“我能干很多事，战地记者、冒险家、做音乐，我有很多事情可以去做！”
后来，组乐队、出唱片、被人喜欢、被人质疑，他再回头看看当年初生牛犊不怕虎的劲儿，忍不住笑出来了声。
人到中年，他才明白：
人这一辈子做好一件事就很牛逼。
就像很多人赋予摇滚乐的定义一样，愤怒、反抗、呐喊...到最后才懂得摇滚是有“心”的。
从一支花臂长发的硬核乐队慢慢转变到如今柔软、平静，他们背负着太多的骂名与质疑。
但如果你了解高虎，了解痛仰，撕下柔软的外衣，你会发现他们的音乐是走心的。
这包裹在里面的“心”才是真正的不妥协。
几天前，痛仰乐队为纪录片《棒！少年》，演唱了推广曲《未来的路》。
随后，引来了近半个音乐圈的转发。
这部纪录片的底色是人生本苦。
片中的主人公们，他们是孤儿，是贫困儿童；他们在坎坷中奔跑，在挫折里涅槃，忧愁缠满全身，痛苦飘洒一地。
有苦，但也有梦。
高虎的声音温暖、治愈，仿佛是在告诉那些人生底色灰色的人，奔跑、歌唱。
这是一部公益题材的电影，而公益也是痛仰这些年一直在坚持的事情。
在云南，他们有自己的公益项目，作为乐迷数量惊人的一线乐队，鲜有人知道这一点，乐队成员也从不张扬，很多公益信息在网上已经搜寻不到。
今天我们就来一一“曝光"。
撕掉过去种种质疑，掀开痛仰柔软的背面。
《乐夏》之后，痛仰并没有消费节目热度。
活动不多，几乎不接代言，各大晚会、综艺也没有他们的身影。
除了livehouse巡演、音乐节，大部分时间都在写歌。
节目结束后不久，他们就推出了一张新专辑《过海》，只不过这是一张纯音乐专辑。
刚发布的时候很多人骂骂咧咧，觉得痛仰早没有当年的愤怒。
那些人眼里只有“愤怒和反抗”，满身戾气，看不到这个世间的爱与美好，当然也不知道这张专辑背后的意义。
“我们会将网络平台实际收入的一半捐给关爱抑郁症项目，尽绵薄之力抛砖引玉。”
虎哥说了，这张专辑一半的收入将用来资助抑郁症患者，一年后他们兑现了诺言。
他们将一半的收入捐赠给了北京尚善公益基金会-抑郁症项目。
不仅如此，连另一半的收入也拿了出来，捐赠给了需要帮助的乐队和音乐人。
孟子曰：
“穷则独善其身，达则兼济天下。”
我在痛仰身上，看到了这后半句话的意义。
他们一直在用音乐赋能给需要帮助的人，这是大部分人所不知道的。
上面的捐赠对象中，海嘎小学的学生乐队大家一定不陌生。
当初海嘎小学的视频在网上流传时，痛仰第一时间转发，并表示希望有机会为他们唱首歌。
他们动手按下转发键的那一刻，已经和海嘎小学的老师取得了联系。
一个月后，痛仰走进山区，为了一首歌的约定。
他们在大山里一住就是好几天，高虎特地换上一身布衣，席地而坐和孩子们一起歌唱。
孩子们蓝白相间的校服和高虎一身素衣，出现在同一画框中，是我今年见过最美的画面。
演出结束后，痛仰并没有大肆宣传这次活动，乐队所有人一致坚持此次海嘎之行，必须以“不消费孩子”与“不带任何商业行为”为前提。
“已识乾坤大，犹怜草木青。”
这才是音乐最迷人的地方。
今年年初，我们的生活被一片灰色笼罩。
疫情给很多人带来了噩梦。
“一方有难，八方支援。”
痛仰二话不说，第一时间捐助了100万支援武汉。
一百万对于一个当红明星来说，也许并不算什么。
但是乐队痛仰来说，100万可能是他们几十场演出的全部收入。他们那点钱是一场场livehouse辛苦唱出来的。
这一百万，是痛仰的态度，也是一个摇滚音乐人的态度。
