“石榴裙裾蛱蝶飞，见人不语颦蛾眉。
青丝素丝红绿丝，织成锦衾当为谁？”唐朝常建《古兴》
五月石榴花开的季节，时节进入初夏。春冬的衣裳换去，人体得到舒展和解放。从古到今，初夏是个美好的季节。换薄衫，轻行走，是比春天更加舒适可人。古代的人也未必都是笼罩在宽袍大袖里，说实话，宽袍大袖一直是作为礼服存在的，而家常的衣服自然贴身而随冷暖。
宋明礼教的兴起，是社会人口发展到一定程度，对社会男女进行规范约束，牺牲了几乎一半的女性的自由服务人口繁荣的社会，这种遗风，所谓男尊女卑细节到生活的层面，对中国乃至周朝国家产生了巨大的影响。但实际宋朝之前，女子并没有那么多的束缚。
一条石榴裙见证了女性的地位变迁。
“楚王好细腰，宫中多饿死。”先秦时代的审美，人就是以自由奔放为主，女性的形体美，当然不会过分的束缚。无论是山野还是宫廷，健康纤细的腰肢，代表女性自然美，罗敷採桑，大大方方穿戴得珠光宝气，“腰若流丸素”，出门扎紧小腰身，遇见停车看她的使君，也非常大方，您请回，我有夫君了哦！
虽然宫廷之中为恩宠而修炼体型，以至于绝食，但我们知道，那些女孩还有一双天足，不过是想在极致的歌舞中脱颖而出。
自汉朝张骞从安息国带回明艳的石榴花，女性身上明红的裙子，就叫做石榴红。
南北朝的诗人何思澄，在《南苑逢美人》诗里写，“媚眼随娇合，丹唇逐笑兮，风卷葡萄带，日照石榴裙。”南苑通常是皇家庭院，初夏时在园林里遇见了年轻的宫女美人，她们有那么一霎开朗活泼的自在，身上系着葡萄嫩绿的腰带，太阳照在火红色的石榴裙上。
初夏时节的葡萄藤，是嫩绿色的，而石榴裙却是火红的，在太阳明晃晃的照耀下，美女们的表情生动，笑声清脆，没准大步流星或者来回嬉闹。
唐朝国力强盛，富庶开放，是一个明红亮丽的时代。尚武，尚歌舞，尚诗，尚酒，尚豪情，可以说那是一个相当有动感的岁月。歌舞代表着太平，数不尽的歌楼酒馆，连如同的人家迎客送客，喝酒，都会有音乐声，随曲踏歌。女孩子穿石榴裙跳舞那是一种常态，这红色的舞裙，从皇宫但民间，是风靡，是时尚，是耀眼的狂欢与沉醉。
武则天没有做皇帝之前，是唐世民的小小才女。十来岁的她也接受了歌舞的培训，再加上她性格执着而烈，她跳的红裙舞，一定柔中有刚，让人炫目。十几岁的她因为李世民的驾崩作为先皇遗产进入寺庙修行，随身带着的是一条石榴红裙。有电视剧经常将武则天的出家描写为落发，实际唐朝没这么严谨，武则天不过是安置过去，这是对待旧宫人的惯例。
但是她遇见的是深情的太子李治。两个年龄仿佛的小儿女在宫廷中就有爱慕的情谊，尤其李治，喜欢这个与众不同的有性格的父亲的妃嫔，更多的是同龄人的知解与同情吧。他去寺庙看望这位落魄的小美女，楚楚动人的武则天穿上了石榴裙，给他跳了一曲红裙舞。李治被深深打动，英雄原本就是为了救美而来，何况他早已有心。
“看朱成碧思纷纷，支离憔悴为忆君，不信比来长长下泪，开箱验取石榴裙。”
这是武则天留下来的唯一一首写情感的诗。这是她多桀的黯淡的幽居时代。有人说她是为了将来的前途用心引诱李治。但李治也不是傻瓜。天下的女人他都可以占有，他爱她，他更打动这个陪伴他成长过的女孩的真心。
你问我爱你有多深？那月亮是假的，那舞裙上的眼泪是真的。我最美的最后的歌舞因你而跳，是绝望也是真心。
李治天下美人都要，迎接武则天回宫，他心里把她做永恒的妻子，面对帝国与天下。
红色的石榴裙是唐朝歌舞靓丽的风景线。那个时候棉布尚未大量流行，红色的石榴裙是桑蚕丝纺织而成，尤其夏天以轻薄绢纱通透灵动。虽然这种裙子幅度大，容易起褶皱，但这也正是这种裙子的美，更像天然石榴花。
