编者按：上一期一水分享陈仁德先生新书稿中，我分到写赏析的部分七绝作品。该文关注者众多，阅读量上万，评论量近百，可见传统诗词仍然有着良好的群众基础，爱好者众多，令人深感欣慰！
值得一提的是，这本书是诗人日记式的诗作，多为近年游记、友聚之类的题材，且只是本人有幸分到写赏析的部分作品，并非精选最佳作品。分享与诸位诗友，可做管窥，可为借鉴，参考先生是如何以诗入生活，生活入诗。
昔日唐宋诗词大家，存诗逾千者，交口称誉，坊间传唱，耳熟能详之篇，一般也莫外数十首耳。所以，在我看来，先生平素之作，能不乏巧句佳篇，便置诸唐宋亦算不俗，绝非溢美之词。
今日再分享律诗一组，拍手或拍砖，诸君请自便。
登巫溪云台观
云开深峡近，烟渺大江横。古寺无人过，荒园有鸟鸣。
几丛春草绿，一缕晚风清。且喜尘嚣远，高歌自在行。
疏林斜月淡，野径夕烟轻。青石和衣卧，黄瓜带露烹。
入窗皆树色，彻夜只虫声。此际宜酣睡，梦回已五更。
第一首，诗人便以宏大手笔开篇，首联的“云开深峡近，烟渺大江横”极具画面的纵深感，实为写景之佳句。接下来的中间两联，又以古寺、荒园、草丛、晚风，从广角画面一步步缩小聚焦于细微之处，让人在层层递进的笔法中，感受到了北温泉的清幽雅静，以及诗人在此间的怡然心情。行文至此，诗境之中尽是远离尘嚣的幽静，唯在尾联，以“高歌自在行”打破了这寂静之景，犹如大片深色调中出现的一抹亮色，凸显了诗人的欢愉心情，也增加了诗境的生机与意趣。
第二首，诗人同样采用首联就对仗的手法，先以月色之淡、夕烟之轻，勾画出北温泉夜色的幽静安宁。颔联的“青石和衣卧，黄瓜带露烹”是在这样的环境之下，人与自然的唯美融合，颈联“入窗皆树色，彻夜只虫声”的写景手法也颇见功底，有声有色，绘声绘影，又有以声写静之妙。这样的地方，当然是对都市喧嚣已生出审美疲劳者的绝佳休憩之所，所以才有这一夜酣睡，直到清晨。
夜至香山寺
野径深林外，虫声满草庐。晚风何淡荡，秋气渐萧疏。
山影沉天际，星光照路途。禅房幽且寂，原不恋城闾。
山水田园诗是中国传统诗词中的一个重要流派，诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，表达出对宁静平和生活的向往。这首五律颇见晋唐风雅，诗人以一颗热爱生活的诗心，敏锐地捕捉到了野径、虫声的形声之美，晚风、秋气的细微之妙，在山影、星光之间怡然自得，并将这些幽寂之趣经过妙手剪辑，绘成了流光溢彩的清丽画面。以外在的物象，合于诗人寂静内心的写照，发出“原不恋城闾”的心声感悟。
晨兴
晨风醒宿醉，秋雨送新凉。烈烈炎光尽，悠悠爽意长。
有时闲绕树，无事独凭窗。偶尔吟佳句，忧愁亦暂忘。
同前一首五律一样，这也是一首山水田园风的恬淡清新之作。全诗并没有什么波澜壮阔的情绪、豪气干云的壮语，抒发的只是一场酒后晨起，感受到暑热散去，秋雨新凉的怡然和悠闲。宋代无门慧开禅师曾写过一首著名的诗偈：“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人间好时节”。诗人的情怀也正是暗合了这一禅理，感受着季节微妙的美好以及诗心的小小满足，就能怡然忘忧，悠然自得。
宿玉峰山生态园
