在重版君的童年，至今还有许多经典日本动画难以忘怀。其中有一部，每当它的主题曲响起时，重版君总免不了要跟着哼唱：我要去找我的爸爸，如果你见到我的爸爸，就请劝他回家。这个动画或许70后，80后的同仁还有印象吧。90后如果看过就算你赢！没错，它就是捧红了内地第一位童星歌手孙佳星的《咪咪流浪记》。
《咪咪流浪记》其实改编自法国名著《苦儿流浪记》，这部长篇小说是法国作家埃克多·马洛创作的，小说讲述了被拐卖到农家的富家子弟雷米靠着沿途卖艺寻找亲人的故事。作品与雨果的《悲惨世界》，巴尔扎克的《人间喜剧》都属于批判现实主义作品。重版君觉得它更像是法国版的《雾都孤儿》，就是这样的一部现实主义小说，经过日本动画制作者的改编，拍摄，成为了一部经典的带有浓重治愈氛围的动画片。
先苦后甜令观众认同主角成长 先抑后扬刻画鲜活角色
主角咪咪（音译）在动画前半部分可谓是遭受了种种磨难。先是因为养父的归来，发现自己原来是被抚养的孩子，而后被养父狠心卖给杂耍卖艺人彭师傅。
在与彭师傅卖艺的旅途中，两人渐渐感情加深。咪咪已经将他看做如父亲般的亲人，却因为在街头卖艺的风波，彭师傅入狱，咪咪小小年纪就独自开始卖艺的旅程。
而陪伴他的动物伙伴也先后遭遇不幸，先是狗狗小黑和妞妞遭遇狼群袭击被吃掉，而后小猴子小乖因为患上肺炎没有钱医治，最后倒毙在街头。最后陪伴咪咪身边的只剩下猎犬来福了，似乎导演让所有不幸的事情都降临在咪咪头上。
其实，这是一种常见的艺术创作手法。就好像我们在影视剧中，看到主角家中不断遭遇车祸，火灾，官司等不幸，从而加深对主角的同情。这种手法同样也适用于动画中，主角咪咪不断遭遇悲惨的事，越能彰显出故事的传奇色彩，也能让观众从后续的剧情深刻感受到主角的成长。同时，这也为后来咪咪寻到亲人过上幸福生活进行了铺垫，让”苦“和”甜“的片段形成强烈的对比，突出戏剧化。
此外，动画制作组对角色的刻画也比较下功夫。彭师傅作为购买咪咪的卖艺人，表面看起来他把咪咪当成赚钱的工具，其实，他在内心底也隐藏着对咪咪亲人般的热爱。他之所以严格对待咪咪，就是为了后者在艰苦的社会环境中学会生存。即时没有了自己的带领，也能顽强地走下去。
在警察带走彭师傅的一刻，两个人的情绪达到了爆发的极点。咪咪与彭师傅之间相互不舍的感情令人泪目。重版君那时还不知道感情是什么，只知道跟着屏幕中的剧情嚎啕大哭。
在彭师傅出狱后，他坚持从敏夫人那里带走咪咪继续卖艺。因为，他已经在心底彻底认同与咪咪形同父子的关系。在大风雪中，彭师傅最后倒下去的那一刻，用尽自己最后的力量遮住咪咪，使其没有冻死，自己却死在风雪之中。
前期一直用贪婪刻薄，冷血的手法表现彭师傅的形象，然后在这一刻使其光辉的一面彻底树立起来。这种先抑后扬的艺术手法令彭师傅这个动画角色显得十分鲜活，并且有足够的立体感。
除了对人物角色的刻画，《咪咪流浪记》对动物角色的刻画也充满了人文关怀。
在彭师傅死后，咪咪只能独自带着来福和小乖沿途卖艺。但是小乖不幸得了肺炎，虽然咪咪给其抓药看诊，但是它还是一天天地衰弱下去。在生命的最后时刻，小乖没有选择在病榻上离世。而是再次穿起曾经的元帅服，拿起自己的小面鼓，咚咚地敲起来，最终在一群孩子的围观下，倒在了表演的路上。
小乖死去的方式充满了人性化的描写，就像我们经常见到的桥段“就是死，也要死在舞台和工作岗位上”。
悲惨旅途适可而止 动画还是让观众感受到了人间的希望原著《苦儿流浪记》还有更悲惨的剧情，如咪咪为了糊口与一些无家可归的儿童去挖矿。鉴于剧情过于冷血，压抑，动画制作组适时的放弃了这一段落。
最终，咪咪经历千辛万苦终于找到了自己的亲生母亲。而在有了安稳的家之后，他也没有住下来，而是继续与小提琴手马夏一起结伴卖艺磨练自己。在十年后，成人之际与哑巴女孩丽丝完婚，在婚礼当天还请来了自己的在乡村的养母，让观众充分感受到咪咪报恩的情怀。
也许，大团结的结局是对前期咪咪遭受各种磨难最好的回报，也让一直揪心关注咪咪命运的观众心里得到了释然。小时候，重版君只知道这是一个找爸爸的故事。直到长大以后，才懂得这部动画讲述了许多人间的哲理，更包含了制作组带给观众“人间自有真情在”的主题。
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我是重版君，一个有独特看法的动漫自媒体人，希望大家关注我，我会适时的为大家带来一些经典动画的解读哦。
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