提起国产谍战剧，有着说不完的话题。
不过大多朋友提起来的，一般都是诸如《潜伏》《风筝》《悬崖》或者《黎明之前》这几部颇为经典的谍战剧。
真正聊起近几年的，很少。
难道说，国产谍战剧，真的已经进入了瓶颈期？
其实不然。
尽管有诸多的经典作品珠玉在前，它们在一定程度上，已经为国产谍战剧划上了“条条框框”，但有一点不能否认的是，谍战剧仍然在不断前行。
求新求变，是近几年谍战剧创作的主要思路。
“谍战剧教父”柳云龙的新剧《叱咤之城》已经进入到了后期制作过程之中，那么我们不妨再来回顾一下，近5年来，国产谍战剧中，到底都有哪些作品，还值得一看。
以下的TOP10榜单，含有小编大量的主观意见，只是希望为喜欢谍战剧的朋友们，做一个小小的参考。
仅此而已。
TOP10、《无间》 评分：5.0分
无论你对这部剧的评价如何，它都将是一部载入国产谍战剧历史的代表性作品。
其实《无间》真正的问题是——优缺点过于明显。
首先，该剧对于“抓内鬼”这一谍战剧最为重要的元素，几乎发挥到了极致——人均多重身份，不到最后一刻，你永远不知道他（她），到底站在哪一方。
此外，将大反派闪官的身份，设置成满清遗老，也是较为罕见的。
同时其缺点，似乎也让人难以忍受。
过于追求极致烧脑，因而赋予主要角色过多的身份，有些为了反转而反转，但相应的线索逻辑，却不能一一与之对应。
因此造成的最终结果就是，漏洞百出。
TOP9、《薄冰》 评分：5.5分
和《无间》几乎前后脚开播的《薄冰》，如果让我给出关键词的话，就只有两个——偶像化谍战和中规中矩。
先说第一点，偶像化谍战。
其实从2015年的《伪装者》开始，谍战剧内部就正式出现了一个新的门类——偶像化谍战，主角团们以年轻演员为主，往往有着极高的颜值。
这样做，能够最大程度上，与年轻的观众接轨，是适应市场化的行为。
此后模仿《伪装者》的有很多，但大部分都属于“画虎不成反类犬”，越来越多的偶像剧套路，被塞进了谍战剧之中，有点本末倒置的意思。
另外，为什么说《薄冰》中规中矩？
因为两位主角是年轻演员，演技只能算尚可，吴越、王劲松等人发挥空间有限，富大龙有些水土不服。
再加之剧情无亮点，因此该剧将会随着时间的流逝，很快被观众们所遗忘。
TOP8、《瞄准》 评分：5.9分
仅仅3年之后，这部当初由黄轩、陈赫和杨采钰等人主演的“谍战大剧”，就已经渐渐的不再被人提起。
原因何在？
客观的说，《瞄准》的前六集从节奏到设定都非常不错，陈赫饰演的池铁城性格狠绝、手段超绝，让人望之胆寒，完全突破了自己以往的荧幕形象。
至于黄轩饰演的苏文谦，只想过普通人的生活，却被迫卷入局中。
两位主角的塑造，一正一邪，从默契无间的搭档、生死相依的兄弟，因为信仰和理念的不同，分道扬镳，成为了你死我活的敌人。
但其他角色实在乏善可陈。
欧阳湘灵可有可无、秦紫舒母女无法令人同情，单棱、方校长、李北筏全是工具人，剧情逻辑也有不少的漏洞。
因此这部剧，终究是成为了时间的“炮灰”。
TOP7、《信仰》 评分：6.0分
两位主演秦俊杰和阚清子，也都算是谍战剧的“老人”了。
前者主演了《衡山医院》，后者则在《麻雀》和《谍战深海之惊蛰》中，都出演了主要角色。
但这部《信仰》，却仅仅只拿到了及格的分数。
严格来说，这部剧走得也是偶像化谍战剧的道路，主角们过于精致的妆容，与缺乏时代感的服化道，形成了最为极致的对照。
仿佛在说，我们在拍一种“很新的谍战剧”。
不过这部剧真正的问题在于，它将谍战剧两大元素——抓内鬼和办公室政治，都布下了大量的笔墨，却都只是蜻蜓点水，草草了事。
剧情主线的推进，也图省事一般的，依靠大量的旁白。
但评论区一位朋友的话，让我深以为然：“即使这样，这部剧我还会继续看下去，因为谍战剧太少了！”
TOP6、《谍战深海之惊蛰》 评分：6.2分
在海飞的谍战宇宙中，有三样东西，是不会改变的：
第一，是主角的名字，都姓陈，名字是“深、浅或者山”的其中一个字。
第二，则是替身文学。
第三，因为替换身份，或者其他原因引起的多角情感线。
对于以上的套路，编剧海飞早已经运用的十分纯熟，这样做的好处在于，其作品永远都不会太难看，但坏处是，很难给观众带来较大的惊喜。
张若昀饰演的陈山，因为种种契机，假扮成肖正国，进入军统之中，因此与肖正国貌合神离的妻子余小晚，产生了不小的情感纠葛。
生性多疑的日本特务头目荒木惟，将是陈山潜伏生涯中， 最大的敌人。