幽寂池边路，清凉雨后天。松风来座下，云影到窗前。
万树皆春色，群峰尽夕烟。夜深灯火黯，倚枕听啼鹃。
这首五律读来，颇有几分王摩诘名作《山居秋暝》的味道，同样是幽山雨后，同样有松风怡人，同样有亲近山野的田园诗人情怀。东坡评王维的诗是“诗中有画，画中有诗”，在陈仁德先生的这首诗中，同样也呈现出了这样的特点。一首律诗的成功与否，颔颈两联至关重要，在本诗中，颔联的“松风来座下，云影到窗前”，这一来一到之间，是恬淡的诗意，颈联的“万树皆春色，群峰尽夕烟”，这丹青般的写景妙笔，勾勒的是悠然的画意。结句笔锋一转，辰光向晚，灯火渐暗，但还有可供倚枕而听的杜鹃啼鸣，使得文已止而意未尽，余韵悠悠。
中秋夜与诸子聚饮武陵山月下
云气虚无外，蝉声断续中。千山皆月色，万树尽秋风。
酒映银辉白，歌喧篝火红。莫嫌村野陋，珍重此相逢。
这是诗人与朋友中秋欢饮而作的一首五律，起笔的首联“云气虚无外，蝉声断续中”先以细微的体物笔触交代了季候特点，紧接着颔联的“千山皆月色，万树尽秋风”又以宏大的写景笔法渲染出秋色之美。颈联笔锋一转，继而写实叙事，“酒映银辉白，歌喧篝火红”这寥寥14字，有色、有味、有声、有光、有事、有情，实乃诗眼妙笔。在前三联的铺排渲染之下，诗人在尾联劝道“莫嫌村野陋”，但这场欢聚已被诗人描绘得何其美好，何陋之有？实在是值得珍重、值得讴歌的一场相逢！
夜饮崇州街子古镇
易寻千古地，难得片时欢。鸟影横窗过，山光隔水看。
重来人已老，一醉夜将阑。不觉街灯隐，风吹酒盏寒。
这首诗是诗人再次来到崇州街子古镇，与一大帮诗人朋友相聚夜饮时有感而作。起笔“易寻千古地，难得片时欢”，便以工整的属对，高度凝练地写出了充满人生哲理的首联，也交代了此次古镇之行，故友欢聚的难得。颔联的“鸟影横窗过，山光隔水看”既是眼前所见，也暗合心中所感，于这场欢聚之中，还暗喻着时光的飞逝和朋友间距离的阻隔。颈联的“重来人已老，一醉夜将阑”则以一个精彩的工对，紧扣主旨完成了叙述的转笔，合于尾联美好的时光悄然流逝，欢聚尾声油然而生的怅然之情中。
酉阳桃花源怀古
欲从此地问迷津，远路苍茫认不真。
朝暮溪声疑是幻，飘零花影已成尘。
孰期玉玺终归汉，未必桃源可避秦。
古洞依稀遗迹在，至今犹说捕鱼人。
这是一首很有思辨意味的七律。《桃花源记》是晋代大诗人陶渊明的名作，以唯美的文笔记叙了一片与世无争、遗世独立、怡然自得的人间净土，并成为了无数中国人心中的一处精神家园。重庆酉阳的桃花源景区与古文中的描述颇多吻合之处，因此一直宣称就是桃花源传说的原型所在。诗人游历至此，并未如常人般耽于景区风貌的描写，而是以独特的视角道出了自己的思辨。前四句，诗人以迷幻入笔，直写桃花源传说的真假难辨，无据可考。然后笔锋一转，提出了自己的见解：就像桃花源里的居民不知道秦汉演变，就算真有桃花源也不知道能否逃避暴秦的统治。为什么？诗人在结句里给出了答案，因为真正险恶的，是人心！就像受到桃花源居民热情款待的捕鱼人，却在转身离开后就背信弃义，充当了告密者的角色。
中秋返里老友曾先龙兄招饮是夜无月
峡江淡荡静无烟，杨柳长堤泊画船。
白露为霜残雨后，青灯把酒晚风前。
故人慷慨谈当世，老宅荒凉认昔年。
扶醉凭高天黯黯，中秋不见月华圆。