“红紫更纷纷，只承老使君，移舟木兰棹，行酒石榴裙。”白居易《官宅》
白居易是老资格的官僚，做了一生的官，从皇家到地方，在歌舞酒宴上，每每就有石榴裙。
“钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。”这是他在浔阳做的《琵琶行》，浔阳离京都总有千里，舞女们最美的装束依然是石榴裙。他记忆最深的印象，就是狂欢之中酒水弄脏了石榴裙。这应该是实际生活中一个深刻的印象，至少在三首诗里，都有类似的表达。
当然作为熟悉历史典故的他，根本也没有错过武则天的泪下石榴裙，虽然这首诗已经失传，但是他晚年的朋友刘禹锡写下白居易“忆君泪点石榴裙。”
石榴裙歌舞飞扬，代表着唐朝的奔放明快。
“玉镫初回酸枣馆，金钿正舞石榴裙。忽惊万事随流水，不见双旌逐塞云。”唐朝韩翃
骑着战马，凯旋而归，那欢迎的歌舞正高潮，石榴裙载歌载舞，这是难以复制的大唐雄风。
”桃花马上石榴裙。“用战马载着穿着石榴裙的美人一路回家，这不是欧洲，这是唐朝。
“石榴裙染像轻纱，转娉婷”。美丽的石榴裙舒展开来炫目之极，收束起来，却别有娉婷。
这样明艳的裙子用什么来装饰它？
“风卷葡萄带，日照石榴裙。”这是南北朝诗人所写。
但是在唐朝，无边的荷叶绿虽然可以衬托荷花，但是这种水绿衬托石榴裙也恰恰有烘托之美。
“锦楫海棠舰，罗带石榴裙。绿潭采荷芰，清江日稍曛。”唐朝郑愔《采莲曲》
裙子是红石榴的，腰带一定要清新水绿，这才是红绿搭配的道理。
在唐朝石榴裙是上至宫廷，下到民间都喜欢的颜色和裙子。
到了宋朝，就全凭文人的想象，因为裙子虽然石榴红，但是女孩子的天足被钳制，那种和石榴裙一样奔放的舞蹈，就只剩下颜色与想象。
但是石榴裙仍旧带给人夏天无尽的美感和遐想。
“轻屉来时不破尘。石榴花映石榴裙。有情应得撞腮春。夜短更难留远梦，日高何计学行云。树深莺过静无人。”宋朝张先《浣溪沙》
歌舞是没有了，但穿着石榴裙徘徊在夏天的石榴花下，虽然不得释放，但也有一种青春逼人的艳和美，只是多少热情被抑制呀。
“小桃花扇，安石榴裙”这是一种静中有动的静美。
“石榴裙束纤腰袅，金莲稳衬弓靴小。”这是已经不是先秦奔放细腰的审美，这是人工培养的审美。
明清之后，依然有石榴裙，且赋予极其吉利的含义，一是新婚的装束，石榴红裙上绣满百子，是祝福人丁兴旺。穿着石榴裙的女子也不是用来跳舞的，而是步幅不能大，脚不能露，隐隐约约一点红色的波浪。虽然石榴裙精加工，依然百褶，展开之后，如同可以随时跳舞。只是脚废了。
另外一种就是没有出阁的女孩子，夏天做裙子，叫做女儿红。身不能舞，心向往之，疼爱孩子的父母是不吝啬红色的布给女孩子做夏天的裙子，那至少是心的飞扬。
这就是中国石榴裙的三生三世，从飞扬到内敛。
只在一首明朝的诗里看到了一首鲜活的家常石榴裙。
“石榴裙卷足如霜，折得红，莲满抱香。
羞向人前女儿貌，手遮西日看湖湘。”明朝木知府《采莲词》
这农家的女儿穿着石榴红裙，露出了霜雪一样白的脚，摘满了红色的莲花抱在怀里，她才不做娇气的女儿样子，站在湖边，用手挡在额头上，是为了看更远的地方。
这才是最淳朴自然的石榴裙呀！
夏天来了，让我们穿着石榴裙，载歌载舞，致敬最美的心情最好的夏初。记着要解放你的双脚，让裙子和心情更加自在飞扬！
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。
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