观众们早已经对这样的谍战套路，熟悉得如同走过自己家门口的马路，而剧情的相对平庸，也让《惊蛰》，成为了谍战剧中的快餐类产品。
只能充饥，没有余味。
TOP5、《叛逆者》 评分：7.7分
尽管从纸面上看，谍战剧《叛逆者》也有偶像化的趋势，但无论是从演员的演技方面，还是剧情的设定方面，基本上算是立住了。
朱一龙饰演的林楠笙，是一个典型的成长型男主。
他作为复兴社干部培训班的学员，被特务处站长陈默群带到了上海，加入到抓住中共地下党“邮差”的任务中去。
从此，林楠笙经历了从迷惘，到确立正常信仰的过程。
这部剧从男主的成长过程来看，为其设定的困境和遭遇，相对合理因此真实可信，而王志文、王阳、朱珠、张子贤等一众配角的发挥，也几乎无懈可击。
唯一遗憾的是，女主角童瑶的“镶边”特性。
这和演员本身无关。
在许多国产谍战剧中，为了凸显男主的头脑与胆魄，往往将许多执行任务时风险的起因，设定为女主的笨拙、感性或者执拗。
因此，《叛逆者》也不免有些落入俗套，剧情上的漏洞，多出现在女主身上。
TOP4、《对手》 评分：7.8分
提起谍战剧《对手》，总是会让我想起孙红雷在《潜伏》之前的另一部谍战作品——《落地，请开手机》。
都是现代国安题材。
但相较于《落地，请开手机》过于男女情感化的套路，《对手》中的“情”之一字，也占据了相当重要的比例，可明显要高级了不少。
在这部剧中，无论是国安侦查员们，还是敌特分子，形象都生动丰满，像一个个活生生的人。
李唐和丁美兮，被观众称之为“百万夫妇”。
作为潜伏下来的敌特分子，他们像每个普通人一样，为了工作、生活、感情和孩子操碎了心，但头上，却始终矗立着一把达摩克里斯之剑。
还有段迎九和丈夫的关系，林彧的狡黠与残忍等等，都让《对手》成为了一部最为另类的谍战剧。
剖开其内里，是浓浓的烟火气息。
TOP3、《和平饭店》 评分：7.8分
先说说剧中的几处漏洞：
剧情一开始，女主陈佳影冒着生命危险，也要去捡一个勋章，后来却把勋章完全忘记了；女主又是怎么做到，和她扮演的人的外貌，是一模一样的？
只能解释为巧合。
还有日本人为什么相信会计算概率的人，就不是物理学家？
这在逻辑上，完全说不通。
好吧，但上面所说的，依然掩盖不了《和平饭店》作为一部谍战剧，或者说叫“谍战爽剧”，来得酣畅淋漓。
故事发生在上世纪30年代的东北。
在一家名字叫做“和平饭店”的奢华酒店中，一群“神秘的客人”被封锁其中。
这群人中，有日本、德国、美国、苏联人，也有中统和军统的人，他们在10天的时间内，进行了一场无间大逃杀。
窦仕骁身份的反转，部分观众或许难以接受，但却是整部剧集最为高光的时刻。
TOP2、《风声》 评分：7.9分
这是一部被严重低估的谍战作品。
该剧改编自茅盾文学奖获得者麦家的同名小说，也是2009年《风声》的电视剧版，有影版的珠玉在前，似乎剧版很难讨了好去。
但剧版《风声》，完全站住了脚。
故事同样发生在一个密闭空间——
1941年的中国，正值汪伪政府统治时期。
作为军统特工的顾晓梦，经过不懈的努力，终于打入了汪伪政府内部，此时一位日军情报高官突然死亡，日方震怒之下，认为这一切，都是由代号老鬼的地下党领导人策划实施的。
于是，为了揪出“老鬼”，顾晓梦、李宁玉、吴志国、白小年和金生火五人，被关进了裘庄。
如果不能在期限内揪出老鬼，这五人，将无人生还。
作为“限期破案”的谍战代表作，麦家的原著无论是在设定上，还是故事的逻辑上，以及语言的运用上，都要优于同类的大部分作品。
因此可以说，《风声》赢在了起跑线之上。
TOP1、《风起陇西》 评分：8.1分
如果说其他的谍战作品，只是有些许另类的话，那么《风起陇西》是属于另类妈妈给另类开门——另类到家了的谍战剧。
发生在三国时期的谍战剧，你之前看过吗？
不过这也符合马伯庸作品的一贯调性——将一个或多个小人物，置于历史大事件或者背景之下，带领读者和观众，以全新的角度，去解读一个故事。
从《风起陇西》的故事来看，主线有两条，一明一暗。
明的是，诸葛亮伐魏。
在蜀汉昭烈帝刘备去世之后，诸葛亮力主北伐，因此在情报战这条隐蔽战线上，蜀魏两国的情报机构——司闻曹和间军司，斗得是天昏地暗。
暗线则是，蜀国朝堂之上，李严和诸葛亮的斗争。
一明一暗两条线相互交织，将三国时期的形势，涂绘成了一副巨大的棋盘，谁是棋手，谁又是棋子？
于是《风起陇西》，用海报告诉了我们：“谁人手中子，扮作弈棋人”。
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