生活就是艺术的最高境界（向生活要艺术的真善美）

傅庚辰，黑龙江双城人1935年11月出生，1948年3月入伍国家一级作曲，被中国文联、中国音协授予中国音乐金钟奖“终身成就音乐艺术家”称号他创作有60余部影视音乐和几百首歌曲其中《雷锋》《地道战》《闪闪的红星》《歌唱大别山》《挺进中原》等一批影视音乐脍炙人口，广为流传；歌曲《映山红》《红星照我去战斗》《雷锋，我们的战友》《毛主席的话儿记心上》等，在全社会产生深远影响，成为时代的经典，我来为大家科普一下关于生活就是艺术的最高境界?以下内容希望对你有帮助!

生活就是艺术的最高境界

傅庚辰，黑龙江双城人。1935年11月出生，1948年3月入伍。国家一级作曲，被中国文联、中国音协授予中国音乐金钟奖“终身成就音乐艺术家”称号。他创作有60余部影视音乐和几百首歌曲。其中《雷锋》《地道战》《闪闪的红星》《歌唱大别山》《挺进中原》等一批影视音乐脍炙人口，广为流传；歌曲《映山红》《红星照我去战斗》《雷锋，我们的战友》《毛主席的话儿记心上》等，在全社会产生深远影响，成为时代的经典。

记者：我看有资料说，您的作曲生涯几乎是与新中国的历史一同开启的。

傅庚辰：1948年，我13岁，考进了东北音乐工作团，那是我的音乐摇篮。沈阳解放后，我到东北鲁迅文艺学院学习小提琴，后来分配到东北文工团，又并入东北人民艺术剧院。在那里，1950年我写的小提琴独奏《秧歌舞曲》，是我的第一首作品。那一年，新中国成立不久，有外宾到剧院访问。院长安波，就是秧歌剧《兄妹开荒》的作者。他建议给外宾演出时把《秧歌舞曲》加上，让外宾看看我们多有人才，不满15岁的小孩都能作曲。演出结束不久，《秧歌舞曲》就在辽宁广播电台播出了，很快流传开来。我的第一首歌是1954年写的《花林中的少女》，主要是歌颂新生活。我作曲，张黎写词。辽宁有个征歌比赛，这个歌还被评为三等奖。

记者：您18岁时参加过慰问志愿军的代表团，1957年分配到志愿军文工团当创作员，两次到了朝鲜战场。那个阶段您参与创作的歌舞剧《志愿军战歌》在全社会都产生广泛影响。

傅庚辰：两次上战场，确立了我的人生方向，让我知道什么是勇敢、牺牲、奉献。我写的舞剧《战地抢收》、歌剧《阿妈妮送米》都是来自战地生活。1958年，志愿军作战部队撤离朝鲜之际，我们文工团要创作歌舞晚会《志愿军战歌》。这台晚会既是作为我们离开朝鲜的告别节目，也是回国后向祖国的汇报演出。刘汝舟同志是导演，黎汀、李云棋等编剧作词，韩承万、崔惠莲等编舞，白岩、王绍康和我作曲。其中有一首歌《告别朝鲜》，我印象很深刻。当时接到创作任务后，我们到了战争中打得最艰苦的上甘岭去寻找素材和灵感。停战已经5年了，上甘岭的石头依然是酥松的。随便走几步，就会发现美军的破皮鞋和钢盔，再往那山谷一看，美军的大炮、坦克残骸比比皆是。大家看后非常有感触。词作家黎汀在路上就把歌词写完了，接着我就把曲子写出来了：“车站上人山人海，红旗飘扬/志愿军告别朝鲜，要回家乡……”这首歌一演出就很受欢迎。我们国家拍了一部反映抗美援朝的纪录片，叫《较量》，主题曲也用的这首歌。后来，国家领导人去访问朝鲜时，把这首歌作为礼物赠送给朝鲜政府，改名为《中朝友谊之歌》。

记者：1964年随着电影《雷锋》上映，主题曲《雷锋，我们的战友》传遍全国。但在那之前，广为传唱的雷锋歌曲已经有《学习雷锋好榜样》《八月十五月儿明》《接过雷锋的枪》等好几首了。如何在一个大众熟悉的领域另辟蹊径？

傅庚辰：《雷锋》是我调到八一厂后写的第二个电影歌曲，那年我27岁。一开始我是另一部电影的作曲，但那个电影的导演是个新手导演，他怕我们俩都是新手要搞砸，就建议我跟另一位资深作曲家换一下。就这样，我意外地成了电影《雷锋》的作曲。

为《雷锋》写主题歌，是个光荣而艰巨的任务。我憋着股劲儿，想把这个歌写好。带着压力和动力，我到了雷锋生前部队体验生活。去之前，我请沈阳音乐学院的一位教授写歌词。他很快写好了词，叫《高岩之松》，把雷锋比喻为高高岩石上长出的一棵松树。我当时觉得这个形象鲜明、立意突出。我很快谱好曲子，带着这个歌谱到雷锋部队去了。在部队，我5次与雷锋的指导员高士祥交谈，两次跟雷锋战友乔安山交谈，又参加雷锋班的班会，还到雷锋当校外辅导员的学校去找校长、老师了解情况，到雷锋劳动过的鞍钢工厂参观。聊着聊着，我发现问题了，高岩之松不是雷锋的特点啊。雷锋是在一点一滴的日常生活中展现了伟大精神，他的特点应该是伟大寓于平凡。所以我就毅然放弃了《高岩之松》。但教授无暇修改，我只好自己作词作曲。

