前 言
“一茬果”是果树所长出的第一批果实，这批果实会有些涩口，但是也是最值得纪念的第一个成果。在“一茬果”展览中的青年艺术家们，汇聚了他们前进中所结出的果实：这些“果实”极具实验性和探索性，并且各具风格，独树一帜。这使得我们想要在这个特殊的时期单独提起这批野蛮生长的优秀勇敢的年轻人。
这些艺术家从事不同媒介的实践，并热衷于表达。他们分享着发现和启发的共同意识，向他们的观众传达了参与新想法的激情和热忱。艺术家探索媒介中存在的可能性，并对时代语境中的荒诞构成了对立的阐释与批判，对作品的“意义”进行了重构与再定义，从而创造出多元化的感官体验。
这次展览就像是一颗果树，而这个空间就是大树的支脉，它将要承载这批新鲜的青年人对未来的愿景。它是一次尝试，用来提醒现实的人们：艺术家们已经准备好了与世界分享他们的作品，很快，他们将创造新的惊喜——因此，这个展览提供了一批即将到来的新事物，它是一棵果树的第一批果实，如同一个承诺，与世界分享着兴奋与喜悦。
何 斯
He Si
2013年考入中央美术学院附中
2017年考入中央美术学院实验艺术学院
目前就读于社会性艺术工作室，师从邱志杰教授
艺术家介绍
Artist Information
何斯，生于台北，2013年考入了中央美术学院附中，2017年考入了中央美术学院实验艺术学院，目前就读于社会性艺术工作室，师从邱志杰教授。
何斯的作品中充满了关于对女性、伤痕和身份之间的反思和矛盾。对于自我的概念在她与自身亲密性关系中不断进行解构，并阐释着一种濒临边缘的浪漫主义。
《过去》，行为 扑墨拓印，2020
在本次的“一茬果——当代艺术展”中，我们展出了何斯在2020年创作的行为装置扑墨拓印艺术作品《过去》。
艺术家身为划痕症患者，用身体为媒介，使他人来书写和记录，皮肤表面会凸起，形成阳刻的质感，之后拓印。作品思考他人与自身关系中的互动与时效性，也思考肉身这极为脆弱的人来载体在历史与文化中短暂存在后所造成的能指与所指。
参展专访
Exclusive interview
作为一位实验艺术家，能否谈谈你为什么想选择社会性艺术这个方向？
何斯：近几年，许多的展览都会被策展人起名为“无用之用”，我想大家大概都努力试图让艺术变得有用，好去说服不搞艺术的人“我们是有价值的”。相信很多艺术家（尤其是赚不着钱的艺术家），都曾经狠狠问过自己，“我做这件事真的有价值嘛？”、“我的存在真的有价值嘛？”等问题。我也挺怕想到这种问题的，很容易陷进去，我比较悲观。所以我想啊，既然得坚持搞艺术，就得肯定我的价值，那么我就去做有价值的事好了，这样无论我站在谁的角度，站在谁的立场，我做的事都是有价值的，我就可以坚持了。
然后我就把自己像一颗像素一样缩小了，让自己融入到一幅图像里，多思考整体，少思考自己。这个情况很好转换，集体的问题就是每个人都会遇见的问题，那么，思考自己生活的本身和思考整个社会有什么差别呢。
《平原下的摩西》，2020
《复合结构人体实验》，2019
作品《午夜飞行》系列中，是采用了慢延时的摄影方式，产生了模糊的视觉感受，你想以此表达些什么？
何斯：做这个作品的那段时间，我刚接到父亲去世的消息，他独居，邻居闻到味道报了警，警察找了我妈，我妈给我打了国际长途。而我希望没有人告诉我这个消息，因为当我知道这个消息的一瞬间，说明我无法去选择了。在15年没见过的几乎陌生的人的尸体面前，可能我得考虑如何去痛苦，以及，到底谁是坏人。这多像《俄狄浦斯王》的剧本，不停询问着要不要惩罚一个犯错了但不知情的人。谁也别聊感情，事情变得极其复杂的时候，一般人类考虑不了感情。你看，这作品就是在我每天经历这种心情的时候诞生的。
《午夜飞行》系列，2017
装置作品《房》，通过经典的“断臂维纳斯”与蜂巢造型的乳房结合，其中有着怎样的寓意？
何斯：维纳斯是公认的完美的女性。“断臂维纳斯”这件作品的完美，还是因为残缺而完美的。我这个作品的灵感来源其实是乳腺癌，你知道20岁的女孩也会得乳腺癌吗？而且年轻人的性器官疾病更多的会导致对自身性别的怀疑和屈辱。乳房不管变成什么样子，病变不病变，其所涵盖的功能和内核都是美好又温暖的，比如说“性”、“哺育”、“美丽”、“家”、“爱”这些词汇也是同样适用于描绘一个女人。我谈不上是女权主义，但是我非常非常的尊重我的性别，也非常非常的喜爱这个身份。
《房》装置作品，2018
本次的参展作品《过去》系列，是通过身体上的刻字痕迹，拓出类似石碑的印记，为什么选择这样的方式来创作作品？
何斯：我14岁来北京那年得了划痕症，就是在身上轻轻一划会鼓起来一条的那种病，据说这种病是因为对环境的不适应和情绪极度压抑引起的，反正到现在这病都没好。然后这两年很迷恋书法，就做了些实验，拓印我身上的划痕，效果出奇的好像极了碑体，很厚重，有张力，甚至有远古萨满的感觉。本来是想表现伤害的过程和伤害的消散与记录，有点类似阿布拉莫维奇，后来这实验一遍遍做，渐渐体会到了肉身这种稍纵即逝的东西和碑文这种流传千年的古意之间的奥妙情谊，这是挺美的一件事的。