这首七律写的是诗人多年漂泊在外后，回到故乡忠县，老朋友请他饮酒一聚的感怀。虽然写的只是个人的所历所见，所思所感，但在写作的技巧上，仍有不少可圈可点之处。首联以画笔写景，展开故乡的峡江画卷，点明了地点所在。颔联以一个生动的工对，“前后”对应，交代了时间、天气和事由。颈联以故人之慷慨和老宅的荒凉对应，引出当世与昔年的感与思。尾联虽然有些低徊之意，但这没有圆月的中秋夜，却和诗人回到故里，感受到老宅荒凉，亲友难得团圆的心情格外契合。
谒桓台王渔洋故居敬同秋柳四章原韵
秋柳重吟易断魂，夕阳黯淡旧朱门。
画图省识身前事，碑碣空留劫后痕。
隆望合当鸣海宇，巨卿原自出乡村。
当时众议称公允，唯有随园不足论。
（随园主人谓王渔洋“一代正宗才力薄”，恐非公论。）
人间几度换星霜，门外依然老柳塘。
未必翻开新史册，可怜焚尽旧书箱。
影从衙内皆名士，旗插城头即大王。
来向忠勤祠上拜，凛然千古一牌坊。
致仕还家尽锦衣，已将神韵入非非。
敢云佳句当时好，岂料知音异代稀。
绮梦都同江水逝，繁华真似柳花飞。
细思四百年间事，多少风云与愿违。
故居易主亦堪怜，寥廓江山入野烟。
叔世诸君多伪薄，古风一脉独连绵。
子渊辞赋悲秋色，庾信文章待暮年。
目送楼头鸿影远，便随诗兴到天边。
（《旧唐书·孝友传·宋兴贵》：“叔世浇讹，人多伪薄。”）
《秋柳四章》是清代大诗人王世祯（渔洋山人）的代表作，原诗通篇不着一柳字，而却又句句引经据典在说柳，开“神韵诗”风气之先。此诗传开，大江南北一时步韵而和者甚多，这些参与步韵的作者当时被文坛称为“秋柳诗社”，闻名天下。诗人来到王渔洋故居，特意选择了一代诗宗的这一代表作，效“秋柳诗社”之风流，亦步其原韵写就这四首七律，但却不是咏柳，而是对王渔洋的成就、影响予以了高度评价、并抚今追昔抒发了后世诗人对于前贤的仰慕与感慨。诗家曾有言：“步韵最困人，如相殴而自絷手足也。盖心思为韵所束，于命意布局，最难照顾”。然而，诗人这四首步韵诗却写得信手拈来，旁征博引，浑成流畅，属对工稳，不乏佳句。其深厚的功底造诣，由此可见一斑。
高铁出游得句
行客都成缩地仙，长车一瞬箭离弦。
掠窗远路过如幻，回首崇山忽化烟。
欲散心才辞故里，不经意已到天边。
此身暂别尘嚣去，穿越苍茫大野间。
传统诗词如何与时俱进？新生事物应该怎样写入传统诗词，又不至于显得不搭调？这首诗给出了一个很好的参考答案。高铁作为高科技产物，古代诗人肯定是没体验过的，所以这题材对于传统诗词来说肯定是全新的。但诗人通过“缩地仙术”、“离弦之箭”等传统语素，很好地概括了高铁速度之快的特点。颔联的“掠窗远路过如幻，回首崇山忽化烟”还是在紧接首联说快，用传统的技法，生动描绘着新鲜的感受，既能让时人感受到传统诗词之美感，而且放在古诗文的语境中，也毫无突兀之感。颈联“欲散心才辞故里，不经意已到天边”抒情自然，属对工巧，尤其精妙。结句的“穿越苍茫大野间”更是意境开阔，意犹未尽，为浑成的全诗画上了精彩的省略号。
作者简介：
仁德先生在作诗词讲学
虞廷先生（左）做客新华网讲诗词国学。
陈仁德，笔名虞廷。当代古典诗人，现代作家。中华诗词学会理事，重庆诗词学会副会长，四川省诗学会副会长，著名诗词家，楹联学家。诗词作品多次在国内大赛获大奖。
,
