原创 文/陈国荣 新音响New Audiophile 2022-11-10
仍弦是你
ALBERT AU / JACKY LAU.
香港的“民歌王子”区瑞强在国内天艺唱片发行过《风雨同路》、《致敬Beyond》等专辑，评价是歌曲旋律朗朗上口非常好听，老牌歌手的嗓音温文尔雅温暖宁静，但要说到录音效果，实在谈不上发烧。区瑞强在香港拥有不少歌迷，1979年推出的《陌上归人》，当时卖了20几万张，以香港不算大的市场来说绝对称得上是畅销。
发烧友现在欣赏区瑞强的唱片，当然不为了追星，而是喜欢那把成熟有韵味，大叔般洗炼又迷人的吉他吟唱。区瑞强多半在香港一个小棚录音，吉他的质感尚可，人声部分却水平不一，随着不同时间而有高低起伏。
国外有一派论点认为Mastering处理的监听要尽量接近生活环境，但我们看到一些高端工作室，仍有仔细的声学处理
新专辑《仍弦是你》故事当然也不少，有耳熟能详的英文歌如《What a wonderful world》、《You raise me up》，也有多首情深意切的国粤语歌曲，后来担心时间较短，还从过去的唱片中选录多首通俗受欢迎的作品，最终奉上诚意满满的17首歌。但是这些歌曲的录制时间跨度有20多年，包含单纯的吉他伴奏，也有弦乐与童声合唱锦上添花，内容与音响效果一样多变。
天艺唱片首次邀请年轻的音乐制作人戴戈负责母带处理，戴戈经营的木十八文化会馆，扎根佛山顺德，并在周边地区小有名气，带领一批粉丝玩黑胶、玩专业器材，还大力推广古琴音乐。另一方面，戴戈在汽车音响改装行业内桃李满天下，他谦称自己只是汽车音响土壤里的一朵小花，后来能成为录音师，进军民乐器的现场录音，全靠师傅易老师的教导。而戴戈第一次商业化的母带处理，同样献给了区瑞强的《仍弦是你》专辑。
· 仍弦是你 ·
戴戈在顺德开设的木十八文化会馆经常举办各种音乐欣赏活动，他也拥有一定的民乐器录音经验
结果有耳共闻，《仍弦是你》成了区瑞强音响效果最好的一张唱片，歌唱者定位清晰结像饱满，人声中频的醇厚宽松令人陶醉，Altamira手工吉他的尼龙弦既清脆又温暖，整张唱片听上几次也不厌倦。吉他伴奏，同时也负责编曲的刘卓威弹奏一把Altamira N400CC吉他，这只乐器使用实心桃花心木琴身和杉木琴盖，以西班牙传统手工方式制作，具有丰富、明亮、清晰和悦耳共鸣的声音。《仍弦是你》专辑中的吉他伴奏虽然是配角，仔细聆听却能发现，非常漂亮的音色甚至超过一些专门的古典吉他录音。戴戈所做的母带Mastering处理很多朋友都不清楚具体内容，这篇文章我们就来简单聊聊。
主要监听系统是德国KH(Neumann的前身)Model O 96三分频有源音箱，设备很简单，声音很精准
完整的唱片制作会有recording录音，mixing混音，mastering母带处理，以及压碟四个步骤。戴戈认为第一阶段不需要很复杂的监听设备，只要能辨别所录的素材就可以。第二阶段属于天马行空的再创作过程，最复杂也最困难，需要大量的辅助插件，包括但不限于均衡、激励、失真、混响、延时、限制压缩、扩展等(要求高的话这些插件还都得使用硬件实现)，也需要有反应灵敏的大型监听系统，因为条件有限，目前他仅限于对自己的录音进行混音工作。行业内有“北李南易”的说法，也就是国内现役的混音师以李小沛、易有伍作为标志性人物。而出版唱片最后一道修整与把关的阶段，就称为Mastering，它有几项工作与目的：
母带后期处理Mastering所需的器材、软件与录音多所不同
①做出版前最后音频、动态范围修正，以达到在不同播放载体(CD、LP或录音带)最佳聆听效果。即使是在线音乐平台，仍需Mastering来“优化”声音、iTune、Spotify或KK Box、网易云等不同的音乐平台都自己的声音规范、参考音量值等等，所以不管是唱片公司提前做，还是在线平台后来做，Mastering的目的都是获得更好播放听感。一张专辑的所有曲目也许是不同混音师在不同录音室、不同时间混音完成的，每首歌曲的频率或动态范围处理不尽相同，如果加上歌曲的配器编制，变量就更多了。
