《无双》
时光网特稿 22年前，当凯文·史派西凭借《非常嫌疑犯》获得第68届奥斯卡最佳男配角时，他讲了一句话：“我每天都会问自己，到底谁是Keyzer Soze，其实对我来说，Keyzer Soze就是这部戏的导演——布莱恩·辛格，在幕后掌控着一切的那个人。”
《无双》预告片
而对时下第一热片《无双》来讲，在幕后掌控一切的人既不是优雅又残暴的周润发，也不是彻头彻尾的可怜虫郭富城，而是导演庄文强。这部电影在本周内将冲击10亿元大关，早已刷新香港警匪片在内地的票房新纪录。
谁是真正的“画家”？导演为何选择用阿尔布雷特·丢勒的铜版画《骑士、死神与魔鬼》成为一个李问分裂成“两个人”的道具？酒店内讧一段的逻辑顺序是什么？李问和秀清都死了吗？李问是不是双鱼座？难道你看片时不会恍惚发哥和郭天王再靠近一点点，就亲上去了吗……随着电影热映，观众对于《无双》的疑问五花八门。
《非常嫌疑犯》
更有不少人拿《无双》和被捧上神坛的《非常嫌疑犯》做比较。后者编剧克里斯托夫·迈考利1996年也拿到奥斯卡最佳原创编剧，今年他又打造了大热门《碟中谍6》。
《非常嫌疑犯》预告片
两部电影的故事都是从一名“小角色”的自述开始，两人描述的大boss都是如幽灵一般神秘莫测的人物，“小角色”利用路人的外表和超高的智商就地取材，编造了一个天衣无缝的故事，而随着解谜步步深入，观众才恍然大悟，原来这位虚构的幕后大佬就是男主本人。
庄文强
庄文强接受时光网独家专访时说，与《非常嫌疑犯》不同，《无双》最大的反转就是李问这个角色，从做假钞，到做假人生，到爱情也能做假。对李问的设计既推动剧情也适合反转，而且是一反再反。当不成的主角、得不到的爱情、圆不了的美梦，“失败者的意义”才是《无双》最珍贵的。
《无双》结构和《非常嫌疑犯》很像，你有参考借鉴吗？
庄文强：这种反转设定是一个非常常见的编剧结构，它会让整个故事变得更精彩更有悬念，这是一定的。但这个结构也会有一个问题，就是：如果只是单纯为了反转而反转的话，那它放到任何一个故事里都可以，所以才会有很多电影用到这个结构。
那我在写剧本的时候就想，我怎么把这个结构变成只属于《无双》的呢？最好的办法就是把这个结构跟电影的故事最大化地结合起来，把反转当成一个情节去做。
《无双》这个电影中最大的反转就是李问这个角色， 从做假钞，到做假人生，到爱情也能做假，什么都是假的，这样的一个人，他心中最完美的形象是怎样的？这个角色的设计既推动剧情也适合反转，而且是一反再反，这个跟只有一个单纯反转的结构又不一样了，这就是只适用于《无双》这个故事的反转结构。
真实的故事线里，伪钞是郭富城饰演的李问画的吗？还是说他只是个leader，不负责技术？
庄文强：他一定是有技术的，他就是“第二个梵高”，没有创造能力，但是很擅长模仿，他在监狱里画邮票就是他技术那一部分的体现。
泰国那场枪战戏是真实发生过的还是郭富城编的故事？
庄文强：首先那场枪战是真实发生的，因为电影一开始警方就提到了整个村子的人都死了这个案子。但是究竟场面是怎样的，里面有没有夸张成分，以及事件的起因是什么，我们在拍的时候就有很多种理解，我是觉得不用给到一个标准答案，就看大家如何去解读了。
为何选择《骑士、死神与魔鬼》在关键节点成为李问分裂成“两个人”的道具？
庄文强：学过绘画专业的人会发现，李问模仿的名画都是版画，很少有油画这类。这在他们那个圈子里是很常见的，因为版画成本低，也好出手。
另外我看到很多网友也已经开始解读《骑士、死神与魔鬼》这幅画了，跟大家理解的一样，在这幅画上，骑士位于正中间，旁边的死神要阻拦他的去路，魔鬼想拉他下马，但骑士视若无人继续前进，因为他心中有自己的信念和理想。
