临摹是学习书法最基本最初步的方法,是攀登顶峰的必由之路。

“临”和“摹”,本来是两个意思:“临”是“对着写”,“摹”是“蒙着描”。这两种方法,对初学都是行之有效的。对后者,大家往往不重视,其实,你如果真的试试,就会发现效果也许比前者更加明显。

临的对象(字帖),可以由老师指定,但最好还是自己选择。你喜欢它,并且着手研究它,那可说是一种享受;强迫自己学习那种毫无兴趣的东西,不管它本身是多么重要正确,那也无异于一种劳役。如果你是因为不满意自己的字而希望有所改进,但多方面努力又实在找不到一种能引起热情和兴趣的字帖,那么,你最好,还是干脆去干那些使你兴趣盎然的事情。

临摹不是整篇誊抄,不能全线出击;它是描样绣花,须各个击破。一个字就是一个战役。无论对整体还是局部,都需要仔细推敲慎重对待。

临摹是通过手的描画,加深脑的印象;通过手、眼、脑的运动,把优美的形象刻在自己的心里。

关键不在数量,而在于每临一遍都要确有所得。哪一遍心无所动,那一遍就是浪费时间。

临就要力图象,这是临摹的主要目标之一。历代著名书法家曾留下不少临摹作品,有的看上去不完全逼肖,常有书家自己的影子。初学者不宜用此法。现在的任务,是通过临摹来理解、消化别人创造的书法形象。临习作品与原作的相象程度,反映了你理解和掌握的程度。

艺术到了高级阶段,本来是只能感受、意会,不能用任何框框程式来解释的。但在此之前,通过临摹,归纳一些基本原则和机械规律,还是十分必要的。

从形式上看,临摹是用自己的手写别人的字;从本质上看,这实在是训练形象感受能力的极好手段。临写得越象,必定是琢磨得越透;观察得越细,说明感受力越敏锐。两个字放在一起稍有不同,便能一眼明辨,这样敏感的眼力,应是每一个书法家必具的基本素质。

临摹是一种思索。老学不象,究竟问题在哪里?是哪一笔、哪一部分、哪些地方在作怪?自己常犯的毛病是什么?要找症结、抓关键,多找几个角度分析。

临摹是一种比较。字帖上的字和自己写的字是比较的双方。笔画的方向、长短、曲直、位置,各部分之间的关系,整体的感觉、局部的造型,应该一点一点地解剖、对照。

临摹是一种记忆。临得象了,还要总结。以前不象,是因为什么;后来如意了,是抓住了什么主要矛盾。这样,就能抓住一个字的基本骨架,然后反复巩固,记在心里。

临摹的重点是字的结构,不必在用笔上花太多的力气。既注意结构又照顾用笔,能一下学得象固然很好;但实践的结果常常是互相干扰,顾此失彼。

△每天临几个字并能吃透记住,这样的进度应该令人满意。坚持半年,从理解方面说,应能基本解决问题。当然,为求熟练、流利、再创作,还须巩固、发展、努力。

'临帖'是学书法者从规矩入手,从古今优秀的书法范本入手,使初学者从传统中掌握前人的用笔和结体,使其有法度。'临帖'易得前人笔意。悉知其用笔之意,乃为有益。

'临帖'是学书者,进入书法艺术殿堂的最基本保证。'临摹'是学书法者的必经之路。从临帖可以了解笔画肥瘦,间架结构,墨色的浓淡枯润,运笔的轻重缓急,转折换锋,接搭引带等等。只有通过'临帖'才能进入到创作。在继承的基础上发挥一定的创造性,使前人书迹为我所用,也就是常说的'后与古人离'。

临帖是创作的准备。创作完全是一种充分发挥主体能动性,带有明确审美追求的艺术活动。

临帖应是对传统全面而深入的继承。临帖要从所临碑帖中汲取传统中的精华和营养,挖掘出精神的本质,对符合时代和个人气质的审美意蕴及形式的不断改造、融合,同时也是对不符合时代审美观念的内容的抛弃。这是创造选择的过程,是不断运动的过程,只有这样才能进入创作中。也就是说,只有通过对优秀的书法作品进行临摹,研究其规律,让帖中的笔画、结体节度自己的心手,方可跨入书法艺术之门而进行创作。

临帖是进入创作的基础,创作是对临摹的突破。

沈周、文征明师生都学黄山谷,您可怎么样?吴门画派是明代中期兴起于苏州地区的书画流派。这个流派里有不少历史人物都是大家耳熟能详的。比如最常被提到的吴门四家:沈周、文征明、唐寅和仇英,而沈周和文征明则是实实在在的师生关系。

沈周一生家居读书,吟诗作画,优游林泉,追求精神上自由,蔑视恶浊的政治,一生未应科举,始终从事书画创作。他学识渊博,富于收藏,交游甚广,极受众望,平时平和近人,要书求画者“屦满户外”,“贩夫牧竖”向他求画,从不拒绝。甚至有人作他的赝品,求为题款,他也欣然应允,文征明因此称他为飘然世外的“神仙中人”。

沈周的书法起步于家传,初以学赵孟頫、苏轼体为主,四十岁左右起,泛学赵、钟、王(羲之)、二沈和宋四家,对宋四家用力最勤;至晚年更倾心学黄庭坚。喜用狼毫挥书,线条锋利铦锐,结构跌宕开阖,中宫收紧而四维开张,所谓“长撇大捺”,遒劲奇崛,也是明代的书法名家。

动态字帖临帖教程(临帖是进入创作的基础)(1)

动态字帖临帖教程(临帖是进入创作的基础)(2)

文征明的书画造诣极为全面,诗、文、书、画无一不精,人称“四绝”的全才,诗宗白居易、苏轼,文受业于吴宽,学书于李应祯,学画于沈周并与其共创“吴门画派”。在诗文上,与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子”。

在书法方面,文征明小楷最佳,主要学钟、王,又能融入唐人小楷笔法于一炉,形成“温纯精绝”的自家风貌,草书学二王、智永、怀素、黄庭坚,隶书学钟繇、梁鹄等。行书则分两大类,一是早年以王羲之《圣教序》笔意为主所写的行书小品;二是晚年以黄庭坚“长枪大戟”笔意书写的大行楷。

动态字帖临帖教程(临帖是进入创作的基础)(3)

动态字帖临帖教程(临帖是进入创作的基础)(4)

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