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在《甄嬛传》里被封神的演技派孙俪在《理想之城》中垮了，很多人吐槽她在剧中的形象男相十足、表情夸张、面容憔悴、表演套路一层不变。
真没想到曾经被用来吐槽angelababy表演只会瞪眼的评价有一天会用在娘娘孙俪头上。
难道孙俪只适合演古装剧？
她上一部主演的现代都市剧是《安家》，饰演房产中介房似锦，和《理想之城》中的苏筱在外形和人物性格塑造上如出一辙。
都是一头干练的短发，走路都有一种大大咧咧的男子气概，都经历从底层开始打拼奋斗同时坚持原则、不向规则妥协一步步实现理想的过程。
这样的形象的确不符合观众对大女主形象的审美期待，毕竟早期《甄嬛传》里的娘娘是这样的，低头抬手、一颦一笑尽是温柔可人。
也因此不少人说“甄嬛之后再无娘娘，房似锦之后全是房似锦”。
针对孙俪形象的差评几乎占了《理想之城》观后感的一半，这部剧首播爆冷，收视率并不理想，先看看这部剧的阵容：
首先幕后制作团队阵容就非常强大，集结国内超一线制作团队，导演刘进曾凭白鹿原获得第24届上海电视节白玉兰最佳导演奖，还执导了《悬崖》《一仆二主》等口碑作品。
其次演员阵容也不容小觑。主演孙俪作为80后第一个电视剧三大奖项大满贯女演员，其作品一直拥有不错的收视和口碑，可以看得出来她对剧本选择的要求也不低。
赵又廷作为颜值与实力担当，曾斩获金钟奖视帝和华鼎奖影帝，更凭借《三生三世十里桃花》夜华一角提名白玉兰奖。
邀主演于和伟在刚刚过去的2021年6月凭借《觉醒年代》获得第27届白玉兰奖最佳男主角。
不得不说这是老戏骨们集体背书的一部剧，不用过多宣传营销，就能锁定一波观众。虽说好演员不一定能担保一部剧的质量，他们也有看走眼或者演砸的时候，但概率偏小。
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说实话，看了前两集之后，我也想弃剧。总体色调灰暗，整体环境呈现出来的感觉不像是20世纪20年代的上海，有一种朴素的年代感。
作为主演的孙俪着装也一言难尽，感觉是从七八十年代走出来的，尤其是扣到嗓子眼的格子布衫搭配到脚踝的黑色布裙，总感觉和整体环境格格不入。
可能有两个原因，第一，为了凸显女主角的平凡、朴实以衬托其努力且敬业的专业精神；第二，这部剧描述的是建筑行业职场竞争，工作经常要跑工地，所接触的人也多是粗枝大叶的男性，所以着装尽可能简便甚至中性化。
如果仅仅因为这些因素而错过一部好剧就太可惜了。真正吸引我的是剧作展现出的新题材、丰富的人物群像、饱满的人物性格和扑朔迷离的剧情。
- 较为新鲜的题材
这部剧聚焦建筑行业，涉及到招投标、造价分析等等方面的专业领域，在满屏都是玛丽苏傻白甜偶像剧的内娱电视剧市场打开一扇窗。
这对于观众来说是一个有点新鲜的领域， 虽然其细节的专业性遭到内行人士的质疑，或许有不成熟的地方，但艺术不可能百分百还原生活。
所幸的是这部剧也并没有脱离现实，他们中的很多人都是我们寻常可能接触的人，说到底职场的斗争都是人心的斗争。
- 丰富的人物群像
随着剧情的发展，开始出现越来越多不同阶层、不同立场、不同理念、不同岗位的人物，从高层到基层，他们构成了职场众生相。
有身居高位的瀛海集团董事长赵显坤（于和伟饰），对于集团和子公司的各管理层了如指掌，点到为止，借力打力，不动声色；
有懂得察言观色的公司老将徐知平，堪称端水大师，碰到烫手的山芋立马服药打电话装病住院一系列操作，只为明哲保身；
有专业过硬又精通潜规则、擅长揣摩人心、野心勃勃但又能保持基本的道德意识的子公司核心人物夏明（赵又廷饰）；
有勤勤恳恳、任劳任怨、资质不佳但贵在听话好用的基层员工陆争鸣，面对新人充满善意，但面对比自己更有实力的对手时又愤愤不平。
这些人物的陆续登场，俨然是一部男版的宫斗剧，表面上笑脸相迎，心里却各有算计，利益相悖时你争我抢，目标一致时称兄道弟。
- 饱满的人物性格
在众多的人物中，没有人是片面单薄的，你很难将他们用好坏善恶来划分阵营。
夏明所在的天科公司因自身疏忽而导致安居项目临时墙体倒塌，为了降低对自身的影响并借此从总公司瀛海拿回物资采购权，不惜将各合作方拉下水，结果导致苏筱被开除。
他看似诡计多端，心思缜密，坚信“造价表也是一张关系表”，但他一直对事不对人，在游戏规则中游刃有余。也正因为如此夏明能理解每个人的立场，职场没有绝对的公平，懂得比愚蠢更重要。