在李问心中，也一直住着一个“理想的自己”，就是像发哥饰演的画家那样，是人生舞台上的主角，是最大的赢家。但那只是他的梦想，现实里，他就只是一个没有创造能力、只能去做伪钞的“观众”。
李问火烧自己的作品《四季》，有怎样的寓意？
庄文强：这个也有很多解读，比如有人说这是一种割舍，是割舍掉他对阮文的爱，选择走上另外一条道路；也有人认为，这个行为是他选择接受真实的自己。
还有一种就是说，“四季”代表一个正常的轮回，李问曾经试图选择正常的人生，但最终他亲手毁掉了这个轮回，也就走上了一条有去无回的路。
无论是哪种解读，我觉得郭富城能把这个行为演绎出多种解读的方向，就说明他的表演是成功的。
真·郭富城在泰国被抓是因为秀清举报吗？
庄文强：如果观众够细心的话，应该就会发现，泰国警方在抓李问之前有一段简短的对话，说明李问被抓是有人举报的，然后秀清又出现在李问被抓的现场，说明举报的人就是她。至于秀清为什么要这么做，从秀清对李问的感情应该就可以理解了。
酒店内讧一段的逻辑是什么？警察为什么不部署抓捕？为什么只有定位器却没有窃听器？为什么Bobby、四仔会听秀清的话绑架阮文夫妇？Bobby、四仔为何枪指李问？华女则想杀秀清？是对杀鑫叔心存怨恨？
庄文强：关于剧情解读这部分，我是觉得还是不要给出一个标准答案比较好，虽然故事是我写的，但大家对故事有不同的解读，作为创作者我是很开心的。所以我不会给出标准答案，但可以给出一些线索供大家参考。
先说跟画家在酒店见面的那段，虽然画家答应会跟他见面交易，但他们在进入酒店之前是没把握画家一定会现身的，就算确定他会出现，也要拿到伪钞的证据才能部署抓捕，因为之前在游艇上的那次交涉，警方就已经知道画家是个多么狡猾的人，所以，除了考虑到交易可能失败之外，如果没有确凿的证据也是不会部署抓人的，但李永哲进入酒店房间后没多久就被杀了，所以根本没机会。
另外就是秀清这个女人是很不简单的，你想想她可以常年出入金三角，就证明她很有能力。其实秀清和Bobby、四仔都有暧昧关系，这也是为什么Bobby、四仔会选择帮着秀清拿枪指着李问。而华女和Bobby、四仔不同，所以她是唯一一个拿枪指着秀清的人。
还有一点就是，团队矛盾一定是有的，作为团队成员，自然是不希望老大因为别的事情影响到所有人赚钱，那阮文就是影响他们的最大因素，所以我觉得这一点也是可以理解的。
在抢劫油墨时、游艇争执时、处置鑫叔时，在各种杀人与不杀的纠结中，折射的都是李问内心世界的斗争，像《无间道》一样，每个人内心深处可能都有一个善我和恶我在斗争？
庄文强：李问这个人很复杂，画家是他幻想出来的，并不属于李问真实背景下的人物。画家代表着旧时代的英雄，他告诉大家要专一，要有规矩。而李问是现实中的失败者，是永远成不了画家的观众。
与其说是自我斗争，更像是一种自我幻想，幻想自己不那么屌丝，幻想自己可以集英雄、善良、义气、专一于一身。
李问是双鱼座吗？有人说这种“神演技”只有双鱼座才能拥有，明明是幕后大boss却伪装成白莲花。
庄文强：这个推论我也看到了，我觉得网友的“脑内小剧场”也都蛮厉害的。
最后李问和秀清都死了吗？秀清可能会跟李问同归于尽，也可能两人只是让警察看到他们消失，然后像李问说的那样换个面目重新开始。你倾向于哪种走向？
庄文强：我倾向哪种结局不重要，重要的是观众喜欢哪种。这也是没有标准答案的，我觉得不同的结局代表人不同的内心和不同的看问题的方式，没有对错，如果我们可以做到去尊重不同的想法，我觉得应该就会接受不同结局的存在吧。
李问死就死在直男思维，不但不会甜言蜜语，还言语重伤女人，哄哄女孩子有这么难？
