T：是的，我演奏过多次。另外还有一个问题：你美妙的手指技术受到长笛界许多人的钦佩。是否请你向年轻演奏者介绍一下如何去掌握良好的技术？
L：当然全靠大量的手指练习。凡是你在练习书里能找到的音阶、练习曲都要去练。音阶练习，例如小三度模进就非常好。另一个好办法就是用两种方法去练颤指（Trill）。例如，演奏F颤指，先从F开始向E作上下颤动，然后演奏这同一个颤指，只是这次由E开始向F颤动。前一种，你的手指必须下降至E；后一种则相反，你的手指要上抬至F。这也许十分荒诞可笑，但事实上，它们是两种很不相同的手指练习。换句话说，当由F向E颤动时，想的是上面的音符（F）；当由E向F颤动时，想的却是下面的音符（E）。你可以按照此法去练习许多颤指。它看起来是是一样而其实却不一样。（难度不一样）你的手型要好，要用放松的，呈圆形的手指来演奏。双手永远不要紧张。演奏时，既不要将右臂抬到空中去，也不要将它垂直太低，要取自然、放松的姿势。我再说一次，这就是我推荐法国式（开孔）长笛的原因，因为你的手指不得不正确地放在长笛上。据我看来，碟式（闭孔）长笛是愚笨的，因为他容许那种草率粗心的手型，由此而产生坏的技术。采用法国式长笛，你会被迫以半圆形的手指去演奏，这就要好得多。
T：你提倡在确实困难的乐句中用替换指法或所谓的“假指法”吗？
L：为什么不呢？然而，在可能的情况下，一定要尝试用正确的指法来演奏。当代的许多现代音乐需要泛音或类似的东西，在这种地方你就用得着假指法了。
T：换言之，你只建议在必要的时候使用假指法。
L：（同意）
T：许多年轻的长笛演奏者在演奏中音区的D音和降E音时，并不将左手食指抬起，就如同用右手中指演奏升F音时一样感到适当。你认为这种指法是错误的而且应该加以避免吗？
L：当然，它们完全是错误的。（笑……）一个优秀的长笛家根本不会那样做。
T：一个优秀的长笛家是能够听得出用了这些错误指法演奏时在音色上所产生的差异的。
L：对！听出差异是很容易的。到那时，你要问问学生，他们的手指为什么那么懒得动。
T：你最常用哪一个降B颤指指法，为什么最常用它？
L：我最常用的是左手的双重拇指键，因为它是专为此音而造的。
T：从指孔的观点来看，双重拇指降B键实际上是最正确的指法，对吗？
L：对，它是真正的降B键，其它降B有不同的机械连接。当我演奏半音阶时，就用右手食指或者用它上方的降B小杠杆；在普罗科菲耶夫奏鸣曲慢乐章中，我用了左手拇指从降B滑向B…在我决定用右手降B颤指杠杆时，我称它为升A；但它也可以作为降B 来用。我想如果所有三个降B指法的可能性你都能运用，那就再好不过了。
T：你吐音时，舌头打在哪里？
L：正好在上下牙齿之间。
T：你有没有发现舌头吐在嘴唇之间会妨碍气流并且动作太大？
L：对！不要吐在嘴唇之间。仅仅在牙齿之间，吐在嘴唇之间会耽误时间。
T：你是否觉得舌头用“Ta”的动作会太大？
L：是的，非常大。你要用类似“Tu”音的位置，这样舌头就能很好地蔽塞住牙齿之间的孔洞。嘴唇要保持微笑状态，可是不要紧张。
T：长笛演奏者音吹不准的实在太多了，特别是在高音区，音会偏高。这是什么原因呢？
L：他们对气流方向的角度不注意，音就会偏高。在高音区你用的气过多，音也会偏高。如果你用正确的气流角度吹长笛而且很仔细地去听，你就不会吹不准。把音吹准其实并不难。所有长笛家都是吹得准的，解释这点挺困难，但音吹不准不可原谅。
T：主要是去练习气的方向吗？
L：对，就是方向。那是很重要的事。同时，要记住你的气流聚焦点应当正确得吹在吹口盘后壁上，在低音区，气流的聚焦点要宽些；而在高音区，则要窄些。
T：有哪些最重要的作品是每个年青长笛演奏家都要努力去掌握的？
L：所有古典作品。亨德尔的奏鸣曲我们演奏得不太够了。在初学阶段演奏它们是很好的，因为它们并不那么难，而且从中可以教会你如何分句。所有年青的演奏者都要学习巴赫奏鸣曲，尤其是维瓦尔第和莫扎特协奏曲。
T：换句话说，进入现代作品的学习之前应当熟知这些古典作品。
L：对！是在他们练习现代作品之前，我的意思不是说现代作品要更难一些。我认为演奏莫扎特的协奏曲要难得多，莫扎特是不能掺假的。
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