今年年初，武汉疫情的爆发，让无数人的心为之牵动。以治愈系大叔形象在中国闻名的“米叔”——阿米尔·汗，也在收到讯息的第一时刻，在微博发布视频动态表示牵挂。
视频中他为中国人民祈福的祝愿，让人暖意洋洋。连老戏骨陈道明都不惜溢美之词，称赞他的艺德让中国每位演员都感到自愧不如；可就是这样一个充满大爱、正能量的演员，却频频在印度国内遭受诋毁与重伤，成为印度很多官员的眼中钉、肉中刺，印度教徒口中的“叛徒”。
那么到底是什么原因，会让米叔如此饱受争议？
今天，柴叔就带大家看看印度巨星，阿米尔·汗的电影人生！
1965年，出生于影视之家的阿米尔·汗，从一开始就注定了和电影结下一辈子的不解之缘。
早在阿米尔·汗童年的时候，他的父亲就是宝莱坞出名的制片人了。
那时，阿米尔·汗的家里经常有很多和父亲合作的导演、编剧做客，热火朝天的讨论剧本，推演故事，这让喜欢热闹的小阿米尔·汗很是欢喜。
久而久之，在耳濡目染的家庭环境下，年纪七、八岁阿米尔·汗就对电影的拍摄产生了浓厚的兴趣。
小小年纪的阿米尔·汗每天幻想着，自己长大后也能当一名演员，登上电视荧幕。
但是，望子成龙的父亲并不希望阿米尔·汗走自己的老路，踏上影视圈。
因为当时印度的电影市场不仅复杂混乱，投资缺乏保障，而且一张电影票平均才能卖5块钱，利润极低，风险却很高。
想要靠当导演，或者当演员发家致富的梦想，在当时印度那个年代，无疑是天方夜谭。
所以，阿米尔·汗的父亲希望儿子好好读书，长大后能找一份像工程师、律师那样稳定的工作。
怎奈阿米尔·汗心中对电影憧憬与向往的火焰，如何会轻易的被大人扑灭。
为了仿照父亲拍摄电影，十几岁的阿米尔·汗甚至偷偷背着父母，找自己的玩伴客串演员，在没有摄影机的情况下，用胶片制作了一部约1个小时的短片。
渐渐地，尝到了甜头的阿米尔·汗，变得对影视越发着迷，整日的捣鼓着自己的拍摄。
起初，阿米尔·汗的父亲忙于工作，还没把儿子的贪玩、叛逆当一回事。
可阿米尔·汗却变得越发的变本加厉，他开始逃学上学、旷课，这让父亲气愤不已，父子关系一度闹得很僵。
更雪上加霜的是，阿米尔·汗父亲投入几百万拍摄的影片不久遭遇了滑铁卢，导致整个家庭入不敷出，债主经常找上家门。
面对如此境遇，阿米尔·汗依旧不松口，和父亲天天吵得不可开交，非要去做电影。
最后，阿米尔·汗的父亲在无奈之下，同意了他的选择。
为了让儿子得到更好的学习与磨炼，阿米尔·汗的父亲把他送进了叔叔纳西尔·侯赛因的制片公司当助理。
在叔叔的帮助下，聪慧的阿米尔·汗很快就熟悉了剧组幕后拍摄的各个环节。
并且，还凭借自己帅气的容貌，得到了一些出镜当配角的机会。
经过几年的锻炼，终于在1988年，23岁的阿米尔·汗，参与主演了电影《冷暖人间》。
为了拍好这部片子，阿米尔·汗经常彻夜难眠，反复的琢磨思考人物形象，希望能把人物诠释好。
功夫不负有心人，经过阿米尔·汗细致的打磨，影片上映后备受观众好评，出色的演技让他在圈内变得小有名气。
阿米尔·汗成功了，他正式踏上了自己的电影之路。
接下来的几年，阿米尔·汗陆续接了很多部以浪漫爱情为主题的印度“琼瑶剧”，但都不温不火。
那段时间，业界的很多人都觉得阿米尔·汗演绎生涯的高度就止步于此了，他自己也经常自怨自艾，30岁的他觉得前途一片黑暗。