庄文强：电影中发哥有一句台词：“一个正常的男人对着一个最爱的女人，不撒谎怎么过一辈子？”这句话其实也是李问的内心想法，也就是说，他只有对他爱的女人才会撒谎，才愿意去骗她，所以你就知道他为什么不去骗秀清了，因为不爱她。
所以说男孩子一定要情商高一点，要知道怎么哄女生，不要学李问，要学发哥才行。
当不成的主角、得不到的爱情、圆不了的美梦，你觉得“失败者的意义”是什么？
庄文强：我觉得有两种意义，一个是对于所有人来说，“失败者”的存在可能是一个警示，就是提醒大家不要成为这样的人，因为大家都还是希望自己可以成功的，不管是在哪个领域，要做到不犯罪，努力不失败，那就是好的。
对于“失败者”本身来说，他们需要意识到一点，就是，即使每场比赛都只能有一个冠军，但失败者并不是毫无意义的，因为你还有机会去突破自己和完善自己，然后继续挑战那个冠军，你如果做到了，你就不再是失败者，而世界也会因为你的不断努力变得更好一点。
我觉得这就是“失败者”最大的意义所在，因为你知道失败的样子，你才会更向往成功，但这个成功一定要是好的、积极的，而不是通过犯罪去获得的成功，那是不对的。
《无双》会不会有续集？发哥还会出现吗？
庄文强：这个说不准，我写剧本通常都会给自己一个合理的解释。如果有一天我找到了这个切口了，把一切都能说得通，我就会写。
延伸阅读：庄文强谈《无双》创作内幕
为什么花费10年才拍成《无双》？
庄文强：第一个故事大纲是2008年写好的，十几页纸，差不多算是一个电影了。当时给拍档、电影公司老板看，他们提出的第一个问题就是审查。这个题材在当时过审会很困难。
那随着电影市场不断开放，到今天，已经不算什么敏感题材了，而且电影里谈到的造假技术今天已经不是可以复制使用的了（后文有进一步解答），也就是说，观众就算看完了解了，也不会造成什么不好的社会影响。
第二点，就是故事的结构。在当时，大部分人都不相信华语电影能够做得到。因为里面有好几个桥段，好多前辈看完都说“你在找死”，这样讲故事肯定不行。
第三个问题，一直都有人跟我讲，你的故事太复杂，所以后来的这些年里，我一直在简化，把它简化到老板们常说的，让二三线城市的观众都能看的懂。
而我在简化过程中发现，原来2008年时我讲故事的手段实在不够高明，很简单的东西要花很长的篇幅。到了2012年，可能我的工艺进步了一点，越来越懂得用简单的方式把故事讲好。到最后，反正看过的人都觉得不复杂，但是最早的那些桥段也都还在。
而且最重要的一点是，郭富城看完之后觉得“我能做得到”，发哥看完也说“我一定能做得到”。对他们来讲，选择接这个故事也是一种冒险。
为何会对伪钞题材感兴趣？
庄文强：应该是2008年吧，《无间道》之后，准备找另外一个题材，是关于另外一个主题的犯罪，我不会告诉你是什么主题就对了。
然后去做调研，很意外地找到一大堆关于做伪钞的案子。感觉那个过程跟拍电影一样，我们都是在作假，而且追求的都是怎么把假的做到非常真。
我发现案子里的人对做伪钞都抱有很大热情，每个人都想做出“超级美钞”，连美国中央银行里面负责管钞票的人也看不出真假。
这些案子大部分都发生在美国，其中有些是美国的“新移民”。这些人之所以选择做假钞，跟他们的背景关系并不大，反而是一种“对艺术的追求”，大部分做假钞的人原来都是做艺术工作的，我从中看到他的光荣，也看到他破败的一面，这是很吸引我的戏剧矛盾。
大部分做艺术的人，追求的是一种好玩的状态，会希望自己做的事情是前所未有的。但残酷的是，如果这是一个比赛，却只有一个冠军。拿绘画来说，世界上只能有一个梵高，如果有第二个，别人就当他是抄袭。但偏偏有一种人，没什么原创性，但是工艺很好。
