特约评改人：庞科成
中国书协会员
广州美术学院艺术硕士
2021年“上林杯”书法报·书法海选
金奖获得者
临米芾《清和帖》横幅
规格 46cm×120cm
作品评语：米芾手札随性而为，不拘泥成法，得自然之态。从风格特征来说，米字的主要特点是“险而不怪、老而不枯、润而不肥、稳而不俗”。作者临米芾《清和帖》，字形、用笔基本功不错，问题在于通篇用笔太粗放，细处的起、行、收，以及连带呼应关系未能体现，过于粗拙，缺少精神。
米芾《清和帖》 行书 纸本
规格 28.3cm×38.5cm
台北故宫博物院藏
在临习前，要认真读帖，感受前人在书写过程中的心态、情感波动，体会其用笔和结构特点。
目前需要调整处在以下几个方面：
一是结构，首先要把字形看准，夸张要适当。其次是用笔，要注意前人所谓“三过其笔”，起笔、行笔、收笔每一个动作都要写到位。
结体不能写得过“平”，“平”则俗，俗则不可医也！原帖中，“何”“久”“留”“伏”等字，均以斜取正，有动态之美。临写时，字的结构要有欹侧感，可通过疏密变化、线条粗细、笔画拉力等制造矛盾，制造动态平衡。
二是用笔，笔锋宜“提”宜“立”，并能快速转换毛笔的锋面，着重体会米字“振迅天真”之感。
三是在谋篇上，宜注意枯湿浓淡，以及疏密轻重，着意于营造画面的丰富性，从总体上把握米芾手札的艺术特点。
庞科成临米芾《清和帖》
规格 21cm×29.5cm
创作解析
学书之要
■庞科成
余自幼习书，不得其门。后师从黄世光、吴慧平二师，方始得其门而入。余学书从唐楷启蒙，后转习汉隶，又专攻二王近十载，勤于二王尺牍，以及《集王圣教序》《书谱》，兼涉赵孟頫、苏轼、黄庭坚、米芾等，崇尚用笔简约、不激不厉之晋人风骨。近天命之岁，转习倪元璐、董其昌、王铎、傅山诸家，尤醉心于董其昌简澹空灵、飘若虚无之境。
学书宜先学古人书，余拙见有四：一要“一日看尽长安花”，纵观全帖，反复品读，继而通临，不计得失，以便归纳总结规律。若不揣摩书写之规则，终是依样画瓢，无益书写之事。二要“致广大而尽精微”，着眼局部，逐字精临，在个案中求证，应验前面所总结之规律，“窥一斑而知全豹”。三要善于用典，“目击而道存”，以临本为观照，用已经把握的规律，不断尝试书写新内容，反复对照，学以致用，为出帖做准备。这一环节，要敢于“亮剑”，在书写中不断“纠错”，学成规矩，精熟于心。四是峰回路转，以他神入我神。精熟一家，而后博涉，博涉如穷经，不宜“偏食”，营养要均衡，博而后约，学有专攻，以求个人面貌。
以上四要，失其一，易以偏概全，只见树木不见森林；失其二，易泛泛而学，不能吸取经典精华；失其三，易固步自封，做临书之奴；失其四，易泯于众人，难以有个人建树。
“学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳。”山谷之说确为的论。习书当以学问修之，若专事技艺，终成写字匠！
庞科成示范作品
规格 31.5cm×21cm
道由白云尽，春与青溪长。
时有落花至，远随流水香。
闲门向山路，深柳读书堂。
幽映每白日，清辉照衣裳。
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