许多人说电影《爱情神话》票房一般,是因为主演兼监制徐峥得罪了人,毕竟他去年的《囧妈》,一番骚操作惹恼了不少同行和院线。

不过,作为一位年轻女导演的处女作,这电影不应该被埋没——很久没看到如此有诚意且真实又残酷的电影了,豆瓣8.2的评分,也战胜了去年那些高票房的小品电影和爱国片,获得了观众的认可。

一部含蓄、有趣又兼具艺术性的影片,值得细品,也值得多刷几遍。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(1)

电影的开始,是男主老白与李小姐在剧院看话剧——《人类要是没有爱情就好了》(同名小说是导演邵艺辉的作品),剧场里人不多,上座率不到一半,大概的确是像洋洋后面说的那样,这话剧很烂。

舞台上的三个女演员,站在透明的硬壳子里讲述自己的故事,暗合了剧中的三个女人。站在中间的代表李小姐,她在老白心中最重要,地位最高,如白玫瑰,此刻是老白心中圣洁的女神。

红玫瑰演员,像是格洛瑞亚,热情如火,让老白无法招架,却也不知该如何拒绝。

蓝衣服,则如同前妻蓓蓓,普普通通,看似不起眼,却代表着一份宽容和守望。从后面看,虽然离婚多年,蓓蓓和老白都从未远离彼此的生活,老白对蓓蓓的出轨不能接受,却也并没有因此恨她。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(2)

话剧台词:

多年来,我无暇崩溃

也不敢让自己崩溃

从不回首,也不需要回首

没有值得留恋的

因为最好的还没有来

但是,今天我知道

不会来了

我对自己所有的理解

都是误判

我对生活所有的想象都是虚妄

我不会再有更好的

不会再有

我这一生

和许多人一样

在长长的队伍里

领我那一小把糖

队很长

我没有排到

……

这分明是李小姐的内心独白,或者说真实现状。

从他们住的老房子来看,李小姐的出身不算太好,但她从小就对自己要求很高,或者说眼光很高。

她努力读书,差三分考上同济;想要出国,差一点考上纽大;想通过嫁个老外实现阶级跨越,却遭遇渣男,赔上了家底,还多了个拖油瓶,也把自己的生活赶进了死胡同。

她表面是风光无限的职场女强人,却只能挤在妈妈狭窄、昏暗的旧阁楼里,每天为多用了几度电被唠叨和数落。她的确是无暇崩溃,也不愿回首过去,同样她仍然在努力希望博一个更好的未来。

不过,她虚荣,但不无脑。她骄矜,却也坦承自己一直在走下坡路。她不愿承认,却也能感觉到自己过去的很多希望都是“虚妄”,都是“误判”。

她已经44岁了,还能等到更好的未来吗?

所以,当舞台上的人说,“队很长,我没有排到”,她哭了。

表演者的每一句台词,都像重锤一样击打在她的心上,让她的困顿和难堪无处可藏。

人人都有属于自己的糖,唯独她没有!她不认为是自己的错,只是命运不公,她拼命向上,收获的却只有失败和委屈。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(3)

从剧场出来,她的内心仍然无法平静,像一个衣着光鲜的人,被窥见里面穿了一件满是补丁的旧衬衣,她需要喝一杯来掩饰自己被揭开的伤疤,她想要放纵一下,平复心中的委屈。

所以,老白说去找个酒吧,她说:去你家!

老白说:我家在这边。她却自顾自地走在前面:走这边也可以到吧。

这是愤愤不平者的倔强,也是被爱者的任性——我不会错!如果错了,你负责收场。那一刻,她既脆弱又要强,被戳痛到近乎失控,却仍要维持女王的姿态。

她的蛮不讲理,对比着老白的不解和小心翼翼,提示我们,在他俩人的感情里,李小姐是占有主动权的一方。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(4)

