在中国文学史的长河中，记载着数以万计的优秀作家作品，传承着不同文体、不同题材、不同风格的优秀篇章。在对文化需求度越来越高的当今社会，人们也慢慢开始重视中国文学史上那些瑰宝。说起宋词大家便会立刻在大脑中做出分类，婉约派和豪放派，提到婉约派，大家便又会不约而同先想到李煜、晏殊、欧阳修、李清照等人，想到他们所作的伤春悲秋，叹悲欢离合，感身世悲叹的词作。而不能被人们第一时间想起的柳永，他的词作却不输人们自小耳熟能详的词人，特别是其对城市市井风光和歌伎风情的描写更是独具一格，可他的词作却因此被当时的社会批判为“上不了台面的”，但我们除了要在义务教育和通俗教育中了解学习那些知名度、普及度很高的作家作品以外，我们还应该了解一些被古代文人雅士所认为的“上不了台面的文学”，这些文学中往往蕴含着最贴近当时社会的内容，从字里行间深入了解，更能帮助我们认识教科书以外精彩的历史世界，对提升自身文学素养，转变思维角度也是起着莫大的作用。众人皆知“凡有井水处即能歌柳词”，柳永的词作中描绘着当时北宋社会中烟火气，记载着封建社会下层人民的欢歌愁绪，与以往的文学创作相比有了很大的变化，因此对词的解放与进步做出了巨大的贡献。本文将浅谈柳永的身世经历，了解他的词作创作的基础和背景，研读他的部分代表作，去探寻北宋的城市风光和歌伎风情，并且发现他羁旅词中别有的情爱意境，让人在其词作中身临其境，穿越北宋去感受当时的城市的繁华景象和秦楼楚馆的别样风情。
一、柳永词中的城市风光
仕途失意的柳永，流连于城市之中，看尽了市井烟火气，览遍了都市的繁华与靡丽，而他本身也很享受这种感觉，便写词将城市风情记录在作品中。柳永在《望海潮·东南形胜》中便描写到“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，单看这几句便能感受到杭州地理位置的优越，历史底蕴的厚重与都市景象和居民住户的富庶繁华之景，此篇词作上写杭州，下写西湖，用词大方，气势豪放，多带有夸张之意，让人即使没有亲历那个时代的那个地方，依旧可以感受到扑面而来的繁荣城市风情。《早梅芳·海霞红》是一首投献词，上写杭州之景，下颂镇杭之官，意为上下合璧，想表达的是人杰地灵。而其中写杭州的部分却是别具风采，“海霞红，山烟翠。故都风景繁华地。谯门画戟，下临万井，金碧楼台相倚。芰荷浦溆，杨柳汀洲，映虹桥倒影，兰舟飞棹，游人聚散，一片湖光里”。词作整体跟随空间来写，由远及近，自上而下，感官从辽阔浩荡到精致俊美，自然风光与风土人情交织，给人带来画面与内涵的冲击，具有极高的审美价值。
二、柳永词中的歌伎风情
落于城市之中，流连坊曲之间，使得柳永常常与歌伎打交道，而歌伎们为获得新腔新调，做乐曲的首演唱者，以此提高自己的知名度和身价，便会请求柳永为她们填词，并给柳永一定的物质报酬，因此在他的词作中也记录不少歌伎风情，让后人可以通过他的词作感受到当时北宋的娱乐景象。在前代、同代诸多写歌伎的诗词文章多是带有嘲弄戏玩之意的，而柳永却一反常规，以平等相知的身份对待她们，赞赏她们的身姿的风韵和美妙的歌声，关心同情她们的不幸和痛苦，替她们抒发心中的愁绪，且在以女子角度描写爱情也是一反常规，不总是以怨妇、妒妇的固有观念来写，而是以敢爱敢恨、专情致一的正面形象来创作词作。柳永在《凤栖梧·帘内清歌帘外宴》就毫不吝啬的赞美歌伎的歌声，词起首三句“帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面”虚写歌伎的美貌，接下来便大量用典，写歌声之美。其中最为让人惊艳的便是“桐树花深孤凤怨”中用“深”“孤”“怨”三字点染画面，让人感受到歌声的清冽哀婉，是超越文字所带来的的听觉感官。而柳永对于写歌伎感情的词作《定风波·自春来》便体现了他在以女子角度描写爱情方式的转变，这首词刻画出了一个天真无邪的少妇形象。词中“暖酥消、腻云亸，终日厌厌倦梳裹”写少妇因心爱之人的离去而懒于梳妆打扮，是为女为悦己者容，表现出了她对爱情的坚贞不渝；“早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁”写女子思念心上人至极，悔恨当初，想要将其锁起来的心思，“锁”这一字表现出了女子敢爱敢恨的泼辣性格，与封建社会的传统女子不敢为爱发声、唯唯诺诺的固有形象大相庭径，这首词因独特的情感角度和通俗白描深受歌伎与市民的喜爱，侧面体现了柳永词对封建下层社会的贴切描写，表达了他们心中深藏的情感和思想。