对我来讲，冲突在于，做伪钞跟做画家都是在做“艺术品”。做艺术品，最希望让人家看到的是什么？不是你这个人，是通过作品表达的一种感觉和状态。就像电影里的郭富城，如果有人对假钞信以为真，那就是他的成就感。
你是怎样请动周润发的？
庄文强：说到发哥，首先必须要感谢小美姐（郭富城的经纪人），因为是小美姐看过剧本后说，应该找发哥来演，然后她就去找了发哥。
把剧本交给发哥那天是2017年的2月14号情人节，前一天我跟发嫂通电话，她说我可以把剧本交到他们的办公室，然后给了我一个英文地址，我没太仔细看。那天是2月13号嘛，我在一家花店给我老婆买花，回家后我跟她说，明天把剧本拿给发哥，你要不要一起？第二天按电子地图开车去找，结果开到了我前一天买花的地方，原来发哥的办公室就在楼上。
发哥看了剧本，第二天就约我去酒店谈了一个下午，他跟我说的最后一句话是：你为什么现在才来找我？我说因为你很难找啊！他说，你不找我，那你想找谁来演呢？我说没想过，找你也是碰运气，如果你不答应我就再想咯。他说这个只有我一个人能做，为什么？因为你写的就是周润发，除了我你还能找谁？
真的是一种很微妙的缘分。因为我年轻时是看周润发的电影长大的，我看了一个暑期的《英雄本色》，《喋血双雄》看了无数遍，连大家觉得不那么好看的的《英雄本色3》我也看了无数遍，我常常想要做的一件事，就是用《英雄本色3》的主题曲去写一个电影。
所以跟发哥合作，就像是一个你永远逃避不了的缘分。而且这次合作让我发现，原来拍发哥真的很爽的！你开过法拉利吗？就像开法拉利一样，你只要一脚踩下去，他就给你想要的。
戏里我写了一个做假钞的老板，能文能武，是天使跟魔鬼的结合体。真想不到发哥可以这样去塑造角色，我拍他的时候回忆都来了，相信观众也会有这种感受，如果是年轻观众，你们可以通过电影重新去认识一下周润发这三个字代表什么。
郭富城也是第一人选吗？
庄文强：郭富城的角色，我一直是比较年轻的，大概20多岁的样子，但是写完剧本后发现，这个角色需要很高的技术含量，我一直在想谁能演，直到有一次看到郭富城做一个真人秀，当时我看着他，突然觉得他就是20多岁的样子，那我就想，可不可以大家“各让一步”，我把角色年龄调高一点，交给郭富城。
我之前看了他几部电影，比如《踏血寻梅》、《父子》，其中《父子》是让我完全对郭富城改观的一部戏。以前看他演戏，总觉得就是摆个Pose，直到《父子》，那么平淡的一部文艺片，他彻底变成了那个人，这很不容易。
然后又过了几年，我就看他一直在改变、改变，等我拍他的时候，好像拣到便宜了一样。我拍了那么多好演员，肯定知道什么叫好演技，他给我的感觉：就是电影里那个人物，跟发哥正好一个阴一个阳，配起来很好看。
加入伪钞集团后，郭富城有步步深陷的过程，本来觉得是一个很专业又很安全的犯罪团伙，但没想到是一帮悍匪，甚至杀人。演员如果没有过硬的演技，很难去应付这个角色的变化。我记得第一天拍郭富城的时候，仅仅一场戏，我就知道他做得到，他演戏比较老实，会真的进到角色里，不需要特别设计什么。
会不会担心有人看完《无双》后去效仿制造伪钞？
庄文强：首先，2013年这一版的美金是没有可能去仿造的，完全没可能去模仿出一模一样的伪钞。如果你要用戏里讲到的方法去造，可以，但成本很高。第一你要有印刷机，但它有6吨重，你要带在身边吗？
所以故事里的设定是，伪钞集团选择去深山制造伪钞，他们要有很大的空间，因为你不但要有一台6吨多重的印刷机，还要准备数以10吨计的纸张跟油墨。但如果你有这样的成本，为什么不好好开一家印刷公司呢？
然后我要提醒的是，如果是做印刷的朋友，如果你们去做伪钞，警察第一个一定找做印刷的人。当然就算我不讲，做印刷的朋友都清楚，因为从假钞使用的纸张以及印出来的版样，都会留下一些线索，都很容易追查到。
,
