花牛红
在中国，梅花稳居传统十大名花之首，被誉称为花中之魁，主要以腊梅、红梅两个种类为其代表；具有不畏苦寒、铁骨冰心、百折不挠的品格，备受人们逐多的赞颂与青睐。
春寒料峭之中，一树树的梅花为斡春回，俏立枝头，傲霜凌雪，而当春天到来之后，她却悄然引退。古今无数诗人、画家或咏梅言志、或借梅抒情，为人们留下了多少“写”梅的佳词丽句!
南宋伟大的爱国主义诗人陆游在其《落梅》诗里写道：
雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。
过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。
醉折残梅一两枝，不妨桃李自逢时。
向来冰雪凝严地，力斡春回竟是谁？
梅花迎雪吐艳，凌寒飘香。每至冬末，凛冽寒风抵挡不住梅花争相绽放，由于梅花的香味别具神韵“香非在芯，香非在萼，骨中香彻”，古代文人喜欢称其为暗香。北宋政治家文学家王安石的《梅花》一诗可说是妇孺皆知，老少会吟：“墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪，为有暗香来”。自号“梅坡”的宋代诗人卢钺在其诗《雪梅·其一 》里写出梅因雪而彰显更高尚的品质：
梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
梅花有“玉雪为骨冰为魂”、“冰霜雪压心犹壮，战胜寒冬骨更坚”的刚强意志和崇高品德。梅花“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，这无疑使梅花人格化了。“人与梅花一样清”、“几生修得到梅花”是梅花颇具高尚情操的真实写照，使梅花幻化成一种崇高的精神境界，反映出中华民族特有的气质和精神风貌。无怪乎古人把画梅称之为写梅，以“写”代“画”，才使梅花的意趣得以尽情地发挥。
连看破红尘心如止水的佛家，面对梅花，就再也耐不住孤月悬空的凄凉和寒寂了，在其禅诗里写道：“寻常一样窗前月，才有梅花便不同。”有了梅花，自然就少了几许凄寒;然而，在这种境况下，以梅入诗，虽然使人觉得高雅脱俗，但似乎多了几份冷清。把“写”梅的意境提高到一个新的、独具时代特色的艺术高度的要算是毛泽东的《卜算子•咏梅》一词了:
已是悬崖百丈冰，
犹有花枝俏。
俏也不争春，
只把春来报。
待到山花烂漫时，
她在丛中笑。
这里，梅花被“写”做是笑容可掬的春姑娘，报春的天使。
古人“写”梅，高度概括其具四德:初生为元，开花如亨，结子为利，成熟为贞。其花绽五瓣，象征快乐、幸福、长寿、顺利、和平，故有梅开五福之说。梅花与松、竹合称为“岁寒三友”，象征了中华民族坚贞不屈、正直无畏的民族气节。又把梅、兰、竹、菊称做“四君子”，而且常常将高风亮节的竹与高洁孤傲的梅紧密连接在一起；“品超梅以上，格在竹之间”是古往今来文人墨客极力追捧的精神境界。清代郑板桥(郑燮)有一付自勉的题联：“虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花”；清代袁牧亦有诗云：“月映竹成千个字，霜高梅孕一身花。”；宋代王淇的《梅》：“不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。只因误识林和靖，惹得诗人说到今。”，更是入木三分地赞誉梅花不染世间的灰尘，心甘情愿地生长于竹篱和草屋旁的纯洁清白、安贫乐道的高尚品格。诗中的林和靖就是林逋，是北宋一位种梅养鹤的隐居名士，“梅妻鹤子”，二十余年独居孤山，在他的《山园小梅》一诗中有被世人公认为千古绝唱的咏梅佳句：“疏影横斜水轻浅，暗香浮动月黄昏”，此诗使用形象化的拟人手法将梅花写得超凡脱俗、俏丽可人，写照传神，言近旨远，尤以篇末的“以身相许”式的表白，更是提升了梅的品格、丰实了作品的境界，成为写梅的名篇，“暗香疏影”也由此成为梅花的代称。
陆游《卜算子·咏梅》一词:“驿外断桥边，寂寞开无主……零落成泥碾作尘，只有香如故。”就更是耐人寻味了。
梅花原产中国，近几个世纪以来，西方一些国家曾用尽各种手段引种和驯化梅花，总未成功，直到今天，梅花仍为中国所特有；故而，梅花以其这种“魂忠”独具的情韵，成为古往今来骚人墨客笔下对爱情始终不渝的“妻”的写真。竹喻夫、梅喻妻的“竹梅双喜”图便成为人们恭贺新禧的尤物。梅花逐渐地成为中国人心中独有的审美意象，进而发展演变成中国一种特有的文化现象——“梅文化”。音乐戏剧家也把梅花“写”进戏剧名曲:《梅花三弄》、《咏梅》等就是人们所喜闻乐见的中国古典乐章;《二度梅》里又有“梅开二度”的大团圆的古代戏剧情节。中国现代戏剧表演的最高奖也被“写”为“梅花奖”。
今天，“写”梅佳句更是进入寻常百姓家:“爆竹声声除旧岁，梅花朵朵报新春”，“不经三九彻骨寒，哪得腊梅吐清香”。寄寓了人们对未来美好、幸福生活的向往和追求。
