生命中的人流，穿梭不息，似风景装扮着身边的世界每个人都在上演着一部传奇，成功也好，平庸也罢，人生的直播从未彩排舞台一直在等待，等待生命中春笋破土的惊喜，等待蝴蝶双飞的惊奇，等待一抹身影惊艳了它的心湖，虏获所有的焦点有些角儿，悄悄地来，痴痴地等，如流星，不求永恒，却有瞬间的光芒万丈……锵锵锵锵锵锵锵、锵起锵起锵起锵------台上过门一拉，鸠山亮相，唱腔讲究有法有度现代戏无有定谱，一招一式具靠演员心内揣度，行招走式自运神妙不论道白和功架，仅是一双贼目，猥琐、狡猾充盈其中，足足震摄了梨园堂的每一处角落掌声起，铁杆戏迷吼了一嗓子：“薛爷，你把戏一包袱提啦”样板戏《红灯记》脍炙人口，传遍了大江南北临汾市戏剧家协会经过一番努力，将其恢复演出“鸠山”的戏份原本不多，薛晓明靠娴熟的演技将反面人物“鸠山”厚颜无耻、凶狠狡诈的侵略者嘴脸刻画的淋漓尽致入木三分，活生生的立于舞台之上，博得了阵阵喝彩入梨园沦陷二净生旦净末丑“千生万旦，一净难求”这是梨园行里留下的一句古话，自古以来“二净”演员都很难成气候，一是纯属净角的戏本就不多，二是他们在剧中大多扮演侠肝义胆角色，忠厚勇猛之士，人物大都有历史依据不能乱改串写因此纯属净角的戏寥寥无几，可见要成就一个净角儿有多难蒲剧流传至今，能把净角唱出意思的、真正领悟了净角意蕴的是少之又少唱净角固然要有扎实的功底，唱，做、念、打的功夫更要一绝出色的净角最大的本钱在于演员是一个什么样的人，戏如人生，人生如戏薛晓明，一个堂堂汉子，入了净角的胎，骨头只能是橡皮泥做的，扮什么是什么，落到那座码头说哪里的话，用乔忠延老师的话说，他把戏演进了生活，再也没有了自己薛晓明，1963年出生于山西省临汾市，国家二级演员，杨派艺术传人，八九岁拜师学艺，师承张凤山、解光礼、张有才、卫金玉、赵贵生1988年拜著名京剧花脸袁国林为师主工二净，擅长功架戏，尤其善于塑造刻画人物，将其性格特征成功凸显，其腿功被人誉为“蒲剧第一腿”，是当代蒲剧花脸领军人物曾在《薛刚反唐》《赵氏孤儿》《通天犀》《打渔杀家》《李逵下山》《赠绨袍》《金沙滩》等戏中饰演了薛刚，屠岸贾，青面虎，肖恩，李逵，须贾，杨七郎等主要角色 纵观薛晓明演过的戏，从《吃草》《李逵下山》《通天犀》《薛刚反唐》《红灯记》等代表作里集中展现净角儿的戏中，一个个角色包容着一切的悲欢离合，一个个微不足道的小动作，那些个小情绪一气儿呵成，随着他一招一式一个动作一个眼神的展现，把现实生活中几秒的思绪演变成几分钟的演绎看着看着，不知不觉被他的演技诱导进去，成为剧中人，随着剧情深入，一观究竟，方能身临其境，感同身受 戏里戏外皆人生戏剧艺术，必是高于生活，却源于生活演员演戏的时候展现的是人性，是伦理道德的一个缩写和颂扬，同时，也借鉴了历史中更多的典故来惩恶扬善，劝诫劝化今人薛晓明的人生追求是精神追求超越了物质追求的必然性戏曲作为一种历史悠远的精神食粮，被他融进了骨头里，长进了血肉里，其价值已远远超越了演员的自身价值二净以功架戏为主，重身段功架，俗称“二花脸”它在蒲剧中扮演着不可或缺的角色儿，有忠心耿耿的正面人物薛刚，有性格强悍的人物李逵等，在唱念中声音洪亮以渲染特定人物的威势和刚烈的性格；《吃草》乃是薛老师的绝版戏，如此好的戏乃为非物质文化遗产，后续如果没有徒弟传承将会流失，犹记得《吃草》中最经典的部分“奉王旨赴秦国请求和聘，张丞相不召见我心急如焚 ”声调低缓唱出了使臣须贾的内心活动与无奈得知同行的乡亲是曾被自己诬陷的昔日同僚，不由得大吃一惊，双目圆睁，双手托起长髯，急急后退，获知丞相召见后，惊跳三尺，双膝一软，垂直跪下“大人哪------”不料，中军一抬脚，须贾一个后滚翻，跌坐在地，以袖遮面，手抖袖颤“丞相传令如雷震，三魂七魄已离身”在唱到“如雷震”的时候，气息增强，混合着喉腔里发出的颤音；在“府门叩头膝行进”的唱腔中，他用左抖袍襟右索衣襟的小跪步，一点一点的挪动和摇头来展现人物此刻的惧怕和心慌有进，有退，水上漂的小跪步随着思绪的波动再次挪移，思前想后，右手做出一个大刀杀人的动作，再次跌倒在地“大料须贾命难存”尾音略带呜咽，转身跪下这一连贯的功架动作中，他用不同的动作演绎了一个即恐惧又悔过的人物，尤其是丹田里哆嗦出无奈的一嗓子以及弓腰进堂的形象，完美地诠释了须贾的心路历程每个人心里都有一座城，都有一个无法描述的自己那个“自己”住在城里，一城一人，唱着自己才懂的曲儿，演绎着只有自己才懂的悲欢离合，曲调绵长悲壮，和剧中人互相融合，情在故事中氤氲，情绪在戏剧中迸发仅这一出戏便可领略到一个演员的深厚功底《李逵下山》李逵进场，一个转身亮相，抬手、踢腿，单腿旋转，右手竖起大拇指，左手置于斜后方随着鼓点，踱着方步，一手拈起长髯，高抬脚：“奉命改装下山岗，道旁杨柳换新装；风吹青苗成碧浪，遍野桃花映斜阳”用稳健的步伐踱步、转场，表达了李逵的心理活动，对现状的志得意满而意气风发唱腔动作行云流水一气贯成，活生生的李逵跃然眼前这出戏成了更多戏迷津津乐道的经典之一喜欢戏曲及传统文化的老戏骨们，有机会一定要细细品味薛老师的这几部戏 坚守的艳阳天“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声”蒲剧宛若佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，伴着元杂剧的历史轨迹一路走来临汾是蒲剧发源地之一，在传统文化的烛照濡染下，更多的经典被经年传唱，在民间口碑相传薛晓明对净角儿的艺术追求中并非“离形取意”，而是即求形似更求神似，在艺术的表现手法里自我创新，将更多对生活的理解运用到戏中，同时，借鉴了国粹京剧中的许多功架、体态、韵味及做派，结合自己多年的从艺经历和经验，把角色把握得更丰满，更出彩，从而彰显了戏曲恒久的生命力人生如戏，总是有那么多的出其不意就来了，让人毫无招架之力于是，薛晓明在蒲剧的走向中困惑，在蒲剧的艺术中沉沦，在功架的创新中进取，在传统艺术里寻找崛起的勇气来振奋自己他曾远赴新加坡演出《通天犀》；与著名京剧表演艺术家胡芝凤合演京剧《见判》饰演判官；主演《赠绨袍》获得临汾市建国周年戏剧调演“优秀主演奖”； 荣获山西省振兴蒲剧调演“主角金牌奖”；斩获山西省第九届戏剧“杏花奖” 梅花奖的评委多次邀请薛老师的戏来北京参演，但因种种原因，终究与梅花奖时之交臂，但在圈子里他是无冠之王，稳坐晋陕豫三省“二净”的头把交椅角色、念白、唱词，功架、身段、韵味等组成了一个虚拟的空间，一段乐曲就能挑起一缕情丝，一段唱词就能牵出一种情怀从戏里到戏外，他像一株长青，削瘦的双肩撑起了太多的苦，演绎了一场长久却无需道具的戏妻子的病逝无疑是个严重的打击，用钱延长生命是够不着的奢侈生活里，他活成了另一个角色，悲情专一，至今孑孓一身，行走在艺术天地里 说起蒲剧，薛晓明热血沸腾：“人啊，中了蒲剧的毒，一辈子都卖给了蒲剧”短短一句话，说出了一个戏剧表演艺术家的切切心声快餐时代给予了蒲剧发展的低洼，但薛晓明坚信，哪怕缺了春雨飞舞、夏荷绽放；哪怕少了秋日落红、白雪映梅，蒲剧终归会迎来满天艳阳到那时，涨了春潮，溢满花香，舞台投身忙碌，观者如潮，我来为大家科普一下关于蒲剧对口型清风亭经典?以下内容希望对你有帮助!
