《英雄本色》的4K修复版今天在全国重映了。谁不想在电影院看一次这部经典呢。
而且还是粤语原声。
我们今天电影通缉令观影团就做了这一部，报名很火爆，所以对于报名人数进行了随机刷选。
关于《英雄本色》的幕后，人们已经说得太多太多。不过，有几个点还是必须提一下。
1986年影片在香港上映的时候，拿下了当年香港电影票房冠军，总票房3465万港币。
这是个什么概念呢？我为此专门查了下当年香港影院平均票价，约20元一张。这么算下来，《英雄本色》的观影人次约为173.25万，而当时香港总人数不过500万左右。
大家好像评价一般呀！
插一句，吴宇森的《英雄本色》其实也是翻拍前作，原版是1967年龙刚导演的粤语黑白片《英雄本色》，而主演是谢霆锋他爹——谢贤。
对，就是83版《射雕英雄传》里的杨铁心扮演者。
这部原版，也是很多人心中的老港片经典。
1967年原版《英雄本色》剧照，中间那个长得像谢霆锋的人可能就是谢贤
我觉得韩国人追捧《英雄本色》，和他们的民族性格有很大关系。
高晓松曾在脱口秀节目中说，日本深夜街头喝醉酒打架闹事的，有很大一部分都是朝鲜人或韩国人。
这暴躁易怒的小脾气简直是“能动手就别吵吵”的东北人加强版，他们看到《英雄本色》里那种张扬到极致的暴力美学，自然兴奋激动难以抗拒。
直到现在，韩国最热衷拍摄也广受好评的类型，大多也是犯罪片。
而《英雄本色》在内地的传播，则基本就是靠八九十年代的录像厅及后来的网络。尤其是在各种四五线小县城里，你很难想象一个小镇青年在录像厅昏暗的灯光下看完这部电影后内心的风云激荡。
《中国合伙人》里复原了那样的场景
而激荡后的他们，将踏上三条不同的道路。
有人热血江湖、混迹街头，成为几条街的扛把子，之后落魄潦倒，始终处于社会边缘；
有人投笔从戎、穿上军装，自此离开故乡，去外面更大的世界看看；
也有人发愤图强、考上大学，甚至从事电影行业、越做越大，直到有一天能与《英雄本色》的导演吴宇森平起平坐，和偶像谈天说地。
没错，我最后说的就是贾樟柯。平遥电影展，贾樟柯请来吴宇森为其站台，当晚《英雄本色》4K修复版重映，第二天就安排了吴宇森大师班，畅谈创作历程。
科长还为其颁发了“卧虎藏龙东西方文化交流贡献大奖”
人们常说吴宇森的暴力美学影响了很多人，包括昆汀等等，但很少有人提及谁影响了吴宇森的创作。
据他自己说，法国黑色犯罪片大师让-皮埃尔·梅尔维尔的电影对他启发很大。
今年刚好也是让-皮埃尔·梅尔维尔100周年诞辰。
《独行杀手》里阿兰·德龙饰演的杀手和钢琴女之间有某种说不清道不明的暧昧情愫，吴宇森甚至直接把这段人物关系放进了后来的《喋血双雄》之中（杀手周润发和盲人歌女叶倩文）。
同样，《英雄本色》也带有一些黑色电影气质，不过更多还是吴宇森自己热爱的兄弟情谊和快意恩仇。
狄龙和李子雄
《英雄本色》里三大主角，生生把配角演成主角的发哥就不说了；哥哥张国荣迷弟迷妹无数，人气更是高企；反倒是“大哥”狄龙，似乎被大家忽略了。
但我认为，《英雄本色》里的核心人物其实是狄龙。
他饰演的宋子豪身上承载得最多，如同一直试图将家族事业合法化的教父，宋子豪想金盆洗手、重新生活，也是挣扎在黑道的纠缠和弟弟的不解之间，还记挂着小马哥的安危，他才是真正的忍辱负重。
我不做大哥很多年
在生活中疲于奔命的我们，也应该对宋子豪的无奈更有代入感。现实里，狄龙在《英雄本色》之前已经两年接不到戏演。仅仅九年前（1977年），狄龙和姜大卫还都是香港片酬最高的男星——12万一部。
作为邵氏台柱子，当年卖座的古龙武侠片几乎都会交给狄龙来演，傅红雪、小李飞刀、楚留香、萧十一郎，这些响当当的角色都曾由他塑造。
1976年[天涯明月刀]，倪匡编剧楚原导演，史上第一版傅红雪
1977年[楚留香]，倪匡编剧楚原导演，为什么有点像印小天
颜值巅峰期的狄龙，在香港影坛的地位现在的人们可能有点难以想象。
当时的成龙还是陈港生，在狄龙面前也得乖乖喝下一整瓶洋酒，然后跑去厕所痛哭。
