铁塔凌云忆往昔
当代乐坛王梵志
浪子无悔隐江湖
侠之大者国重器
他是第一个开个人演唱会的香港歌手
他被称作香港粤语歌的开山鼻祖
他退隐江湖时全香港娱乐明星悉数到场祝福
谭咏麟称他是自己唯一的偶像
张学友说在他面前没有人称的上是巨星
在70、80年代在香港娱乐圈，他们“文武英杰”师兄弟的龙头地位无人撼动......
现在大家一定猜出他是哪位乐坛大神了。
提到许冠杰，人们总是会想到那位叱咤香港娱乐圈的影视歌三栖巨星，而人们往往忽略了他的创作才华，特别是歌词创作的成就。
早年间在香港，广大歌迷接触最多的是猫王、披头士等英文流行音乐文化，本土的粤语歌曲被认为是不入流的市井音乐，而许冠杰的贡献则是将土生土长的粤语流行歌曲不断突破创新并让广大歌迷认可并接受，流传于千家万户，促使大量音乐人投身于粤语流行音乐事业，进而使其成为一种文化现象存在。
这还要从1972年许冠文的外出旅行说起，此时的大哥已经在香港无线电视台占有一席之地，但是一次国外旅行却让他感慨万千，回港后许冠文将沿途所感所想创作成歌词交给了许冠杰，由弟弟负责谱曲并在电视节目中演唱，谁曾想到这偶然间的创作，竟开启了粤语歌曲的新纪元。
这首歌叫做铁塔凌云，歌中描述了一位香港游子，回归故里后的万千感慨：尽管外面的世界灯火辉煌，精彩纷呈，但是却不能为游子换来由衷的笑容与欢欣，希望通过自己的感悟唤醒本土同胞的自强与自信。
歌中朴实的言语，巧妙的比喻，兼顾了歌词的通俗性与文学性，使得铁塔凌云这首粤语歌做到了雅俗共赏，是当时的粤语歌曲中难得的佳作。
这首歌播出后，引发了岛内观众的热烈反响，广大市民感同身受，纷纷来信对歌词中的观点表示赞同，而广受好评的许冠杰深受启发，便开启了自己粤语歌的创作和演出生涯。
许冠杰后续创作的一系列粤语歌曲，都延续了《铁塔凌云》的写实风格，通过质朴的语言，用真情实感打动听众：
代表作《印象》的歌词就是将见到心爱之人时的紧张与不知所措，刻画的淋漓尽致、跃然纸上。
谁令我当晚举止失常，
难自禁望君你能见谅
但觉万分紧张，
皆因跟你遇上《印象》（1981年第四届香港十大中文金曲）
同样的经典情歌还有《纸船》，看似平常无奇的语句，经过许冠杰妙笔生花的打造，将对恋人的思念表达的情真意切、生动传神，许冠杰也凭借《难忘你·纸船》这张专辑在第6届金唱片颁奖礼上，获得白金唱片奖。
许冠杰音乐中真切的情感更多源自于多年底层社会磨砺，早在上世纪60年代热爱音乐的许冠杰就组建了自己的乐队，并在夜总会等夜场进行演出，而天资聪慧的许冠杰以独特的视角，在歌词创作中融入自己对社会的思考，1979年发行的《十个女仔》 虽然音乐节奏明快，但是歌词内容却发人深省，歌中描述了时下女孩子爱慕虚荣、虚伪做作的社会现象，堪称对“绿茶”最早的文学解读，而这种针砭时弊的风格在当时的流行乐坛也可谓是独树一帜。
许冠杰作品的另一大特点则是运用粤语中的俚语作为歌词：他曾引用美国乡村民谣曲目，融入本土俚语创作的《有酒今朝醉》就是很经典的粤语流行曲目，我们现在熟悉的蜜雪冰城宣传曲也是引用这首歌的曲调；还有他为电影《半斤八两》 、《最佳拍档》创作的同名主题曲，也获得了巨大成功；他为电影《卖身契》创作的同名主题曲更是在1979年第1届十大中文金曲颁奖礼上获得十大中文金曲奖......
