排版丨柒十
编辑丨紫石晓影
如果周杰伦没有给自己的歌打上字幕，那我们就听不到《霍元甲》这首歌了。
在李连杰拍完《霍元甲》电影之后，什么都准备好了，却在主题曲上犯了难，好长时间都找不到合适的主题曲。
这时有人向他推荐了周杰伦，李连杰在听了他的歌之后，便毫不犹豫地拒绝了，理由却是唱得太快，听了好几遍都没听清唱的是什么。
但周杰伦知道这个理由后，小嘴一扬，他丝毫不慌，因为周杰伦早就暗暗发誓，一定要和李连杰合作一次。
所以在第一次见面的时候，腼腆的杰伦送给了李连杰一张演唱会的专辑。也就是这首专辑，让李连杰彻底改观。
算到了李连杰会被演唱会的规模所震撼，也算到了李连杰会被自己的热度所动心，但始终没有算到，李连杰却是因为专辑加了字幕而改变主意。
就这样，在字幕的转折下，《霍元甲》才有了周杰伦发挥的机会。等到了李连杰听到这首歌之后，很快便彻底沉迷了，甚至在听完之后还有点自愧如此。
在歌曲中，周杰伦整首歌都是中国风的基调，不仅有中国武术的热血歌词，她还首次使用了京剧腔调，并且还是用的女声花旦的腔调。
李连杰听这首歌是越听越上瘾，电影还没上映，李连杰就先对主题曲着了魔，完全把电影放到了脑后。
周杰伦跟李连杰的这次合作，无疑是双赢的合作，也是从《霍元甲》开始，周杰伦发现了打入国际市场的绝佳手段，于是他就在电影《霍元甲》之后，很快就有出演了张艺谋的《满城尽带黄金甲》，并作出了片尾曲《菊花台》。
最终，《满城尽带黄金甲》被美国评为年度高质量电影，《菊花台》也让周杰伦的名声大振了一把。
等你听到他在世界上的影响力之后，你才会发现，当初人人爱杰伦不没有道理的。
周杰伦一直都有一个目标：自己只唱中文歌，不唱英文歌，但自己的歌老外也要听！
这个目标周杰伦不仅做到了。他还达到了超乎常人想象的高度。
在北京的鸟巢蜡像馆中，里边仅放着八位中国最具影响力的蜡像，周杰伦就是其中一位，有知道另外7位蜡像都是谁的朋友吗？可以在评论区留下你的答案。
这还不算什么，他的歌还被神舟飞船带上太空循环播放。被人们称他为“央视亲儿子”。
然而周杰伦能有这样的成就，只因他说过一句话，
在2005年跟周杰伦合作完《霍元甲》的主题曲之后，周杰伦便在国际上获得了很大的能量，这对他宣扬华流带来了更大的信心。
于是他就突发灵感，和方文山作出了《本草纲目》，短短的几句台词，就把自己抵制崇洋媚外的思想表现得淋漓尽致。
也就从这时开始，国际乐坛终于有了中文歌的位置。
除了这首歌，其实他最开始的《双节棍》，就充满了十分正义潇洒的民族骨气。
他先用《龙拳》，给这个世界看了看我们的团结和民族力量，然后在用《逆鳞》维护了异国他乡的华人尊严，《霍元甲》也在展现着我们折而不挠的精神。
有人说，周杰伦的歌充满了土味，地气得不能再地气，但他却可以用最简单的歌词，唱出绝大多数人心中的伤感，比方说《上海的一九四三》，唱出了老兵对家乡深深的思念。
等到了2008年，李连杰发现人们都十分脆弱，在社会上每天都要经受各种挫折，于是他就再次找到周杰伦，希望他可以做出鼓舞人心的歌曲，并且要告诉人们这个世界很美好。
于是周杰伦发行了《稻香》，因为那时的周杰伦，也在为汶川大地震深受感触。这首轻快励志的歌曲，也在当年起到了十分治愈的社会反响。
怎么样？是不是感觉在看完之后更懂周杰伦了，不不不，他的世界还远不止这些，就比方说他新出的MV《最伟大的作品》，你看懂了多少？
在周杰伦《最伟大的作品》中，这些彩蛋你知道几个？
1.周杰伦化身时空旅人的地方，是巴黎的城市地标，而且就位于《告白气球》中的塞纳河畔。其实巴黎是周杰伦的老朋友了。因为关于浪漫，爱情的曲子都是这个城市的招牌音调。
2.周杰伦在时空旅行中第一位致敬的人物，是比利时的艺术家，马格利特，每句歌词几乎都在对应他的一个画作，比方说“不是烟斗的烟斗”，说的就是马格利特的一幅油画。
“脸上的鸽子没有飞走”，还有给他和青苹果拍照，也是他的画作《人类之子》和《礼帽的男人》。
还有，别以为有一款鸡尾酒叫玛格丽特，就觉着跟他有关系，周董也说了，他是一个画家，不是什么调酒师。
3.致敬胡子上翘的艺术家达利就不用多说了，估计大家都知道，周杰伦给了他创作的灵感，画出了《记忆的永恒》。
4.致敬画家常玉可能好多人都还不知道，他在1919年以勤工俭学的方式前往巴黎学习艺术，知名度非常高的《曲腿裸女》，最终以近两亿的港币成交。这也是常玉最后一件裸女作品。
5.周杰伦在碰到莫奈时，同样变了一个魔术，一朵睡莲也给到了莫奈灵感，这也在致敬莫奈在自己的艺术生涯中，一共画了近250福不同的睡莲。
6.最有意思的或许就是徐志摩，在这一段中，《再别康桥》中的浪漫诗句，也是周杰伦创作爱情歌曲是十分向往的状态，高雅，纯粹，又不失大气。
但我想说的是把花茶变成咖啡的这一段，徐志摩刚来时喝的是花茶，然后结论把它换成了咖啡，然后就像歌词中说的一样，徐志摩便很快就爱上了苦涩这个词汇。
这也就有了徐志摩后来的那句名言：“如果巴黎少了咖啡馆，恐怕就会变得一无可爱”。
每一句歌词都饱含深意，每一个画面，也都有着周杰伦从最开始创作到今天的影子。
这算是在致敬那些，当初给杰伦灵感的艺术家们，也算是在致敬自己的过去。