另一个有意思的人物是天成公司总经理汪炀，人高马大、长相粗粝、不修边幅，乍一看以为是个蛮横无理的草包，为了图轻松跑去陪客户跑去泰国度假，公司经营得毫无起色。
但汪炀不端架子，不拐弯抹角，看重人才，为了留下苏筱，跑去总公司瀛海集团大闹一场，敢想敢做，义气坦荡，连他的老对手天科公司总经理黄礼林都要高看几分。
即便是主角苏筱（孙俪饰），一直秉持“造价师的职责就是保证造价表的干净”的职业信仰，性格底色是不委屈求全，坚持公道与正义，但也不是凭主角光环全然鲁莽、不知天高地厚。
- 扑朔迷离、环环相扣的剧情走向
正是这些不同性格、不同命运的人物凑在一起，构成了一幅男版宫斗图，让剧情开始扑朔迷离，小高潮此起彼伏。
围绕着苏筱的一场抢人风波过后，又迎来了报价数据泄露追查内鬼的运动，苏筱根据对手天科数据而制作的报价表成功中标，数据从何而来？夏明的陷害，还是大boss的审计团队泄露？到底是谁在布局？
剧情环环相扣，疑虑团团，人物行为符合逻辑，又能留下悬念，就像下棋一样，走一步想三招，基本上每个人都是带着脑子讲话做事。
这部剧低开高走，截至目前，该剧收视率有所上升，话题榜排榜第二名，4小时趋势榜第四名。上线6天后猫眼电视剧热度榜排名第一。不知道这部剧会不会成为今天的爆款剧，希望后面的剧情也能保持相同水准。
一部好的作品必然是导演、演员、编剧的通力合作，缺一不可。虽然开局备受争议，但瑕不掩瑜，好的作品始终是会发光的。《理想之城》在人物塑造和情节推理方面的表现足以弥补其它方面的不足。
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再说回孙俪，网友对她在剧中表现的评价不乏对其年龄和容貌的嘲讽。
有说她眼睛突出、表情夸张的，有说她面容憔悴显苍老的，有说她动作表情越来越像邓超的。
先可以肯定的是孙俪不年轻了，40岁对于女演员来说不是最好的年龄，演玛丽苏偶像剧的确不合适。
所幸这是一部职场剧，也不指望在男性扎堆的建筑行业靠美艳收割流量，而剧本对于苏筱这个角色的定位恰恰是朴实。
孙俪接受采访的时候透露，开机之前导演再三强调“他要的风格是真实、写实，不要什么都亮亮、白白的”，基本不化妆，导演恨不得连粉底都不让她打。
在流行微整、满脸玻尿酸、人人网红脸的当下，有几个人能不经雕琢、素颜扛过镜头的鞭打。
当我们抱怨社会给自己带来容貌焦虑、审美焦虑、内卷焦虑的时候，我们自己为什么又不能接受容颜自然地老去呢？当我们反对外界将女性物化的时候，我们为什么又主动将自己置于这样的审美语境之中呢？
其次，一个好的演员最重要的是他所贡献的角色，就像孙俪说她现在挑剧本的标准，“我不能只在乎她是不是会让我外形更艳丽，我现在更多的想追求的是，看完这个戏会给我的精神领域带来什么”。
比起一张完美的脸，我更想看到一张有故事的脸。要说演技，孙俪一开始的几场情感戏并没有拉垮，感情也是到位的。
当她发现男友出轨时，震惊、绝望、痛苦，还不忘偷偷拍下照片，后面与其对质时两人理念不合大吵一架，充满了愤怒、难过、绝望和不甘；
还有一段是苏筱的父亲来上海探望她，此时失业又失恋的苏筱故作轻松，匆忙收拾完屋子转头却看到爸爸摆在桌上的热饭热菜，忍不住委屈地哭了。
这段对于孙俪来说应该挺难的，孙俪2岁的时候父母离异，她和母亲相依为命，她曾经很恨父亲，后来也经常去上海的棚户区看他。
我相信很多人生命中都有这样的动容时刻，当我们遇到挫折时，无论在外表现得多么坚强，回到家被爱包裹的时候，越发觉得自己委屈。
最后想说的是，在明星堆里孙俪本就不算长相漂亮出众的，出道初期颜值巅峰时拍《甜蜜蜜》《血色浪漫》《玉观音》也属于清纯耐看型，后来的《小姨多鹤》《甄嬛传》《芈月传》《那年花开月正圆》因演技被夸赞，积攒了大量的观众基础。
她没有立过什么美丽人设，更没有通过颜值消费观众流量，微博日常大多是平凡细碎的生活琐事，学习、养生、亲子互动、锻炼、修身养性……
所以她没有义务为了观众随时可能会变的喜好去追求一个不真实的漂亮的自己。和剧里的苏筱一样，她说：“我理想中的生活就是现在这个样子，有家、有爱、有工作。”
每次看她的微博都觉得充满了爱与生活的气息，平凡、努力、踏实。
戏里戏外，孙俪都给人一种真实感，那种对生活的热乎劲儿，有滋有味。
她不需要做一个冻龄美人，直面真实的人生变化，挑合适的剧本，演合适的角色，这才是我们想看到的作为演员的孙俪。
因为角色的丰富性而非扮相好看而选择一部剧，才能不断拓宽艺术生命，走得更远更稳。
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