在这样的情形下，阿米尔·汗果敢地做出了改变，因为自己不可能永远当容颜不老的青春偶像派。为摆脱颓势，阿米尔·汗出于对当时印度电影剧情千篇一律、乏善可陈，缺少好的故事现状的判定。他决定以后自己一次只接一部戏，为每一部戏倾尽所有。
为此，阿米尔·汗开始拓宽自己的戏路，拼命健身，化身肌肉男，在1998年出演《古拉姆》，挑战动作戏。
还在不被世人看好的情况下，花费4年时间，自编自导了体育题材电影《印度往事》。
这部电影最终被2002年的奥斯卡提名为最佳外语片，位列世界25大体育电影之一，成为印度首次获得奥斯卡提名的电影。
通过10多年的努力，转型为“全能影人”的阿米尔·汗，带着精益求精的态度，在2000左右的年代，步入了自己的全盛时刻。
对于自己在电影方面取得的成绩，阿米尔·汗在自己的传记中，把它归因于“我行我素”。
无论是在角色塑造，还是艺术追求上，阿米尔·汗始终坚持着不达目的，不罢休的精神。
2009年，44岁的阿米尔·汗为了扮演好《三傻大闹宝莱坞》大学生的形象，除了拼命减重外，还在拍摄期间坚持每天凌晨四点半练习羽毛球，锻炼面部表情的灵活和丰富性。
甚至，在近年的电影《摔跤吧！爸爸》的演绎中，52岁的阿米尔·汗更是对自己的身体“丧心病狂”。
原先只需要辅以道具和装扮就能解决的事情，他偏偏要以自己真实的体态来分别扮演19岁、29岁和55岁的父亲角色，即便要付出常人难以想象的努力。
在阿米尔·汗的心里，他相信只有以本来面目扮演角色，才能体会到人物角色的真实感受。
于是，阿米尔·汗为了诠释55岁的样子，拼命的吃，几个月就增加了近30公斤的体重。
然后，疯狂的折磨自己，在几个月的时间又变成身材壮硕的青年父亲，让人惊叹不已。
除了当一名称职的演员外，在电影的艺术性上，阿米尔·汗也丝毫不会放松与妥协。
2006年，阿米尔·汗力排众议，克服重重困难，在所有人都不看好的情况下，主演了印度首部没有传统歌舞剧情的影片《芭萨提的颜色》。
就当印度众人以为阿米尔·汗滑天下之大稽时，这部影片却成为印度最好的历史题材爱国影片之一。
2007年，为了最大程度的让影片《地球上的星星》，再现真实生活中儿童教育的场景，阿米尔·汗必须要耐心地俯下身来，对每个参与演出的孩子倾注关怀与照顾。
在阿米尔·汗循循善诱的引导下，这些不是专业演员的孩子们，自然地流露出日常生活中的情感表现，影片上映后赞誉颇多。
为此，在中国国内有很多媒体人把阿米尔·汗比作是印度的刘德华，可见阿米尔·汗身上多年如一日的敬业精神，确实是他长盛不衰的一大法宝。
纵观阿米尔·汗2000年以来拍摄过的影片，除了他优秀的演技，精彩的故事情节外，最吸引人关注的，就是在于他对社会问题的揭露与反思。
这对出生于高种姓家庭中的阿米尔·汗来说实属难得，或许也正是因为他从事电影艺术，才会拥有纯净的心里和关怀的笔触。
其实，早在阿米尔·汗还是青春派偶像时，就表现出了自己超出常人的悲悯之心。
当时，他所身处的城市孟买发生了一起严重的公众暴乱，暴动所过之处均是一片狼藉。然而，很多年轻人，却事不关己高高挂起，依旧在空地打球，好像什么也没发生过一样。
这让身为年轻人偶像的阿米尔·汗异常羞耻，他当众发表言论，谴责年轻人无知的行为，体现出了强烈的社会责任感。
