我们记忆中的香港歌坛，有数不清的金曲。
在上世纪八十年代，前有四大天王，后有谭咏麟、张国荣争霸歌坛。
既有香港的女儿梅艳芳，也有“天生奇喉”的林子祥、英年早逝的陈百强、以及许冠杰、吕方、徐小凤、陈慧娴等人，留下了数不清的代表作。
八十年代香港乐坛许多脍炙人口的名作，其实很多来自于对日本歌曲的学习。
1
1986年，一首名为《月半弯》的歌曲出现在香港歌手张学友的专辑之中。
作为电影《痴心的我》插曲，该曲获得了第九届中文十大金曲的称号，也成了那个时代对张学友的印象。
这首歌来自于日本，原唱歌手叫做玉置浩二，一个同样细腻温柔的歌手。
原曲名为《夢のつづき》（梦的延续）。
当时的张学友已经开始步入事业巅峰，在听到这部作品以后，立刻与玉置浩二取得了联系，希望能够翻唱这首歌曲。
《秋意浓》也同样出自学友和玉置浩二的合作。
2
1961年，一些日本音乐家开始将传统日本流行音乐和摇滚乐结合起来，音乐风格开始趋向复杂，而坂本九是歌手中的佼佼者。
这一年，坂本九发布了歌曲《上を向いて歩こう》（别名：スキヤキ、SUKIYAKI），取得了成功。
这一首歌，梅艳芳唱过，许冠英唱过，曾在《歌手》舞台献唱的杜丽莎也唱过。
此外，它还有台湾版本、英文版本，较为耳熟能详的版本有《你我人人知》《眉头不再猛皱》《愿今宵一起醉死》。
许冠英唱出了潇洒自由的爱意，杜丽莎则表达着少女对情郎的深情，而梅姑呢，她用她那浓郁深沉的低音，表达了希望爱人多留自己身边一刻的深情。
3
2003年，身患重疾的梅艳芳在她的告别演唱会上，身穿婚纱，最后登场，演唱了一首《夕阳之歌》，当时她说：我将自己嫁给音乐，嫁给你们。
这首夕阳之歌，翻唱自日本歌星近藤真彦的《夕焼けの歌》。
20世纪80年代，近藤访问香港结识了梅艳芳。
当时已是巨星的梅姑，为了近藤前后去过北海道7次，甚至专门在东京买了一座小房子落脚。
然而，这段感情的发展并不顺利。
与人爱而不得，却与音乐相伴终生。
这首《夕阳之歌》带着一些遗憾，也令人唏嘘感叹。
4
谈到那个年代的歌坛，绕不开邓丽君。
1974年，邓丽君凭借日文歌曲《空港》获得日本唱片大赏“新人赏”，并由此奠定其在日本的演艺事业基础，与日本渡边经纪公司签约，并与日本宝丽多唱片公司合作发行唱片。
日本著名歌手小野丽莎曾说：
“我对中国歌手了解不是太多，但我非常喜欢邓丽君。我觉得邓丽君的歌非常好听，她的声音也很美。我听过邓丽君的歌后就一直念念不忘。”
邓丽君用自己的方式给日本歌曲赋予了更多含义。
大多数被她翻唱的歌曲都能更红。
《ひとり上手》（喜欢一个人）被改编成《漫步人生路》以后，两个国家的版本给人感觉不相同：日文版诉说着分别的恋人心中的孤独酸楚，凄凉婉转的情绪充斥其间；
而邓丽君版本（粤语）则充满了对爱情、对生活的坚强信心，用欢声笑语掩盖生命中的悲伤痛苦。
5
同一时期，经翻唱在中国走红的名曲金曲如雨后春笋一般蓬勃而出，甚至很多港台艺人是通过翻唱成名。
其中，大家尤其青睐日本传奇歌星谷村新司的作品，前文所说的歌神张学友就翻唱过《遥远的她》。
邓丽君也曾唱过一首《星》。
这首曲子是谷村新司的代表作，被不同的语言、众多的歌手演绎过，成为了不朽的经典。
这首歌描述了启程之际，游子沉浸在孤独和黯然当中，但对于梦想的坚定和热情，让他义无反顾地踏上了旅途。
单论华语，就有邓丽君《星》、罗文《号角》、凤飞飞《另一种乡愁》、姜育恒《我的心没有回程》等歌手所演唱的至少五个以上的演绎版本。
6
进入新世纪，随着日本偶像团体文化的崛起和音乐产业的进一步细分，昔日席卷亚洲的“J-POP”之风似乎偃旗息鼓了。
香港乐坛也不复往日辉煌，极少有名曲再次席卷中国大地。
是香港音乐缺乏人才吗？香港音乐一定必须走某种路线吗？也许都不是。
放眼回看八十年代香港群星们对日本优秀歌曲的吸收，他们的演绎所创造的辉煌流行音乐文化，正是在聪明的学习诞生的。
由此可见，任何一个时代都不能缺少进取的精神。
有人说乐坛已经没落，有人说传奇仍在继续。
歌手常听常新，但乐声永不落幕。
,