蒲剧对口型清风亭经典
生命中的人流，穿梭不息，似风景装扮着身边的世界。每个人都在上演着一部传奇，成功也好，平庸也罢，人生的直播从未彩排。舞台一直在等待，等待生命中春笋破土的惊喜，等待蝴蝶双飞的惊奇，等待一抹身影惊艳了它的心湖，虏获所有的焦点。有些角儿，悄悄地来，痴痴地等，如流星，不求永恒，却有瞬间的光芒万丈……锵锵锵锵锵锵锵、锵起锵起锵起锵------台上过门一拉，鸠山亮相，唱腔讲究有法有度。现代戏无有定谱，一招一式具靠演员心内揣度，行招走式自运神妙。不论道白和功架，仅是一双贼目，猥琐、狡猾充盈其中，足足震摄了梨园堂的每一处角落。掌声起，铁杆戏迷吼了一嗓子：“薛爷，你把戏一包袱提啦！”样板戏《红灯记》脍炙人口，传遍了大江南北。临汾市戏剧家协会经过一番努力，将其恢复演出。“鸠山”的戏份原本不多，薛晓明靠娴熟的演技将反面人物“鸠山”厚颜无耻、凶狠狡诈的侵略者嘴脸刻画的淋漓尽致入木三分，活生生的立于舞台之上，博得了阵阵喝彩。入梨园沦陷二净生旦净末丑“千生万旦，一净难求”。这是梨园行里留下的一句古话，自古以来“二净”演员都很难成气候，一是纯属净角的戏本就不多，二是他们在剧中大多扮演侠肝义胆角色，忠厚勇猛之士，人物大都有历史依据不能乱改串写。因此纯属净角的戏寥寥无几，可见要成就一个净角儿有多难。蒲剧流传至今，能把净角唱出意思的、真正领悟了净角意蕴的是少之又少。唱净角固然要有扎实的功底，唱，做、念、打的功夫更要一绝。出色的净角最大的本钱在于演员是一个什么样的人，戏如人生，人生如戏。薛晓明，一个堂堂汉子，入了净角的胎，骨头只能是橡皮泥做的，扮什么是什么，落到那座码头说哪里的话，用乔忠延老师的话说，他把戏演进了生活，再也没有了自己。薛晓明，1963年出生于山西省临汾市，国家二级演员，杨派艺术传人，八九岁拜师学艺，师承张凤山、解光礼、张有才、卫金玉、赵贵生。1988年拜著名京剧花脸袁国林为师。主工二净，擅长功架戏，尤其善于塑造刻画人物，将其性格特征成功凸显，其腿功被人誉为“蒲剧第一腿”，是当代蒲剧花脸领军人物。曾在《薛刚反唐》《赵氏孤儿》《通天犀》《打渔杀家》《李逵下山》《赠绨袍》《金沙滩》等戏中饰演了薛刚，屠岸贾，青面虎，肖恩，李逵，须贾，杨七郎等主要角色。 纵观薛晓明演过的戏，从《吃草》《李逵下山》《通天犀》《薛刚反唐》《红灯记》等代表作里集中展现净角儿的戏中，一个个角色包容着一切的悲欢离合，一个个微不足道的小动作，那些个小情绪一气儿呵成，随着他一招一式一个动作一个眼神的展现，把现实生活中几秒的思绪演变成几分钟的演绎。看着看着，不知不觉被他的演技诱导进去，成为剧中人，随着剧情深入，一观究竟，方能身临其境，感同身受。 戏里戏外皆人生戏剧艺术，必是高于生活，却源于生活。演员演戏的时候展现的是人性，是伦理道德的一个缩写和颂扬，同时，也借鉴了历史中更多的典故来惩恶扬善，劝诫劝化今人。薛晓明的人生追求是精神追求超越了物质追求的必然性。戏曲作为一种历史悠远的精神食粮，被他融进了骨头里，长进了血肉里，其价值已远远超越了演员的自身价值。二净以功架戏为主，重身段功架，俗称“二花脸”。它在蒲剧中扮演着不可或缺的角色儿，有忠心耿耿的正面人物薛刚，有性格强悍的人物李逵等，在唱念中声音洪亮以渲染特定人物的威势和刚烈的性格；《吃草》乃是薛老师的绝版戏，如此好的戏乃为非物质文化遗产，后续如果没有徒弟传承将会流失，犹记得《吃草》中最经典的部分“奉王旨赴秦国请求和聘，张丞相不召见我心急如焚 ”声调低缓唱出了使臣须贾的内心活动与无奈。得知同行的乡亲是曾被自己诬陷的昔日同僚，不由得大吃一惊，双目圆睁，双手托起长髯，急急后退，获知丞相召见后，惊跳三尺，双膝一软，垂直跪下“大人哪------”不料，中军一抬脚，须贾一个后滚翻，跌坐在地，以袖遮面，手抖袖颤“丞相传令如雷震，三魂七魄已离身。”