而步入事业巅峰期后的阿米尔·汗，更是变成一名社会活动家，为印度这个国家中存在的社会矛盾问题忙碌奔走。
2006年，印度政府在无任何补偿方案的情况下，侵占农民房屋、田地，在纳尔马达河上修建水坝。流离失所的农民投案无门，只得采取静坐绝食的方式向政府抗议。获知消息后的阿米尔·汗，第一时间加入农民抗议队伍，不惜一切向当地政府请愿。
2012年，阿米尔·汗主持电视节目“真相访谈”，挥舞起大刀，向印度社会中存在的病疾发难。
他把印度社会中存在的种姓歧视、家庭暴力、女性弱势、儿童性侵等若干问题，通过实地调查、真人采访、专家访谈的形式，赤裸裸的放在媒体的聚光灯下解剖。
节目一经播出，便激起千层浪，受到印度社会的广泛关注，不仅直接推动了印度国内诸如儿童法案的通过，还受到印度总理莫迪的亲自接见。
当年，阿米尔·汗凭借对解决印度社会问题的巨大贡献，荣登《时代周刊》亚洲版封面，被称作“印度良心”。
作为一个印度公民，一个演员和导演，阿米尔·汗相信凭借自己的努力，能够星火燎原，让这个国家和时代变得更好。
截止目前为止用电影改变国家现状的，米叔是第一个也是唯一一个。
古往今来，似乎英雄总是悲剧的。
在印度国内，媒体把阿米尔·汗称作是一个“浪漫主义英雄”。为了自己心中的理念，经常一往如前的阿米尔·汗，在印度得罪了不少的人。
尽管，在中国的影迷眼里，阿米尔·汗是个德艺双馨的“国宝级”演员，但在印度影迷的眼中却不是最爱。
最典型的例子就是在印度演艺圈著名的“四大汗”中间，阿米尔·汗在印度的粉丝最少，相比其三位“大汗”的声望来说，简直是有着天壤之别。
造成这样的原因，主要是阿米尔汗出演的电影和主持的电视节目“真相访谈”，一直针对印度社会的现状针砭时弊。
这不仅与印度当地盛行的男权主义、种姓文化相违背，还启迪了民智，给政府官员的社会治理提出了更高的要求。
很多时候，阿米尔·汗代表了一种政治敏感性，一些邦中的官员把他称作巧言令色的毒蛇，经常性的封杀他的作品。
很多男权主义思想偏执的民众，聚集在阿米尔·汗家的周围游行示威，进行人身攻击。
更夸张的是，当2017年电影《摔跤吧！爸爸》在中国取得的票房超越印度本土票房后，阿米尔·汗来中国开展回馈粉丝活动，竟被一些极端印度教派的教徒，认为他是“叛徒”。
对于阿米尔·汗在中国走红的现象，一些印度的媒体还得出，是因为相貌酷似中国人的结论，让人哭笑不得。
近年，随着中印摩擦不断，阿米尔·汗更是被卷入舆论的漩涡中，印度很多网友要求阿米尔·汗滚出印度。
面对无情的口诛笔伐，阿米尔·汗坚决回应说自己不会离开印度。因为，阿米尔·汗深知那些用污秽的语言攻击自己的人，真实的证明了自己事业存在的意义。
正如英国作家王尔德曾经说过：
“即使在生活的阴沟里，也有仰望星空的权利。
他要坚持做一个，通过讲述生动故事、刻画英雄人物，来涤荡人们心灵，给人们带来福音的创作者。
愿阿米尔·汗常怀赤子之心，化身英雄骑士继续前进，给我们带来更多好的作品。
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【文 | 雪城公子 】
【编辑 | 语非年】
【排版 | 秀秀】
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