徐峥饰演的老白,如果年轻一点,放在相亲市场上,绝对是大爷大妈们争抢的对象:有房(还是多套),有赚钱技能,顾家,会过日子,听话(妈宝属性),简直是完美女婿。

但是,对于话剧台词,他是无法和李小姐共情的。

他轻轻松松就活成了别人羡慕的对象,在中年油腻里享受躺平的满足,没什么太高的人生追求,就算艺术才华被埋没,他也可以安慰自己“从群众中来,到群众中去”。

而李小姐是拼尽全力也得不到想要的,一直踮着脚努力,却总是差那么一点点。她不认为是自己眼高手低,她只觉得是世界不公。她叱咤职场、咄咄逼人,生活却看不到光,如一团乱麻。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(5)

小皮匠曾说:男人总是想的太少,而女人总是想的太多。

这句话对老白来说,真是再合适不过。老白看到了李小姐的眼泪,却搞不懂为什么,也不明白对方为什么要喝一杯,更不明白她为什么会主动要来自己家。他只简单地认为,既然上了我的床,就是两人交往迈出了实质性的第一步。

所以,当一觉醒来,阳光照进现实,李小姐想的是逃,老白却美美地哼着小曲在准备早餐。

对于早餐,他是花了心思的,知道李小姐嫁过老外,所以做了西餐,还把蛋煎成心形,搭配红色的水果和绿色的蔬菜。然而,这种男人从二十多岁就会用的小浪漫,根本打动不了见过风浪的熟女,李小姐用匆忙逃离的背影嘲讽着他这种行为的幼稚。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(6)

老白的房客亚历山大,在电影里更像一个工具人,一边用他健美的肌肉衬托着老白的圆润油腻,一边用他的名字提醒观众,老白的追爱之路并不容易。

因李小姐的离开略感恼怒的老白,用上海话喊了亚历山大名字的谐音“夜里三趟”。这种叫法看似针对亚历山大,实则是导演在调侃老白。“夜里三趟”与“起夜家”一样,都暗含了对中老年男性身体机能下降的暗讽。老男对熟女,生理需求,才是真正让“老白们”压力山大的问题。

春风一度之后,心仪的熟女跑了,老白的自信心一定是备受打击。所以,他没好气的把亚历山大“一夜……”的话给堵了回去。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(7)

逃跑的李小姐,被老白的好友兼街坊老乌看了个正着。他应该猜到了这是老白的“朋友”,特意过来验证一下。他和亚历山大认识时间不短了,肯定知道李小姐不是亚历山大喜欢的类型,另外,以他和亚历山大的关系,也不会关心对方的女人。只有好友的女友,才能引起他的兴趣。

亚历山大想解释什么,两次被老白堵了回去,但很明显,老乌明白了自己的判断没错。这也为他后面来解围埋下了伏笔,如果是亚历山大的女朋友,来再多,恐怕他也不会关心。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(8)

老乌和老白的对话,证明老乌一直在鼓励老白办画展,但老白自己兴趣不足。

老乌说老白:那么深的艺术造诣,不混圈子,不办画展,作品被挂在老年活动中心和退休人员的手工活摆在一起,太不上档次。

老白却说:我不是艺术家,我是杂家。

老乌说的情况,其实是现在很多行业的现状。我们都知道娱乐圈有自己的圈,什么“京圈”“沪圈”“港圈”,很多圈都是资本在掌控。

其他行业其实也是如此,像前阵子因为“尿屎屁诗歌”出名的真深深女士,虽然作品被万人骂,人家依然稳坐文学协会副主席的位子,依然好好地当自己的文学院副教授。还有她爹,为买卖人口大唱赞歌,被各种抨击,却依然是一地的文学领袖。还有早几年就被爆出来一稿多投的作协副主席,就算被知名期刊公然揭底也不影响人家的仕途,都是因为圈子混的好。毕竟,尿屎屁作品和尿屎屁人品,谁也不用嫌弃谁。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(9)

同理,前几年因为抄袭而成被告的知名画家、因批量作同一素材的画而被诟病的大师,以及死后作品迅速贬值的书法名家兼主持人……他们丑闻缠身还能风生水起,都是混圈子的功劳。

老白有混圈子的实力,但没有野心,也还保留着一点艺术家的天真和纯粹。他的不懂拒绝,不仅是因为妈宝属性,还因为他不愿意同流合污,还保留着对艺术基本的敬畏和做人的善良。这也是他能吸引女性的原因,他拥有着同年龄段比较稀缺的真诚。

