一瓣心香写我意，
妙趣从来两三枝。
看取花叶禅意净，
方知浮尘不染心。
自宋以来，中国插花艺术约定俗成称之为“瓶花”。
瓶花，就是用各种容器作为花瓶的插花。明朝有四部举足轻重的插花专著：高濂《瓶花三说》、金润《瓶花谱》（已失传）、张谦德《瓶花谱》、袁宏道《瓶史》都不约而同使用瓶花概念。
中国插花不仅仅是表现花朵之美，而是花与瓶，瓶花与空间的和谐展现。
瓶子不再是可有可无的角色，或者忽略不计的地位，而是影响整体格调，有着不可忽略而又举足轻重与花朵连为整体的因素。
花艺中的花器以盘和篮为主，也有瓶子，而花道则以盆、碗为主，也有瓶子，但从来没有将瓶子摆在最重要的位置。
中国插花虽然也有篮花、碗花、盘花、缸花、筒花等多种形式，但是瓶花却一直是主流，在重要场合的插花一定是使用瓶插。
中国的瓶花艺术不仅仅是为了彰显自己多么有品位，更是为了将传统的瓶花融进现实的生活环境，把生活空间变得有艺术感。
瓶花艺术尚闲隐，尤以表现木本花材的各种线条与姿韵，更富美感和高雅之气，属“闲雅”生活美学之行列。
一花、一叶、一花器，引花入室，置入饱含风情的花器，隐有暗香来，便如置身四季间。
寻一个空瓶，一枝花，几枝树条，信手侍弄，造一个禅花画境。
禅家的瓶花，明快小巧，一角式，甚至残缺、单纯，目的在于突出孤远、空寂、闲静的禅意。
传统的瓶花讲究构图的势，即给人的感觉是鲜活、有生机的，这就要顺应植物自然的本性，体会一花一叶的生机与气势，然后通过一些艺术手段让它与器物、环境相融合，从而形成一件艺术品。
花材、花器、插贮、安置诸如此类的外物都是表象，而瓶花的本相实则在于插花人的艺术审美上。
试想，窗外四壁薜萝满墙，中列松桧盆景或建兰一二，绕砌种以翠芸草令遍，茂则青葱郁然；室内，窗明几净，折松枝梅花作供，凿玉河冰烹茗啜之，帘栊香霭，栏槛花研。
极致之美，孰过于此。
