国画种类众多，其中白描是独立的一门画科，很多国画初学者觉得白描是工笔画的基础，其实不是的，白描和工笔画有明显的区别，相比较写意画对比只是更相近而已。
白描大师有很多，王道中老师的白描更是别有一番风味，我们在能看到的很多白描都是前人的作品，现在的画家很少能画出很经典的白描作品，但是王道中的白描有更深的文化素养，在当代画家中已经很少能见到了。
白描对线条十分讲究，一幅好的白描作品是离不开线条的，现在的画家们为了为了追求名利已经对国画本质的一些东西都淡忘科，很少能能见到如此精彩的作品，对线条的把握成都达到了完美程度，我们现在常见的一些白描线稿很多都是电脑合成的，古人画的白描线稿都被封存了，画家们为了学习用电脑合成了一些而已，但是真正创新的却几乎没有。
白描中的线条十分讲究，其中古人为了达到对线条的完美程度，有“十八描”，这十八种描法诠释线条的重要性，更是对线条有了规则，我们现在学习白描都是从十八描开始的。
王道中的白描很有张力，随心所欲地勾勒却不失其美感造型，对线条的把握程度更是达到了完美的程度，为国学初学者学习白描打好了基础，也铺明了道路。
在国画初学者的心中，总会觉得什么才是艺术？什么才是美？艺术家就是穿衣打扮不同于常人而已，其他的并没有什么特别之处，其实这是对的，也是不对的。艺术家是把美运用手段带给人们，其实画家就应运而生，而所谓的穿衣打扮的不同，其实这就是为了夺人眼球，哗众取宠而已。
王道中的白描美吗？人们看到的肯定是美的，这就是艺术作品，在我们的身边有很多这样的场景花卉，但是我们却只是看看，而王道中却却运用线条把这些场景花卉画下来，艺术源于生活，可有高于生活，现在很多国画初学者总是看不起这些基础画法，更是对练习白描线条嗤之以鼻，置之不理，殊不知失之毫厘谬以千里。
很多国画初学者觉得自己对线条很重视，也花费了大量的时间去临摹练习，但是就是画不出王道中这样十分有张力的白描作品，其实这是很多国画初学者都会产生的一个问题。你是用心了，但是很多东西并不是用心就够了，而需要领悟，当你真正领悟白描的美感，当你画白描不再拘泥于线条和一些外在因素，那时你就能画出这么美得作品了，但是这个过程很漫长，很多画家穷极一生都难以达到，王道中却做到了。
能达到这一程度的画家相信会很多，由于以前比较落后，信息比较闭塞，画家们为了看到很多大师的作品需要花费金钱去专门的图书馆查阅书籍，再用本子记录下来方便自己以后学习，而现在的国画爱好者很方便，打开手机就能看到所有大师的优秀作品，这也是现在国画爱好者越来越多的原因。
现在学习国画很方便，不像以前，王道中画这些白描画作时，也没有想到会有这么多的国画爱好者喜欢他的作品，而他的作品更是让更多人喜欢上国画。
再看王道中白描，其中线条流畅大气，笔触之间不拖泥带水，洒脱且富有张力，足见其功力之强，是我们学习的最好素材。
白描对线条的要求严格程度和王道中画中一样，一个画家能画出这样的线条，就已经能画出任何画作，所以国画初学者一定要把自己的线条练习到这种程度，达到了这种程度，不再拘泥与线条解构，寥寥几笔就是一幅画。
现在学习国画很简单，只要用心，再加上勤学苦练，就能达到一定的高度，不再是以前画着画着就放弃了，在这里教大家学习白描一个笨办法，但是又是最好的办法，大家在画白描时能拓着画就着画，很多画家觉得拓着画很丢面子，本身天赋很高，没必要去拓着画，其实这是错误的，拓着画可以一边学习线条，又一边学习造型，一举两得，非常值得。
现在学习白描其实很简单，很多人能找到很好的素材和作画过程，这在以前是不能想象的，但是有了好的作品素材就需要更加用心学习，才能在白描的过程中越走越远，把这些知识为我所有，融会贯通之后创作出更好的作品。
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