然而风水轮流转，进入八十年代，成龙的谐趣功夫片越来越卖座，邵氏旗下张彻、楚原的血肉暴力武侠片渐趋没落。
1984年，缩减电影业务的邵氏给狄龙发出一封辞退信，狄龙风流倜傥的大侠时代自此结束。
曾经号称香江第一美少年的狄龙，此时显露出中年疲态，容颜渐衰，发际线无情后移。离开邵氏后的两年，他没有片商理睬，饱尝人间冷暖，其间只到台湾拍过一部电影，还是有政府背景的军教片。
吴宇森早年师从张彻，签于邵氏门下，所以曾和狄龙是同门兄弟。1986年，吴宇森拿着《英雄本色》的剧本来找狄龙，这才终结了他的落魄。
不过，狄龙的落魄还是不及多年郁郁不得志的吴宇森，监制徐克也没好到哪儿去。身为香港电影新浪潮旗手，处女作《蝶变》叫好不叫座，拍片拖时又超支，片商也不怎么待见他。
发哥虽然年少成名，仅21岁就和狄波拉（谢霆锋妈妈）主演了红遍香江的电视剧《狂潮》（1976），但他的名气一遇到大银幕就全部失效，参演的片子票房部部扑街，直接得名“毒药发”。
《狂潮》里的青葱发哥，王天林导演
所以一开始剧本里小马哥的戏份并不多，仅为客串角色，是因张国荣档期太满，发哥的戏才越加越多。
吴宇森、徐克、发哥、狄龙，四个“丧”到家的人凑到一起，憋着股劲儿弄出了《英雄本色》。这才有了那段经典台词：
“我等了三年，就是要等一个机会！不是要证明我比别人威风，我是要告诉人家，我失去的东西一定要亲手拿回来！”
可惜，吴宇森与徐克的蜜月期并没持续多久。
徐克在追求艺术的同时，也不避讳自己拥抱市场、拥抱商业，所以《英雄本色》大获成功之后，他便立马着手筹备续作。
但吴宇森有自己的想法，他本来并无拍续集的打算，现在也不想追逐热度再弄一部。但人在屋檐下，不得不低头，毕竟是徐克带他走出低谷，也不好硬驳对方面子，因此勉强拍了第二部。
《英雄本色2》里为了让小马哥复活，生生给小马哥造了个双胞胎弟弟。其它剧情也是生编硬造、牵强附会，有些段落发哥的表演实在让人尴尬，实在不是发哥的演技问题，而是剧本实在太烂。
恕我直言，第二部的质量都不能说直线下降，那简直是惨不忍睹！
《英雄本色2》：小马哥（弟弟）和阿杰同框倒是和谐了很多
该来的还是来了。吴宇森和徐克理念不合，最终还是分道扬镳。
第三部《英雄本色3：夕阳之歌》徐老怪直接自己上马执导，拍摄地也去了他自己的出生地越南西贡。
两人和解，还是二十多年后的事情。2010年，吴宇森和徐克一同参加威尼斯电影节，徐克携《狄云杰之通天帝国》参赛，吴宇森则获得了当年的终身成就奖。
组委会也是搞事情，专门安排徐克把这个荣誉亲手交给吴宇森。在当年评委会主席昆汀·塔伦蒂诺（也是吴宇森粉丝）的见证下，两位导演冰释前嫌，在台上热情拥抱、挽手合照，二十多年的恩恩怨怨如烟飘散。
也许时间真的会冲淡一切吧！
今天，我们等了31年，终于等来了这个机会——在大银幕重温《英雄本色》。
我们怀念《英雄本色》，真的只是在怀念穿风衣、戴墨镜、烧钱点烟的小马哥吗？
又或是，我们也在怀念自己年轻时，在录像厅或是电视机前拿VCD看《英雄本色》的好时光？
日日不妨给大家讲两个幕后花絮。
第一个是发哥的拍片量。
1986年，包括《英雄本色》在内，周润发拍了11部电影。
现在还有谁能一年接11部戏？劳模刘德华也做不到吧！
那个年代一去不复返了。
第二个是这张海报。
看着挺正常呀！放到现在，这种照片在Photoshop里三个图层一放就OK了，很简单。可在没有PS的年代，你能想象它是怎样拍出来的吗？
有人说，自从知道这个海报是如何拍的，他就再也无法直视那张海报了……
对，在那个海报只能实拍的年代，人与人之间的距离，是如此地近。
那个年代一去不复返了。
在电影展上，71岁的吴宇森谦虚地说：
“我不是大师，我只是喜欢电影，千万不要叫我大师，因为我距离大师这个道路还很远。”
已过古稀之年的吴导对待电影还是那么虔诚和纯真，他说出这样的话一点不让人觉得矫情。
是的，我们怀念《英雄本色》，是怀念那个时代，那个时代港片繁盛、产量惊人；
我们也是怀念那个时代的人，那个时代的人朝气蓬勃、从不服输。
— END —
▼
GN
喜欢请转发
,