当然了,老白不混圈子、不办画展,也还有一点,就是实际水平算不上顶尖。

远的梵高、海明威,近的屠呦呦、莫言、余华等人都是几乎不混圈子的,他们基本完全靠成就,成为所在圈子的牛人。所以,当你真的成为某个行业的翘楚,自然会有圈子向你靠拢。老白属于那种有实力,但实力远没有顶尖的那种。

他自称杂家,为自己的水平有限和不愿努力找借口,他也并不认为这有什么不好。这也符合大多数普通人的价值观:没有远大理想,不争强好胜,不愁吃喝,有小钱,有小闲,有爱好可以打发时间,何必要求太多呢。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(10)

导演不会去评判对错,却会用自己的方式对各种社会现象描述和安排。除了对艺术圈子的调侃,还有对改编作品的吐槽,借洋洋之口说某些作品,明明是改编的(甚至抄袭的),但出品者自己不说,也就没人知道。

某舞台剧曾被知名小品疯狂抄袭,明晃晃的雷同情节、几乎一模一样的舞台画面被网友扒到桌面上。但小品比话剧出名,小品粉丝就说“没有小品,谁知道那个话剧呢”“这么好的创意,要是没有小品宣传,可能就埋没了”,小品表演者也大言不惭“即使抄袭也是无害的”“允许自己从模仿开始”。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(11)

还有男导演对女性的误读。从古至今,掌握着笔杆子的男性,都喜欢从自己的角度去理解女性,杜牧说“落花犹似堕楼人”。被迫跳楼的绿珠,在他眼里竟只有飘零、舞动之美,完全不体会乱世中一个弱女子的无助和悲凉。

导演让徐峥在剧中以角色的名义代表男导演道歉,既是幽默,也是略带苦涩的吐槽。

除此之外,对普通人生活的安排,导演也有自己的心思。那个“红拂杂货铺”就很有意思。老白去买东西的时候,镜头多角度扫过:里面所有的顾客竟都是男性。

当然,这并不是因为老板娘漂亮,事实上,老板娘也不算漂亮。我想,这也是导演的小心思,她全剧都在暗搓搓强调角色反差或让角色互换,对于这些小细节也不例外。日用品商店里,一般会是女性的聚集地,但是在电影里,讨论食材、洗发水、生活小窍门的,全都是男性;穿着睡衣出来逛的,也是男性;同性之间手牵手,如闺蜜般亲密、八卦的也是男性。

与之相反,跟着老白学画的人,却除了那个坐轮椅的阿叔,其他都是女的。当然了,那些人学的不怎么认真,水平也不咋地,学画可能只是一种消遣和精神追求。

红拂杂货铺那几个顾客,后来在街边酒吧还出现过。或者导演是想说,上海的男人就是这样吧,有闲、小资、顾家、懂生活。女人也小资,但却能从尘世的繁杂中脱离出来,不惹烟火气,而是去追求更高的精神享受。

爱情神话电影没看懂(很久没看到如此细腻含蓄又真实残酷的电影了)(12)

讲了这么多,年轻的美女导演是女权主义者?并不是!她讲了社会对女性的理解、定位,也讲了女性的无奈。电影中的三个女性都不煮饭,都有较强的独立意识,但她们也都如电影第一幕话剧舞台上三个女演员一样,被关在坚硬透明的的壳子里,并没有很多自由。

格洛瑞亚是性感野猫,但在关上KTV包厢门的那一刻,也是落寞的;蓓蓓偷了一次腥,但本质上,如她自己所说,她还是把家庭看得很重的,离婚对她的伤害远大于老白;李小姐职场上是女王,生活中还是希望能等到一个可以解救自己出困境的金龟婿。

她们远没有老乌那样潇洒,也没有老白那样容易放下。但她们都坚持不妥协,坚持独立和自我。最后,两个女人合力搞定了画展场所,三个女人一起坐下来看起了电影,还互加了好友,三人的衣服也几乎成了同一色系。

这是现在部分的社会现实,应该也是导演的态度——当男人不再重要,女人的友谊就稳了!

关于爱情,导演还是推崇“红拂夜奔”那样的“神话”,既要坚定,又要有慧眼识英雄的智慧。如果没有,那么还是友情更可靠,也更稳妥一些。

,