在唱到“如雷震”的时候，气息增强，混合着喉腔里发出的颤音；在“府门叩头膝行进”的唱腔中，他用左抖袍襟右索衣襟的小跪步，一点一点的挪动和摇头来展现人物此刻的惧怕和心慌。有进，有退，水上漂的小跪步随着思绪的波动再次挪移，思前想后，右手做出一个大刀杀人的动作，再次跌倒在地“大料须贾命难存”尾音略带呜咽，转身跪下。这一连贯的功架动作中，他用不同的动作演绎了一个即恐惧又悔过的人物，尤其是丹田里哆嗦出无奈的一嗓子以及弓腰进堂的形象，完美地诠释了须贾的心路历程。每个人心里都有一座城，都有一个无法描述的自己。那个“自己”住在城里，一城一人，唱着自己才懂的曲儿，演绎着只有自己才懂的悲欢离合，曲调绵长悲壮，和剧中人互相融合，情在故事中氤氲，情绪在戏剧中迸发。仅这一出戏便可领略到一个演员的深厚功底。《李逵下山》李逵进场，一个转身亮相，抬手、踢腿，单腿旋转，右手竖起大拇指，左手置于斜后方。随着鼓点，踱着方步，一手拈起长髯，高抬脚：“奉命改装下山岗，道旁杨柳换新装；风吹青苗成碧浪，遍野桃花映斜阳。”用稳健的步伐踱步、转场，表达了李逵的心理活动，对现状的志得意满而意气风发。唱腔动作行云流水一气贯成，活生生的李逵跃然眼前。这出戏成了更多戏迷津津乐道的经典之一。喜欢戏曲及传统文化的老戏骨们，有机会一定要细细品味薛老师的这几部戏。 坚守的艳阳天“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”蒲剧宛若佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，伴着元杂剧的历史轨迹一路走来。临汾是蒲剧发源地之一，在传统文化的烛照濡染下，更多的经典被经年传唱，在民间口碑相传。薛晓明对净角儿的艺术追求中并非“离形取意”，而是即求形似更求神似，在艺术的表现手法里自我创新，将更多对生活的理解运用到戏中，同时，借鉴了国粹京剧中的许多功架、体态、韵味及做派，结合自己多年的从艺经历和经验，把角色把握得更丰满，更出彩，从而彰显了戏曲恒久的生命力。人生如戏，总是有那么多的出其不意就来了，让人毫无招架之力。于是，薛晓明在蒲剧的走向中困惑，在蒲剧的艺术中沉沦，在功架的创新中进取，在传统艺术里寻找崛起的勇气来振奋自己。他曾远赴新加坡演出《通天犀》；与著名京剧表演艺术家胡芝凤合演京剧《见判》饰演判官；主演《赠绨袍》获得临汾市建国周年戏剧调演“优秀主演奖”； 荣获山西省振兴蒲剧调演“主角金牌奖”；斩获山西省第九届戏剧“杏花奖”。 梅花奖的评委多次邀请薛老师的戏来北京参演，但因种种原因，终究与梅花奖时之交臂，但在圈子里他是无冠之王，稳坐晋陕豫三省“二净”的头把交椅。角色、念白、唱词，功架、身段、韵味等组成了一个虚拟的空间，一段乐曲就能挑起一缕情丝，一段唱词就能牵出一种情怀。从戏里到戏外，他像一株长青，削瘦的双肩撑起了太多的苦，演绎了一场长久却无需道具的戏。妻子的病逝无疑是个严重的打击，用钱延长生命是够不着的奢侈。生活里，他活成了另一个角色，悲情专一，至今孑孓一身，行走在艺术天地里。 说起蒲剧，薛晓明热血沸腾：“人啊，中了蒲剧的毒，一辈子都卖给了蒲剧。”短短一句话，说出了一个戏剧表演艺术家的切切心声。快餐时代给予了蒲剧发展的低洼，但薛晓明坚信，哪怕缺了春雨飞舞、夏荷绽放；哪怕少了秋日落红、白雪映梅，蒲剧终归会迎来满天艳阳！到那时，涨了春潮，溢满花香，舞台投身忙碌，观者如潮。
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