的人物......
若是细数李乃文从业至今做为一个演员有多敬业，怕是真的有些数不过来。
也正是因为如此，一直将自己定义为演员的李乃文，尽管从业二十余年很多角色是配角，却依然没有片刻松懈过自己，不断积累着自己的演技。
他或许不是大众心中的明星，但他却是绝对实力派的演员。
03
愿做后辈的垫脚石
“即便是垫脚石，也得是一块负责任的垫脚石。”
在感慨如今影视圈中，出现了太多明星当演员的案例后，李乃文说出了这句话来。
不会演没关系，我来教你，我来当你上升之路那块最稳的“垫脚石”，
这是李乃文身为一名演员前辈，对后辈最大的善意。
也正是因为有此觉悟，在被问到什么是“优秀配角”的时候，李乃文回答道：“首先，不许抢戏。”
红花须得绿叶衬，而李乃文就是那片“金牌绿叶”。
不得不说，李乃文的身上总是有着一股子清醒又松弛的感觉。
他永远能够精准拿捏角色精髓，却又不会抢占半个本该是主角的锋芒。
他对演戏这件事抱有着热爱的同时，同样抱有着敬畏。
“配角难就难在，你有你亮点的同时没有抢主角的光芒，但是观众觉得没你还不行。”
例如在电视剧《信仰》中，短短几分钟的片段，李乃文将“王震川”从怀抱爱女的慈父形象，
到发现女儿中弹时绝望、悲伤，
再到为了保护组织机密，毅然抱着孩子跳江自尽的决绝，
演绎的入木三分，令无数观众直呼“意难平”，却又并未破坏剧集整体节奏。
若是将一部剧比作一道菜，主角便是那块肉，李乃文则是那看似存在感极低，实际上却能大大提升肉质鲜美度的调味品。
表现的浅了，这块肉食之无味，
表现的深了，这块肉又会被掩盖本身的肉香，
只有恰到好处的发挥，才能真的做出一道色香味俱全的“菜”来。
在这一点上，李乃文十分自信：“你说这个分寸有点难啊，但我就特会，这是本事。”
这并不李乃文托大，毕竟，就连老戏骨宋丹丹都曾感慨：“为什么李乃文没有大火？”
其实，李乃文一直很火，只不过，他火的都是角色而非本人。
“戏红人不红”在李乃文看来并不是贬义词，相反的，正是因为“人不红”，李乃文才有了更多的私人空间，去更好的感受生活和打磨演技，才磨练出了千剧千面的“剧抛脸”式演技。
“没有小角色，只有小演员”，这是进入中戏时老师说的第一句话，
而这句话，从那一刻起便刻在了李乃文的骨子里，不止是此次访谈，在许多节目中，李乃文都曾提及这句话。
“执着、敬畏、自省”，这是李乃文对于“实力派”的理解，事实上，这也是李乃文一直以来面对演艺事业的态度。
而他，也一直奉行着这三点。
正因如此，他才能成为那个观众没你不行，又不抢主角光芒的金牌配角。
“我希望自己能够成为一个实力派的演员。”
而事实上，李乃文早已是一个“实力派”，只是他不“自知”罢了。
结语
做为“见证实力派”计划的重要一环，从《实力派》公布的11位嘉宾名单来看，这一次《今日头条》当真是“野心勃勃”。
不以“流量”博眼球，不靠噱头做营销，说是《实力派》就请了真的有实力、有思想的“实力派”嘉宾，来讲述自己台前幕后的故事。
第一期嘉宾李乃文的发言，也当真为荡清“圈”中浮躁，重塑演员职业信念，递出了一块相当硬核的“敲门砖”。
