我发现我这人骨子里真是有一股老干部的气质，不管说什么都喜欢列个一二三四条。
其实这事真的不能怪我，我是个排版废，别的人发个文，排版都能排出花来了，怎么样吸引人，哪些文字应该放大，突出重点又不影响美观什么的，我是真的不太懂。
所以只能尽可能的列的清晰点，阅读的时候也好一目了然，我这么宠粉丝，难怪你们不应该再多给我些爱的鼓励么。
言归正题。
这段时间我光讲了一些紫砂鉴别上的问题了，也总有壶友反馈说总讲这些看烦了。那行，你们看腻了咱们就换个话题，来讲讲肉眼上能够直观辨别的——器型。
几百年来，宜兴的紫砂艺人数都数不清，他们又都把自己的智慧凝聚到了紫砂创作中，各种造型各种风格，不一而足，也谈不上哪个更有韵味，毕竟每个人都有自己的审美偏好，全凭一个眼缘。
但是，有些传统器型却是很早就流传下来，经久不衰的。比方说，紫砂壶最常见的几种壶型——石瓢、西施、仿古。说这三种大家没有意见吧？
有意见我也不会听的，略略略略略略~~
今天我们先来说说石瓢壶。
石瓢壶壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙，钉足呈三角鼎立状支撑，给人以轻灵而稳重之感。壶嘴简洁见力度、壶把多呈倒三角势，与壶身之型互补，形成和谐的美学效果；平压盖及桥钮干净利索、比例恰当，充分体现出秀巧精工为上的特点。
让我们来逐步分析：
壶嘴：石瓢壶嘴称作直筒暗嘴，长短粗细比例恰当，从嘴头壶身逐渐加粗，从嘴面到流体的边缘线的角度要清晰明朗，干净利落，如有楞角、菱角的处理皆为面貌萎靡之下策，不可取。由嘴平面到流的暗接根部之前端三分之一处（壶1厘米左右）应成直线，如此则能显秀，随后应渐渐舒展放开，看起来又有些喇叭形，这也是视力错觉造成的美感。与壶身的连接，其意非流接壶，其势应由壶身引出相接，若树之新枝，浑然天生，好象是从壶体上长出来的感觉。嘴的角度恰到好处，流嘴面应当平而挺，内孔要圆，觜内径是出水口小，越往里越大，这样出水有劲，不易涎水。
壶盖：整体要求盖面平而挺。盖虽然为平盖，但不是平如水面，实质上是中高周低，中间与边沿仅差一毫米的差距，粗看平整致，细视略有高低，忌中间显隆起状。盖之关键还在于盖面到盖沿的线条过度，必须呈自上而下之缓缓走势，如此则能显出一个压字，这就是技术处理可让眼睛的审美习惯有个变化。盖板线厚薄正好，线要圆、润，下边要与口结合严密，上边与盖面的交接既要和顺又要盖板线的圆整有劲。
壶身：壶的体形是以两条抛物线结合而成，一条是从口到底的转角处，一条是底中心底的转角处。两条抛物线略有不同，但结合要恰到好处，感觉刚中有柔，和顺有劲。身筒外观整体形制为一几何三角形，此形由上而下，即口沿下部之过渡关键。自口沿到下部的三分之二处为直线，忌太鼓、虚肥，越挺越佳，此为石瓢之骨力所在，应显硬骨凌宵之意。底部到壶墙的线条应为，自底部中心往外走势，线条上抛走成有上托之感，宛若平掌曲指，尽显壶之托力，此曲折处系石瓢含肉所在。万物阴阳需调和，无肉则虚亏，有肉则含力。若如此，壶身上下，则圆直相接，流畅和谐。加上盖往下之压力，二力相遇自然也就产生了张力，如此壶遂饱含气度。
壶钮：石瓢壶盖上的钮（桥梁）是关键之处，必须为桥形，高矮跨度都要有符合比例的形。桥中央狭处，慢慢向两面延伸盖，特别是与盖的结合处要形成椭圆形，但又不是整个的。桥与盖的交接处要似明似暗，看得清但不明显，其内孔与盖的结合处缓转匀称，内孔也是三分之二个椭圆，与桥形成呼应。桥的两侧对称，处理手法难度较大，颇显作者功力。正面平视看壶，在立面上除了透视原因，盖与壶底呈弧线之外，钮才是正直意义上的曲线，在一个又一个三角形的力度组合中，起到了整体线条过渡连接与调和的作用。钮孔勿高，高则显得突兀。钮之两端要求若隐若现，给人以遐想。若干要素处理得当，则刚柔互济，壶自有神。
壶把：壶把要求与嘴对称，与壶嘴同理，把之衔接及整体形态以壶身为基础，根据壶身的体形，确定壶把的硬和软，关键地方就是把的三角处理。把应依身筒而生，非强接于壶，不欠不赘，不张扬、不委顿，且流把呼应，如此壶便现筋。壶把的内外都是三角形线条，把手的横断面外圆内平似圆头三角形，把握使用方便舒适。
壶底：石瓢的壶底部三足称围棋足，型为围棋子。足与底面结合清晰利落，三足位置呈等边三角形，要求匀称不偏不倚，使整体统一，这样才显示出壶的神韵十足。
一把好的壶款是干百年来众人智慧的结晶，是美的集中体现。石瓢壶经多人改良，很多石瓢的器型是以人名命名。“彭年石瓢、子冶石瓢、石梅石瓢、景舟石瓢、汉棠石瓢”等皆发轫于此，但终是万变不离其宗的。
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