把多不同歌曲放在同一张唱片里，就必需根据专辑所要呈现的概念、声音质感去修正个别歌曲的频率与动态，使其达到出版时最佳的音响效果。有时我们听到唱片中不同歌曲有明显的音效差异，负责母带处理的人要打屁股，因为求快偷懒，一些人会采用预置的EQ均衡曲线将母带过一遍，交差拿钱了事，而不是每首曲子逐一细调，这个情况很普遍。
②将专辑内所有音轨进行排序、音量调整、时间间隔调整，并输入音轨档相关文字设定（如：曲名、ISRC码、版权）。实体唱片上，除了做曲目排序，每首歌曲还会打上PQ code，标明曲子开始点与结束点。另外还可以输入歌曲曲名、艺人、版权信息及ISRC码（国际标准录音录像资料代码，须申请）有了PQ Code我们才能选择CD播放曲目，若有输入CD-Text（曲名、艺人、版权信息等），在专业CD机上甚至可看到曲名等信息。
③音轨输出格式转换，制作成PMCD或DDP两种格式的母带，或现在串流音乐平台支持的音乐格式。PMCD是由Sonic Solutions研发的格式，跟一般烧录软件不同的是它可置入CD Text、ISRC等资料，并有侦错修复机制以提高正确率。但本质上，它还是红皮书规范下的Audio CD，压碟厂须先将其转换成0与1数字资料再读取，过程仍会有errors产生。DDP才是压碟厂通用标准格式，资料不需再一次转换就可以直接刻版，除了减少错误产生，将来要再版也不必重做母带。
数字文件的转换不只是单纯0与1而已，好的软件可以将资料上的错误降到最低，而家庭用的免费软件可能产生几万个错误，最终影响到声音的还原。举例来说，我在戴戈的监听系统听了一段萧斯塔柯维契的大提琴协奏曲录音，免费的foolbar2000播放软件大家都熟悉了，同一首曲子换用德国Steinberg公司推出的专业音频制作软件Nuendo播放，声音一出来我讶异得差点合不拢嘴，差距实在太大太明显了!
Nuendo软件宣称是The Future Of Audio Post(音频后期制作的未来)，强大的自信表现在强大的功能上，实至名归。Mastering母带处理的目的之一，就是通过专业且昂贵的软硬件，让声音讯号质量更有保证，一些工作室用便宜的Avid Pro Tools软件也可以做母带处理，音质上就不敢保证了。目前常见母带后期处理的工作站有Pyramix、SADiE、SoundBlade（前Sonic Solutions）、Sequoia等等，各有特色也各有拥簇者。
④表达制作人或音乐家对音乐的诠释。美国著名的Gateway Mastering Studio 母带制作工程师Bob Ludwig曾说过：“为了保持市场上的竞争力与最终音乐质量，Mastering可以看做是一门掌握声音均衡与加强声音质量的艺术。”
英国著名的Abbey Road 录音室母带制作工程师Chris Blair也说过：“Mastering是最后一次将声音再润饰的机会，也是最后一次确保整张专辑符合创作意图的机会。”Mixing混音与Mastering母带后期制作无论技巧与目的都有不同。混音师面对可能数百轨的讯号，他要思考每个乐器的声音是否平衡，是否要使用效果器…诸如此类的问题，要设法让许多分轨的声音彼此融洽，让音乐的起承转合流畅表现，最后合成一张符合制作人意图的专辑。而在处理Mastering母带时，往往拿到的是混好音的二声道讯号，工程师反而要考虑声音力度与空间表现，还有延续混音师与音乐家想表达的方向加以强化。
⑤进一步提高响度（loudness）。戴戈提到多数人都容易误解的观念:声压与响度。用最通俗易懂的解释，声压是声音的穿透力，我们在调音台上看到的dB表，指示的即声压大小，混音工程师更多会注意声压，不能过强过低都会造成失真。但母带工程师除了声压，还会注意响度，也就是唱片听起来是否更饱满、更具能量、更有震撼力，而不只是更大声而已。
