很多人把《瞬息全宇宙》选为自己的年度最佳之一，也有人表示看不懂、没有get到这部电影的点。
但无论你认为它好还是不好，它已经是2022年最具话题性的电影，肯定也能载入影史，不聊聊就像没跟上这个时代。
如果评价一部电影有几个指标，那么《瞬息全宇宙》在想象力这个指标无疑是爆表的。
这是这部电影最大的优点，也是引发这么多讨论的源头。
但看到有些营销号把这部电影吹成“创新”和“电影的未来”，这就有点过了，这么形容只能说明写这种标题党的人阅片量极少。
本质上来说《瞬息全宇宙》和去年同样评价两极分化的《X特遣队：全员集结》属于同类风格，也就是表达上的“后现代风格”。
所谓“后现代”在表达上的特点包括“反讽、拼贴、荒诞、调侃、亵渎、嘲弄化模仿、矛盾叙述、中断等手法”。
所以我们能在《瞬息全宇宙》中看到这些特点，诸如“拼贴”，在这部电影中表现得最明显。
伊芙琳还有她长得很像成龙的老公，打斗中的很多场景，还有那些变幻无数的宇宙中的脸都是“拼贴”。
再比如热狗香肠手、插菊花、石头PPT、中途出剧终等等这些场景，都是嘲讽的代表。
但“后现代”早在60年代就出现了，到现在还在流行，当然不是《瞬息全宇宙》和《X特遣队：全员集结》发明的，只不过这两部电影的表现都很典型。
这部电影还远没有到“创新”的程度，但是它在形式上确实很“新颖”。
虽然影片每个桥段都很有想象力，但从整体剧本的结构来看，依然沿用了编剧最基础的“三幕结构”。
第一幕，铺垫：
先铺垫被选中的这个宇宙的伊芙琳之前死气沉沉的生活，还借丈夫的口给观众解释了好长时间多元宇宙到底是怎么回事，怎么进入，反派是谁。
第二幕，对抗：
电影中间的部分还是和常规电影一样，主角进入混乱世界打打打。
第三幕，解决：
最后主角找到一个解决方法，解决了小兵（那些穿越者）、大兵（爷爷）和最终总Boss（女儿），完成了和解。
这么严谨的剧本结构，也不知道创新在哪儿了。
它的创新性还不如六十多年前希区柯克的后现代代表作《惊魂记》，《惊魂记》中途还换了个主角，让观众意想不到，而《瞬息全宇宙》一直都严格地按照现代编剧的典型模板来的，主人公（伊芙琳）意志坚定地从头打到尾。
这部电影虽然人为地分成了“Everything”、“Everywhere”和“All at Once”三个部分，但这三个部分也不是平均分配的，也和编剧结构的三幕不对应，这也是影片后现代风格的具体表现之一。
这部电影到底想表达什么呢？
在石头那一幕和最后伊芙琳老公的独白已经告诉大家了：
《瞬息全宇宙》想传递的一个主题就是这个世界就是没有意义的，人就是渺小的、都很傻，等等这些。
面对这一发现，一种极端就是伊芙琳女儿Joy，觉得所有事、所有地方、所有可能都没有意义。
一种极端就是伊芙琳老公这样的人，他也悟出来这个世界是无意义的，但仍然选择爱着这个世界，有点像罗曼·罗兰说的“认清生活的真相依然热爱生活”那种人。
而伊芙琳本人则处于中间，她还在纠结，当年如果我那么选择了会不会更好，人生会不一样，但即便是不一样，本质上又有什么不一样呢？
所以女儿Joy下定决心与之决裂，丈夫是享受这种无意义的当下，伊芙琳则在纠结，这也代表了人们终极人生观的三种形态，这就是这部电影想表达的。
当然按照编剧模板《瞬息全宇宙》也有一个“B故事”，这个“B故事”就是亲情关系的和解。
最后，这部电影还有一处比较难发现的小动作，就是影片的画面比例（aspect ratio）总在变。
一般一部电影的画面比例是固定不变，但IMDb上的数据直接告诉我们这部电影的画面比例竟多达4种，由此也能看出这部电影有多“闹腾”。
比如电影开始没多久，伊芙琳老公第一次穿越成类似成龙的武打高手，画幅就从这部电影的主要画幅1.85:1变成了2.39:1。
注意下图的gif，画面上下逐渐出现黑边：
下面这个更夸张，从回忆场景的1.33:1（4:3）变成1.85:1又变成2.39:1，连续换了3个画幅，这些都是《瞬息全宇宙》玩的非常华丽的一些花招。
所谓“画幅”或者称画面比例，主要有以下几种，这部电影切换了很多种，很有意思。
可以看到，电影中的主叙事线索，也就是被选中的伊芙琳对抗反派时，基本都是上下带黑边的那种画幅，而她在其他宇宙的时候，就是1.85:1，回忆小时候时是4:3。
总的来说，《瞬息全宇宙》的确是一部很有趣，脑洞巨大的电影，对得起电影最后“天马行空”那四个字，但不至于被捧上神坛，细究之下，还是可以理解的。
需要带着后现代风格的思维去看。
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