我回来后，每天冥思苦想。有一天晚上，夜里12点多钟了，我也累了就靠着床头想休息一下，但脑子还是停不下来。突然，“雷锋，我们的战友，我们亲爱的弟兄/雷锋，我们的榜样，我们青年的标兵”这么两句带着旋律的词冒了出来。我一机灵，主题找到了，这里面伟大和平凡都有了。我马上翻身起床，拧开台灯，顺着这两句词，一口气把全部曲调都写了出来，如释重负。虽然就只有这两句词，但我心里有了底。第二天，我又赶紧就这个主题把歌词填完整。

《雷锋》电影音乐的创作，对我来讲具有里程碑意义。它让我明白两个道理，一个是艺术要扎根生活，要深入人民。创作要向生活要灵感，要激情，要艺术的真善美。如果说这首歌有一些新颖的地方，那得益于我十分虔诚地深入雷锋部队的生活。我是深入生活之后才发现了雷锋的独特之处，才创作出一个贴合他的音乐形象。另一个是创作到一定高度时，你能不能更上一层楼，就在于是否能够坚持、能够迎难而上。我后来写《地道战》《挺进中原》等，都是秉着这样的创作精神。

记者：您创作的《地道战》《映山红》等很多歌曲已经成为经典，现在依然在年轻官兵中传唱。它们是怎么创作的？

傅庚辰：《地道战》这首歌，说起来也是深入生活的结果。当初接到创作任务时，我还在北京，就随手写了几句。到了河北冉庄后，我钻了各种各样的地道，跟影片顾问谈，跟打过地道战的老民兵交谈，地道战在我脑海里有了具体鲜活的形象。我才发觉，原先那几句我写得像白水一样平淡无奇。有一天早晨，摄制组去拍外景，我跟在他们队伍后边，一边往外走一边想这个歌。出了院子，是一条土路，往前是一片庄稼地。马上要进入庄稼地时，我脑子里忽然闪现一句：“地道战，嘿！地道战，埋伏下神兵千百万！”这就是苦思苦想的结果，量变到质变了。我赶紧掉头往回跑，进屋趴在炕上一口气把谱写完了。

《映山红》这个歌是首计划外的作品。1973年10月29日，我带着主题歌歌词和第4稿文学剧本上的歌词，到达《闪闪的红星》电影摄制组拍摄地江西鹅湖村。摄制组跟公社借了一间土房给我住。条件比较艰苦，但我很兴奋，夜以继日、通宵达旦，差不多每天写出一首曲子。11月14日，我写完了剧本中所有的歌曲，也完成了全部乐队伴奏总谱，得到摄制组认可和通过。就在要录音前，我偶然间看到了文学剧本的第3稿，里面有一首歌词：“夜半三更盼天明，寒冬腊月盼春风，若要盼得亲人回，岭上开遍映山红。”给我的是剧本第4稿，上面没有这个歌词。这个歌词很打动我，我想写成歌。但《映山红》的位置上，已经有了3首歌词，《手捧红星盼红军一》《手捧红星盼红军二》和《热血迎来红旗飘》，我已经谱好曲子，导演和摄制组都通过了。要是再写《映山红》，这3首歌都要放弃，前面的劳动白费了。留给我的时间很紧，只有两天两夜。写不写？写！这个歌，我用了2个小时就把曲写了出来。

记者：在您看来，这些歌曲经典在哪？为什么能一直流传？

傅庚辰：第一，这些歌反映人民心声。比如《映山红》，潘冬子的母亲知道红军到哪了吗？她不知道。但是凭她的向往，她相信红军一定会打胜仗，一定会回来。她是发自内心唱出了歌声。第二它们用的是人民的语言，是人民熟悉和喜欢的。比如《红星照我去战斗》采用的是山歌式的旋律，融合了赣南客家民歌风味的音调。《映山红》里借鉴了江西“采茶戏”等山歌、民调。《地道战》曲子里融合了河北梆子、老调、哈哈腔，使用口语特点的呼喊式音调。

记者：现在部队基层有很多音乐创作者，您有什么建议给他们？

傅庚辰：一是要走一条以人民为中心的创作道路，要为人民创作。二是生活是创作的源泉，一定要认真地去体验生活，从生活中要灵感。三是不要怕吃苦，作品都是苦思苦想到一定程度才得到的。

记者：您现在依然在创作，这种创作激情很难得。

傅庚辰：党的十八大以后，我创作了一些作品，像《老百姓的雷锋》《中国梦》《航天进行曲》《忠诚》等。因为我发自内心地热爱我们的党，热爱我们的国家，是党和国家把我从小培养到大，我应该为国家、为人民做事。这是我这些年一直不变的初衷。

（高彦会、马頔整理）

采访手记

天赋与奋斗

■袁丽萍

采访这天，老爷子一身戎装，神采奕奕，英姿焕发。这身军装，是抗美援朝战争结束后，我军特别发放给志愿军文工团团员的新军装。我能感受到这身特殊的军装在他心中的分量。

15岁创作小提琴独奏曲，18岁跟张黎合作写歌获奖，23岁谱《中朝友谊之歌》……他的作曲天赋让人赞叹。

他却说，“不要偷懒，要迎难而上。走了99步，也不能歇。”

的确，成功的艺术家，需要天赋，更离不开奋斗。