响度是人耳判别声音由轻到响的强度等级概念，它不仅取决于声音的强度(如声压级)，还与频率及波形有关，同等声压下不同频率声音会造成不同听觉感知，因此量度响度时须对不同频率的声音作出修正，例如人耳对3kHz左右的声音较为敏感，该段频率能造成较大的听觉感知。响度N是人对声强的主观感受，单位为宋；响度级Ln是声音响度的相对量，单位为方。2003年国际标准化组织发布了ISO 226:2003标准，称为等响曲线（equal-loudness curves）等响曲线反映了上述响度听觉的一些特点。
上世纪90年代开始，从广播、电影到唱片，音响工程师都致力于进一步提高响度，让作品更容易抓住耳朵。再举个简单的例子，录制爵士鼓脚踏的低音大鼓（底鼓）时，混音师可以通过限压器等手段来增加声压，使其听起来勇猛有力，但如果调音台已经把讯号推到极限仍然觉得不过瘾，怎么办?母带工程师可以用重叠等其他技巧，在不改变整体声压的情况下增加响度。
戴戈的录音与制作师承易有伍先生
按我的理解，增大响度（或者说提高整体动态水平）才是Mastering过程中最具挑战的一环，工程师如果只是透过限制器使音乐在不爆音情况下尽可能提升音量，那是差劲也不负责任的做法。混音过程中可透过限压器上的压缩比例(Ratio)对人声进行压缩，最高比例甚至可达8:1，男女声压限的方法稍有不同，男声有时可压限两次，但是母带处理不能只对人声部分压缩，所以压限的使用更技巧。
限压器的原理很简单，为了增强整个声音波形的声压值，强迫增大波形与音量均化，机器会将声音波形中最高值与0dB的差值当作对照，等比例或计权放大其他较低音量的区块，造成的后果是细节被破坏，微动态消失。但在流行音乐中使用限压器几乎无法避免，适当压缩可以让整体声音更有力量感，更有弹性；压缩过度则会音色生硬，音场平面，声音不耐听。
一个好的Mastering母带处理是尽量少用压缩/限幅器，虽然这类产品也有优劣之分，例如1974 年英国AMS-Neve推出的2264A压限器，就被称为里程碑式的录音棚设备，今天改良的2264ALB仍是贵族产品。戴戈说区瑞强的《仍弦是你》专辑，录音及混音时已经用了太多限压调整，所以他的工作反而是Upward而不是Downward，要尽量还原至不压缩的原样。在大刀阔斧降低声压级的同时，重新修正人声与乐器的响度平衡，恢复人声的呼吸感，使得整体听感更真实、自然。
谦称自学入行的戴戈，拥有敏锐听力、对音乐的热爱与对音响的热情，所以他负责的Mastering处理颇花心思，几首歌曲进行了9版的修正才定案，而他采取的技术手段耗时费力，其他人基本不愿意做
世界上几位知名的Mastering工程师如Bernie Grundman、Bob Katz、Bob Ludwig、Doug Sax、Don Bartley、Emily Lazar等人，各擅所长，我们注意到有时他们还负责黑胶唱片的母盘制版
国内真正做母带后期处理的工作室极少，Mastering的制作牵涉到很多不同的声音处理设备，一些国外母带后期工程师还会自己特制的器材。除了硬件需求外，人才的培养也不容易，由于唱片市场不断萎缩，唱片公司为了省钱有时连Mastering这道工序都免了，人力需求越来越少，收入越来越差。
音乐市场兴旺时唱片公司直接找大型的录音棚，那里有专业的工程师帮忙，现在个人工作室普及，编曲者、混音师，连艺人本身都有自己的Studio，传统的高端录音设备越来越少，而计算机音频处理功能却日渐强大，这些因素都在改变录音生态。
母带后期工程师要对录音、混音、唱片制作都有一定了解，不是买了昂贵器材就能成为大师，丰富经验、好耳力，以及声音美学素养缺一不可。对戴戈的首次商业成绩，我给予高度肯定，也推荐所有读者都听听区瑞强这张《仍弦是你》专辑，相信会有不一样的惊喜!
END
,
