提起徐克的名字，不少观众都会想到“武侠片”。
的确，在华语武侠大银幕上，徐克和他的“电影工作室”，推出了不少经典作品。《新龙门客栈》、《笑傲江湖》三部曲、《新仙鹤神针》、《刀》等影片，也在诸多影迷脑海中，留下了深刻烙印。
然而，除了武侠片，徐克在喜剧、惊悚片、漫改电影等领域，也都有不错的表现。
90年代初，香港影坛掀起“漫改电影热潮”。不少日本的经典漫画，被香港电影人改编成真人电影作品。
此时的徐克，也走上了漫改电影之路，并为张学友、李连杰等人，打造了不少漫改题材的电影作品。今天，我们就来聊一聊，徐克的漫改电影之路。
一、因元彪掀起的“漫改热潮”，与张学友两度合作，却先后受挫
1988年，日本的“东宝东和株式会社”与香港“嘉禾电影”合作，将日本奇幻漫画《孔雀王》搬上了大银幕，拍摄了真人电影《孔雀王子》。这部由元彪、三上博史共同主演的奇幻动作片，上映后在亚洲影坛风靡一时。
随着《孔雀王子》的热映，香港影坛之上，也掀起了一股“漫改电影”的热潮。1989年，嘉禾组织拍摄了《孔雀王子》的续作《阿修罗》。
而此时的“新艺城”，也将日本人气漫画《哭泣杀神》搬上港片银幕，投资拍摄了《红场飞龙》。这部《红场飞龙》上映后，票房成绩并不理想。
面对《红场飞龙》不佳的市场表现，“新艺城”决定与徐克的“电影工作室”合作，打造一部漫改佳作，挽回败局。
对“动漫元素”的运用、融入，是徐克电影的一大特色。1981年，徐克模仿“迪士尼卡通片”的风格，拍摄了喜剧电影《鬼马智多星》，该片不仅取得了不错的票房成绩，还让徐克拿下了“金马奖·最佳导演”的荣誉。
《鬼马智多星》之后，徐克执导拍摄的《我爱夜来香》、《打工皇帝》等喜剧作品，也都有“迪士尼卡通片”的影子。
1990年，“电影工作室”与“新艺城”合作拍摄《开心鬼救开心鬼》。而徐克也突发奇想，将动画与真人电影结合，设计了一段“突破次元壁”的打斗桥段。
正是看到了徐克对“动漫元素”的娴熟驾驭能力，“新艺城”特意邀请徐克，为自己公司执导一部漫改题材的电影作品。
于是在1991年，徐克的“电影工作室”与“新艺城”合作，共同将经典港漫《财叔》摆上大银幕，拍摄了《财叔之横扫千军》，并邀请了张学友、梁家辉、袁洁莹等人气大咖出演。
《财叔之横扫千军》讲述了民间义士“财叔”、“牛精红”等人帮助“抗联队伍”，摧毁“日军毒气工厂”的故事。
这部作品，由徐克、程小东共同执导，徐克设计的搞笑剧情、程小东设计的打斗场景，都为电影增加了不少亮点。
然而1991年，周星驰的高歌猛进，在港片市场之上掀起了一场“无厘头喜剧”热潮。而成龙、周润发的出色表现，也让票房大战的硝烟愈演愈烈。
最终，这部《财叔之横扫千军》在“双周一成”的市场压力之下，仅拿到了360多万港币的票房成绩。
《财叔之横扫千军》虽然票房受挫，但该片却让徐克对“漫改电影”，产生了极大的兴趣。
《财叔之横扫千军》之后，徐克的“电影工作室”又在1992年与“金公主电影”合作，拍摄了漫改电影《妖兽都市》。
90年代初的亚洲漫画市场之上，港漫虽然也诞生了不少经典作品，但日本漫画却一直是消费主流。
看到这样的市场现状，徐克也打算根据日漫作品，拍摄一部漫改电影。这样既能吸引原著漫迷，也有利于开拓海外市场。于是在1992年，徐克将目光聚焦在了日本漫画《魔界都市》之上。
值得一提的是，这部《魔界都市》曾在1988年被拍摄成动画电影，并更名为《妖兽都市》。而1992年的“电影工作室”与“金公主电影”，则直接对1988年的动画电影版《妖兽都市》，进行了改编、翻拍。
这部真人电影版《妖兽都市》，由徐克监制、编剧，麦大杰担任导演工作，影片讲述了一个类似于《倩女幽魂》的“人·妖恋故事”。人类、妖兽本来生存在不同的世界，然而一次地震，让人类、妖兽的世界相连。
妖兽屡屡袭击人类，为了维护世界安宁，人类成立了制裁妖兽的“妖兽特战队”，而故事的男主，就是“特战队”的一员。
在一次任务中，男主角爱上了一名妖兽女子，而这次行动的背后，也牵出了妖兽们的一场大阴谋。为了维护世界和平，男主角受命调查真相，并阻止了阴谋的发生。
而故事的最后，徐克也模仿《银翼杀手》的结局，通过一个含蓄的桥段告诉观众，男主角其实也不是人类。
在这部《妖兽都市》里，黎明出演了男主角，而与徐克有过多番合作的张学友，也担任了片中的男二号。
