苏轼的《寒食帖》被誉为“天下第三行书”，可见的行书水平之高，实为罕见，今天小编就来说说关于苏轼一生历经坎坷却始终乐观向上?下面更多详细答案一起来看看吧!
苏轼一生历经坎坷却始终乐观向上
苏轼的《寒食帖》被誉为“天下第三行书”，可见的行书水平之高，实为罕见！
作为“唐宋八大家”之一的苏轼，书法、绘画、文学成就，在当时都算是“一哥”，他的书法之路是什么样？为啥能自成一家？
今天就借一部分史料和大家聊聊苏轼学书的渊源，以及他创新之路！
苏轼《寒食帖》
苏轼学书的渊源：博采众长，自成一家关于苏轼学书法的渊源，根据苏轼的弟弟子由（苏辙）记载：
“幼好学，老而不倦，自言不及晋人，至唐褚（遂良）、薛（稷）、颜（真卿）、柳（公权），仿佛近之”。
由此可见苏轼自幼喜欢书法，少时开手学写，所经过的一段临摹功夫，苏过作《书先公字后》说：
少年喜二王书，晚乃喜颜平原，故时有二家风气，俗子不知，妄谓学徐浩，陋矣！
其实徐浩书法，也是出于二王，苏轼学过兰亭，就会有几分徐浩的面目，苏轼自言写字稍得意处，则似杨风子（杨凝式），风子上承唐颜，其传承如徐浩之与兰亭一样。所以论苏书渊源，以黄庭坚的说法，最为中肯：
东坡道人少日学《兰亭》，故其书姿媚似徐季海；至酒酬放浪，意忘工拙，字特瘦劲似柳诚悬，中岁喜学颜鲁公、杨风子书，其合处不减李北海。至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书自当推为第一。
书法自来分成两派：一派王羲之，一派颜真卿，王字劲逸，颜字雄浑，而苏轼把两家合二为一，形成苏书独有的特点：端庄杂流丽，刚健合婀娜！
苏轼《跋吏部陈公诗帖》
我书意造本无法，点画信手烦难求中国书法自古就有：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意”之说：
晋人重自然，襟怀雅达，所以顾盼风流；
唐人拘泥古法，刻画临擎，虽然典型宛在，而生气遂失；
宋人书风，大都以意为之，莫顾陈式，率由胸襟，所以能够充分体现自我，表现了极为自由的特色。
前面谈到了苏轼的书法渊源，再次证明任何学问都需要有根底，要能“通”书法，也并例外！
苏轼《屏事帖》
苏轼经过初步的学书阶段后，他首先扬弃的，就是束手缚脚的石刻碑帖，他不取石刻，不临碑帖，认为书经镂刻，神气总不完全，他不要那些遗神袭貌的东西，独重古人真迹，每有所得，将它悬诸壁间，行起做卧，随时注目，心慕手追，但求得其大意，领悟笔墨间精神，再不措意于点画的形似，他是从学书旧法中获得解放的第一人！所以有一首《与子由论书》诗曰：
吾虽不善书，晓书莫如我。苟能通其意，尝谓不学可！
苏轼绝不规矩临摹点画，也不以一家一体为满足，而所见的墨迹日益丰富，解悟也能随时增进，从此肆其雄健的笔力，千变万化，写出他自己胸中的学问、文章之气！
苏轼最看不起那些拘泥于古法、专工临摹的人，章惇元日临兰亭一本，苏轼听说后，大笑道：“工摹临者非自得，章七终不高耳”！
书须出自己意，意则包括见识学问，除此之外，还需要极其熟练的技法。
苏轼《前后赤壁赋》
当今书坛的怪状当今书坛呈现前所未有的割裂：
一部分书家沉醉在颜、柳、欧、赵桎梏之中，觉得越似越好，结果写了一辈子书法，连一件有自己特色的书法作品都没有，更谈不上“自成一家”了。
邵岩射书
另外一部分书家在根基不牢的情况下，开始追求自己的特色，甚至把欧美的后现代艺术也融入书法之中，看似大胆创新，其实是无根之萍，很容易落到“丑书”、“怪书”之中，比如邵岩教授的射书，张强教授的“盲书”等等，都是属于后者！
正如苏轼学书和创新一样，一定先根基，选择一个方向，开创自己的特色。才是书法的正道！
