在文字中证道。——唐泪
先申明一个前提。
在演员拥趸的角度，当然大概率是自家最强。
倾向无可厚非，也不评价。
话题来自评论区。
而恰好这个问题也颇为有趣。
故延展行文。
两部电影。
主创阵容包括两位新近崛起的导演，三位站在华语影坛顶端的演员，以及两家巨头级香港电影公司。
从这个角度而言，二者可谓并驾齐驱。
然而，如果要想预判，哪一部才是“最强”的双雄电影。
就需要从历史中去寻找答案。
从某种角度来说，世界永远都是经验主义的。
见乌云压顶，你就该备伞。
有虫豸奔突，你就会联想到有地质灾难发生的可能性。
象棋对弈的时候，当头炮寓攻、士角炮意守，七星兵则封马道。
而无论是电影公司、导演还是演员、观众。
其实也都概莫能外。
无非是一场选择，或抛弃。
回归正题。
首先是投资公司层面。
电影《风再起时》的投资方是美亚娱乐，《金手指》的投资方则是英皇电影。
前一部投资两亿港币，后一部投资三点五亿港币。
两家公司，一家老牌，另一家新秀。
美亚崛起于影碟时代，以发行和联合制作方式为主，但一直以来，其规模、出片数量和商业成绩都并不算突出，曾不满足于出品和发行业务，独立制作过王晶的《一个烂赌的传说》，以及银河映像的《PTU》等电影，口碑尚可，但市场表现普通。
近年来主投并较显品质的作品是《岁月神偷》和《踏血寻梅》，捧出来两个影帝并横扫了一次金像奖。
商业电影方面，发行过《赤壁（上）》、联合出品过《听风者》和《一代宗师》。
而这部《风再起时》，或是其第一部主投的商业大制作。
较为注重电影的口碑和品质，商业性略弱。
英皇电影则于2000年之后，才开始在电影市场发力。
路线与美亚的口碑方向截然相反，几乎全数瞄准商业类型。
包括《情癫大圣》、《神话》、《宝贝计划》、《证人》、《线人》、《枪王之王》、《我知女人心》和《新少林寺》、《无双》、《怒火·重案》等大量香港商业片。
也参与了很多内地影片诸如《太阳照常升起》、《梅兰芳》、《唐山大地震》、《让子弹飞》和《妖猫传》、《我和我的父辈》、《长津湖》等。
合拍片则有《红海行动》、《除暴》、《紧急救援》、《悬崖之上》和《人潮汹涌》等。
就纯港片而论，有《无双》和《怒火·重案》这样冲破十亿的商业头部作品，也有《廉政风云》这样仅堪堪过亿的滑铁卢之作。
片单不尽列，但看得出其在商业电影方面，可谓实力超强。
两位导演的资历都并不厚足。
二人皆在世纪之交才步入电影圈，而这个时候，香港电影已经开始下行。
庄文强主攻商业类型电影编剧，于2002年凭与麦兆辉共同执笔的《无间道》大红，2005年开始以联合执导方式正式开启导演生涯，到2010年以《飞砂风中转》尝试单飞，获香港电影金像奖新晋导演奖，2018年以《无双》一飞冲天，在内地斩获12.73亿票房，横扫第三十八届香港电影金像奖。
自此奠定新一代香港演领军人物的地位。
对比而言，翁子光却要曲折许多。
1998年进入电影圈，在做了一系列助理类工作之后，转向成为影评人。
2009年，自编自导第一部电影长片《明媚时光》，提名香港电影金像奖最佳新晋导演，2011年创作剧本《踏血寻梅》，获得“香港亚洲电影投资会HAF”大奖，计划开拍却遭遇撤资，三年后得到美亚投资方才正式开拍，横扫第三十五届香港电影金像奖。
从各自履历的对照，或也可结论。
一个侧重商业。
而另一个偏向深度。
从题材来讲。
电影《风再起时》以时代洪流与枭雄的成长、只手遮天和楼起楼塌为核心。
初始号称“香港三十年来最磅礴的野史篇章”。
以史诗笔触和磅礴气势为电影底色。
意图还原并解构一个时代。
其中暗藏着不小的野心。
而《金手指》则较为传统和保守。
其简介中的“香港奇案”四字其实就已经说明问题。
大概率会是靠近昔年麦当雄的路数。
更倾向于犯罪电影的写实风格。
商业性较强。
最后是演员阵容。
两部电影的共同点，是都有梁朝伟在内。
而这三位演员，都可称现下香港影坛“最顶级”的牌面。
主创组合则分别为《风再起时》的郭富城和梁朝伟、《金手指》的梁朝伟和刘德华。
其中郭富城和梁朝伟都尤其偏向质感和深度。
小众文艺不提，商业代表作有《风云之雄霸天下》、《暗花》和《无间道》、《寒战》及《西游记之孙悟空三打白骨精》、《无双》，无论票房、口碑和表演皆谓上乘。
刘德华则商业属性更为突出。
个人商业代表作包括《五亿探长雷洛传》、《暗战》、《投名状》和《扫毒2》、《拆弹专家2》。
平均票房能力较为强悍。
综合上述四个层面的剖析。
或可结论。
美亚携手翁子光，郭富城偕同梁朝伟。
这样一个阵容。
可称现下香港电影品质层面的天花板。
而郭富城历年来的商业大制作表现，足可为电影票房护航。
英皇和庄文强，梁朝伟再遇刘德华。
同样是香港影坛的顶级配置，尤其“英皇 刘德华”，商业层面的优势更为显著。
而若问哪一部“更强”？
票房高低很难预判。
但《风再起时》的综合表现或将略胜。
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