疫情期间，一位支援武汉的医护人员在痛仰工作室的微博私信道：
“想去音乐节。”
要搁一般人，这条私信早就石沉大海。
痛仰却认真查看，并且回复：
“回来了，来看演出，我请。”
半年后，痛仰无锡巡演，英雄归来，如期而至。
当我看高虎与这位医生的合影时，眼泪不自觉在眼眶打转。
“愿爱无忧”，大抵是如此。
上半年，当所有乐队都在参加“相信未来”在线义演活动时，痛仰选择退出。
并表示将会拿出今年的第一份收入也就是《过海》专辑收入的另外一半，助力给需要帮助的音乐人共渡难关。
其实这个时候，他们已经在筹备一件意义非凡的事情：
“来武汉办线上演出。”
他们是复工后第一个来武汉演出的乐队。
五月中旬，“草莓星云” 演唱会如期而至。
乐队成员提前一周，从全国各地出发，在杭州汇合，抵达武汉。
一路辗转，期间遇到了种种困难，但都抵不过最后的一句：
武汉，你好！
演出之前，痛仰并没有以武汉为噱头大肆宣传，甚至并没有透露演出地点。
所以很多人直至演出开播前，都不知道痛仰此时就是在武汉长江边。
直到演出返场，直播画面中打出“痛仰 武汉 演唱会”的字样时，大家才恍然大悟，原来背后的“湖水”是滚滚的汉江水，脚下的土地是久违了的武汉。
此时的武汉刚刚解封没多久，很多人还对这个地方“敬而远之”。
而他们冒着被隔离的危险，把线上演出的地点选在了武汉，其意义不可言表。
痛仰又做了一件别人不想、不愿、不敢做的事。
痛仰有一首歌叫《野歌》，这首歌对于他们来说意义特殊。
几年前，他们去了云南的一所慈善学校，教那里的孩子们音乐，并带去了小乐器使他们接触到了一点音乐入门。临走时，慈善学校的校长李兵把他写的一首诗送给了乐队，后来痛仰把这首歌谱了旋律，便诞生了《野歌》。
去年是痛仰乐队成立20周年，他们首轮巡演将以“野歌”为主题在云南办起了慈善巡演。
从西双版纳、蒙自、曲靖、昆明、丽江、大理这六座城市展开。
巡演的全部收益将全部捐给云南地区的需要帮助的孩子们，并且表示关于捐赠的具体详情，会在演出结束后15个工作日内对外公布。
云南是痛仰公益事业的第一站。
这些年他们一年多次往返云南，除了资助学校，也会捐助当地的乡村医生。
他们给云南山区的孩子捐赠音乐教室，并且每隔一段时间就去那边的学校与当地的孩子们一起上音乐课。
也会亲自探访当地的医生。
张静曾在提到：
“我们经历了很多别人从来没有经历过的事情，也穿行了很多别人没有走过的公路。我们曾经看到一座山的树全部被砍掉，曾经被村里的大爷问到照相机是什么东西，我们永远也忘不了那些蓝天、白云、湖水，还有像花儿一样美的风景……”
人总归是要成长，音乐也一样。
2016年痛仰启动了“今日青年”百城巡演项目，当时他们已经是国内知名乐队，多跑几场音乐节，远比在LiveHouse挣得多。
但痛仰仍然觉得巡演是非常重要的事情，在他们看来自己的“根”就是在livehouse里。
他们从零几年开始就在livehouse演出，直至今天依旧坚持着。
随着时间的流逝，痛仰的音乐风格也悄然发生着变化。
喜欢他们的人越来越多，抵制他们的人也不少。
去年《乐夏》舞台上， 某位知名专业乐评人就公开表示：
“这辈子都不可能投（票）给痛仰。”
甚至在微博写到：
“我讨厌痛仰，我讨厌这支——中国最油腻的乐队。”
何为不油腻？
非要宣泄式的呐喊？粗暴的外壳？
别动不动就扯摇滚乐的内核，谁也没有资格定义摇滚乐。
相比大多数乐队，他们更值得敬佩。