许冠杰这种将市井文化巧妙融合到歌词的创作方式，极大地迎合了底层百姓的口味，加速了粤语音乐在本土的推广，也使得许冠杰奠定了广泛的歌迷基础。
也许是历史的巧合，早在我国唐朝时期白话诗人王梵志，他的诗歌便是以俗语俚词入诗，内容浅显易懂，同时融入说理议论，在文学鼎盛时期的唐代也产生了不小的影响力。
正所谓萝卜青菜各有所爱，也有不少乐评人或歌迷会因为许冠杰的草根音乐过于口语化，通俗化，认为许冠杰的作品不够雅致，太土了，其实这种评价是因为还不完全了解许冠杰的作品，过于片面的评价。
明日对花忆卿面
泪残梦了烛影深
月明独照冷鸳枕
醉拥孤衾悲不禁《双星情歌》
许冠杰早在1974年为电影《鬼马双星》创作的主题曲《双星情歌》就是极具文学性的代表作品，歌词古风古韵，意境如诗画般朦胧，绝对是中国风作品的上乘之作，还有他为电影《阿郎的故事》的主题曲《阿郎恋曲》（粤语版），也是可以和罗大佑《恋曲1990》 （国语版）媲美的佳作，这首歌在1990年还获得了第9届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲。
我们以上谈到的许冠杰歌词创作的特点，是他纵横乐坛江湖数十载的优势，但却不是最核心的竞争力。许冠杰能够取得如此辉煌的音乐成就，最大的成功是在歌词中加入了深刻的人生思考，将自己多年的人生感悟倾诉给歌迷，这些作品也是他最受欢迎、影响力最大的作品，也有歌迷称之为道理歌。
1975年，27岁正值壮年的许冠杰为电影《天才与白痴》打造的主题曲《天才白痴梦》，劝诫世人面对现实，脚踏实地的努力奋斗，切勿好高骛远，绝不可因为一时的好运冲昏头脑，避免“南柯一梦”。
同年许冠杰出版专辑《天才与白痴》中收录一首经典励志歌曲《莫等待》，歌词化用唐诗《金缕衣》的诗句，浓郁的中国风元素，鼓励青年人珍惜光阴，把握当下。
修身明理的歌词背后，体现出许冠杰超越年龄的成熟，也展现出他过人的文学功底。
1976年，28岁的许冠杰为许氏兄弟电影《半斤八两》创作插曲《浪子心声》，歌词中引用了《增广贤文》中的“命里有时终须有，命里无时莫强求”来劝诫世人应该一心向善，以宽容平和的心态为人处世，切莫违心逆行。
歌词中注重古籍经典的引用，也为许冠杰雅俗共赏的作品，增添了雅的分量。
1978年发行的《世事如棋》（收录于专辑《卖身契》），年仅30岁的许冠杰以独到的视角和超脱世俗的大局观，把棋局比作人生，讲述做人哲理 ，真可谓是用小音乐讲述大道理。
40岁是男人的事业巅峰期，多数人都沉浸于名利场，享受其中而不能自拔。但是不惑之年的许冠杰在1988年，却写出了避世的经典大作《沉默是金》，歌词中已经表达出许冠杰看透世事，洒脱旷达的人生价值观，该曲获得第11届香港十大中文金曲奖。巧合的是，此时正是香港歌坛史上“谭张争霸”的白热化的阶段，张国荣与许冠杰合唱这首歌，也有借此歌明志的意向，为日后退出歌坛埋下伏笔。
《沉默是金》发行后的第二年，1989年，许冠杰听说张国荣要退出乐坛，于是便创作了《急流勇退》送给张国荣。“不奢望天长地久，只要是曾经永久”写出一位中年男人千帆历尽后，看破名利争斗的淡泊洒脱。其实这首歌既是送给张国荣的，也是送给他自己的。
三年后正值巅峰的许冠杰退出歌坛。
许冠杰的音乐，烦扰时替我们答疑解惑，悲伤时为我们抚慰疗伤，困难时鼓励我们逆流而上。
许冠杰本人也是一位正能量有担当的歌手，曾以世界和平主题与beyond乐队合作过《交织千颗心》。
而他在退隐乐坛江湖前，专门制作发行了一张专辑《香港情怀90》，其中的代表作包括《同舟共济》等家国情怀主旋律歌曲。
正所谓侠之大者为国为民。
十多年后，当非典肆虐全球，香港乐坛众星陨落，经济一片萧条时，年近花甲的许冠杰重出江湖，创作了《04祝褔你》和《继续微笑》两首粤语歌，为香港加油打气。
时至2020年，当新冠疫情不断蔓延，让香港再次陷入困境之时，年过古稀的许冠杰，又一次复出，举办了网络直播的“2020同舟共济”演唱会，再次为香港加油打气。
这次献上演唱会网络在线歌迷一度达到200多万，许冠杰的传奇音乐人生不仅造就了乐坛的神话，更树立了人民的英雄榜样。
正如乐坛大师卢国沾对许冠杰的评价：“如果将来有人要为粤语流行曲写历史，请记得把他写上英雄榜首。”
当代填词人排行榜 第 五十一位
词作意 境 指数：★★★
词作影响力 指数：★★★★☆
历史文人模板：
王梵志 ，唐初白话诗僧，诗歌以说理议论为主，多据佛理教义以劝诫世人行善止恶，对世态人情多讽刺和揶揄，对社会问题间或涉及。语言浅近，通俗幽默，常寓生活哲理于嘲谐戏谑之间。对初唐盛行的典雅骈俪诗风有一定冲击作用。