你很喜欢诗人海子吗？这件作品为什么以海子的一首诗《过去》作为内容的拓本？
何斯：这首诗教你体会煎熬的美，没有一件事的过程中不含有煎熬的，不然就是还不够完整。但观众为什么要在我身上辨别海子的诗呢？这明明都是伤害。
《主人》，行为 扑墨拓印，2019
在创作完《过去》这件作品后，你有什么新的想法？它是否拓宽了你的创作方向？
何斯：这个作品的实验我做了无数遍，尝试过各种字体，各种墨色，甚至尝试过许许多多的表现形式，到现在都觉得还有许多可以再试试的地方。对我来说，这是个游戏，这个过程让我很享受，非常消磨时间，而且还让你觉得消磨的没有罪恶感，甚至有使命感。这个作品是做完了，但衍生出来的作品大概现在不知道什么时候会完，期待这颗小种子一步一步的蜕变。
女性、身份和伤痕似乎在你的作品中时有体现，为什么会关注这样的话题？
何斯：诶呀，因为我是个命运多舛的可怜女孩子呀。
与腾讯王者荣耀合作的上官婉儿bjd人偶，2019
你觉得创作对你意味着什么？
何斯：意味着交流，我很喜欢和别人对话那个过程，喜欢说话。但总没人想听，感到很孤独，就希望勾起他们对话的兴趣，就学艺术了。没人看的时候创作可以是自问自答、自说自话。有人看的时候，就欢迎进入何斯主持的《奇葩说》。所有人工的东西，以艺术最为有趣，艺术担当得起我的厚望。
参展经历
Exhibition experience
2019
《拾光》青年艺术家群展，山水美术馆，北京
腾讯，王者荣耀中国文化线下之旅展览，杭州
腾讯，数字文创节，艺术区展览，海南
2018
《房间》群展，中国美术学院5号楼展厅，北京
2017
《狗咬狗》群展，中央美术学院燕郊校区美术馆，北京
当前展览
一茬果——当代艺术展
展览时间 | 2020年10月24日 - 2020年12月10日
策展人 | 马淋蕤
联合策展人 | 许方伟
学术支持 | 王川
艺术家 | 齐乐 / 许方伟 / 曾志翾 / 何守一 / 何斯 / 陈光耀 / 黎家齐 / 于铠豪 / 庞雯 / 王明雪 / 张绿 / 健康打算
视觉设计 | 李春阳
主办单位 / 项目发起人 | 汉辰艺术
联合发起人 | 西店记忆funstown
展览地址 | 北京市朝阳区高碑店西店记忆funstown文创小镇「黑糖盒子艺术中心」
a Crops of Fruits - Contemporary Art Exhibition
Duration | 24th Oct. 2020 - 10th Dec. 2020
Openning | Saturday,24th Oct. 2020 19:00
Curator | Ma Linrui
Co-curator | Xu Fangwei
Academic support | Wang chuan
Artists | Qi Le / Xu Fangwei / Zeng Zhixuan / He Shouyi / He Si / Chen Guangyao / Li Jiaqi / Yu Kaihao / Pang Wen / Wang Mingxue / Zhang Lv / China Dasuan
Graphic Design | Li Chunyang
Organizer / Sponsor | Hanchen Art
Co-sponsor | Funstown
Location | Hey Town Art Center
<购票通道>
版权声明
所有作品内容、文字、图片均受版权保护，请勿模仿、抄袭或复制，违者必究。如需引用，请咨询艺术家本人。
Copyright Statement
All content, text and images of these artworks are subject to copyright protection. Imitation, copying and plagiarizing are prohibited.Violators will be held accountable.For citations, please contact artist.
开放时间：10:00-18:00
具体地址：西店记忆funstown文创小镇-黑糖盒子艺术中心（北京市朝阳区高碑店半壁店村甲18号 D2栋）
路线指南：
地铁7号线至百子湾站B口，步行/骑行 2.5km
地铁八通线到四惠东站A口出，步行 1.7km
公交 11 /23 / 35 /455 路至方家村站，步行/骑行800m
打车/驾车定位至西店记忆Funstown黑糖盒子艺术中心园区餐厅、咖啡、便利店，配套齐全
- The End -
,