张学友可谓是徐克电影作品中的常客，在《笑傲江湖》、《倩女幽魂3》中，他出色的男配表现，给许多观众留下了深刻印象。
1991年出演了《财叔之横扫千军》之后，张学友又与徐克进行了第二次漫改合作，出演了这部《妖兽都市》。在该片中的精彩表现，也再度让张学友获得了不少好评。
1992年的香港演艺界，“四大天王”的名头正盛。
在张学友、黎明两位天王的人气加持之下，这部《妖兽都市》上映后获得了1000多万港币的票房成绩。这个成绩虽然不似《财叔之横扫千军》那样惨淡，但也不容乐观。
策划了两部漫改电影接连票房受挫，此时的徐克，也选择暂时停止了自己的漫改电影之路。
二、港片银幕中的漫改经典，助力李连杰事业转折，却让徐克受挫好莱坞
1996年1月，王晶、刘伟强联手，把人气港漫《古惑仔》搬上大银幕，并拍摄了《古惑仔之人在江湖》。该片上映后，拿下了2100多万港币的票房成绩。
《古惑仔之人在江湖》取得了不错成绩之后，王晶、刘伟强又在1996年3月、6月，相继推出了《古惑仔2》、《古惑仔3》两部作品，并分别拿下2200多万、1900多万的票房。
《古惑仔》的热映，将香港影坛的“漫改电影热潮”，推向了高峰。而徐克也在1996年，再度对漫改题材电影作品出手，并与老搭档李连杰合作，共同拍摄了《黑侠》。
《黑侠》改编自彭志铭、利志达创作的同名港漫作品。
在这部《黑侠》中，徐克再度坐上了监制、编剧的位置，把导演的工作，交给了美术设计出身的李仁港。
徐克出色的故事改编、李仁港末世感十足的美术风格、李连杰精彩的打斗表演，让这部《黑侠》成为了漫改港片大银幕上的一部经典。
《黑侠》在1996年上映，取得了不错的票房成绩。而随着1997年的到来，徐克、李连杰也相继走入了好莱坞的大银幕。
在好莱坞，徐克在1997年、1998年先后执导、拍摄了《双重火力》、《KO雷霆一击》两部作品，但却接连遭遇票房挫折。1999年，票房失意的徐克离开了好莱坞，并凭借《顺流逆流》、《蜀山传》两部作品，重回华语影坛。
走入好莱坞之后的李连杰，出演了好莱坞经典警匪IP续作《致命武器4》。然而，电影制作水准的失常，也让该片上映后，遭遇了票房、口碑的双项挫折。
《致命武器4》之后，李连杰也在好莱坞的大银幕上陷入沉寂。
1999年，《黑侠》被好莱坞片商“亚提森娱乐”引入北美电影市场。该片在北美获得了许多动作影迷的喜爱，而李连杰也因为该片，遇到了一次事业转机。
1997年进入好莱坞之后，李连杰仅以反派身份，参与了《致命武器4》的拍摄，随后便再也没有接到新的片约。
1999年《黑侠》在北美的热映，让好莱坞“华纳影业”看到了李连杰在“R级片”市场上的号召力，于是在2000年为其拍摄了《致命罗密欧》。
这部《致命罗密欧》以2500多万美金的成本，取得了9100多万美金的票房成绩。票房市场上的大获全胜，也让李连杰在好莱坞走上新的事业高峰。
《黑侠》虽然造就了李连杰的事业转折，但却让徐克再度受挫好莱坞。
1999年回归华语影坛之后，徐克接连拍摄了《顺流逆流》、《蜀山传》两部作品，但票房成绩都不理想。
2000年，看到《黑侠》在北美大受欢迎的徐克，决定再度回归漫改电影的拍摄之路，并策划了《老夫子2001》、《黑侠2》两部作品。
2000年之后，港片市场一片萧条，这部《老夫子2001》上映后，也只拿到了1800多万港币的票房成绩。
看到江河日下的港片市场环境，徐克决定再度走入北美电影市场，并与好莱坞“帝门影业”合作了《黑侠2》。
徐克原本希望借助《黑侠》的IP影响力，利用这部《黑侠2》重回好莱坞。然而，《黑侠2》在北美的票房受挫，也让徐克的好莱坞之梦就此了断。
而《老夫子2001》、《黑侠》在票房市场上的先后受挫，也为徐克的漫改电影之路，落下了帷幕。
2002年的《黑侠2》之后，徐克再也没有策划、拍摄过“漫改题材”的电影作品。
虽然再也没有策划过“漫改作品”，但徐克在电影创作之中，却时常让观众们看到熟悉的“动漫元素”。
2017年，袁和平执导的《奇门遁甲》里，身为编剧的徐克，就挥洒了自己的“动漫情怀”。片中“刀宜长”右臂、左腿被废，之后装上金属假肢的桥段，让不少观众联想到了《钢之炼金术师》里的男主角“爱德华”。
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