“能叫出我名字，却不记得我的角色，那才是身为演员的最大挫败感。”
从2004年转战影视圈至今，
17年内李乃文参演了近百部作品。
他是《借枪》里欺上瞒下，左右逢源的“杨小菊”。
他是《钢的琴》里喜爱音乐、阳光向上的“陈桂林”。
他是《悬崖之上》里精明狠辣，不动声色的特工“鲁明”。
李乃文的每个角色都能得到大家的认同，
但他的名字，却远没有自己的塑造的角色出名。
在《演员的诞生》里，宋丹丹不无遗憾道，“李乃文怎么就火不起来呢？是因为长得不太行吗？”
但在李乃文心中，出名不过锦上添花。
表演才是他一直以来的梦想和工作。
01
1974年，李乃文生在宁夏，却长在天津。
李乃文的父亲是天津人，在新疆工作期间，
经人介绍认识了毕业被调到银川工作的李乃文母亲。
在李乃文5岁的时候，一家人才回到天津。
李乃文的母亲是中戏毕业的演员，
回到天津后，被调到了天津人民艺术剧院。
李乃文从小就爱跟着母亲去天津人民艺术剧院玩乐。
母亲在台上表演，他就在台下观看。
李乃文的母亲刚被调回来时，只能演些小角色。
台上精美华贵的慈禧紧紧吸引着观众的视线，
而李乃文的母亲只是慈禧身后灰扑扑的小宫女之一。
但李乃文的母亲并没有自怨自艾，
她始终兢兢业业的扮演着自己的每一个角色，
无论角色大小都要做到最好。
所有的付出都将有所收获，
经过一段时间的摸爬滚打后，
李乃文的母亲迎来了自己的第一个主角。
那场演出大获成功，
母亲的严谨认真也给幼时的李乃文留下了极为深刻的印象。
彼时剧院排练话剧时少了一个小演员，
秉着“近水楼台先得月”，
整日混在剧院里的李乃文被挑了过去。
一听说演戏可以不去上学，
李乃文立马应了下来。
第一次登台，李乃文就给了大家一个惊喜。
“就把我往台上一扔，我跟没事人一样，该说词说词，该溜达溜达，一点不发怵。”
他游刃有余的状态就像为舞台而生，
之后，李乃文又接连出演了四场大戏《她》、《火热的心》、《吉庆有余》以及《天津战役》，
每场表演都取得了满堂喝彩。
听着台下的掌声雷动，
李乃文幼小的心中也种下了一颗演艺梦。
高中毕业时，李乃文报考了母亲的母校——中央戏剧学院。
李乃文从小在舞台上打转，
对表演半点不怵。
前两场考试顺利通过，
但在第三场时，他遭到了滑铁卢。
主考官高景文认为他的表演没灵气，
李乃文要想入学的话，只能以自费生的身份。
其他学生的学费都是700，只有他得5000。
李乃文的父母都是普通工人，工资也不高。
当时他的哥哥又准备要结婚，
家里处处都需要花钱。
李乃文根本跟父母开不了口。
在李乃文左右为难之际，是他的母亲给予了他支持。
“儿子，你心里别难受，就好好上，我对你的要求就是，这四年上完，要让老师觉得让你自费是错的。”
李乃文带着沉重的压力入了学，
成为了中戏93班的一员。
他的班长是影帝王千源，同学有老戏骨朱媛媛，辛柏青，刘敏涛。
李乃文的心里一直记得母亲的叮嘱，
要通过演技证明老师的错误。
为了这一目标，他一直都是班里最勤奋刻苦的那一个。
每天睡得比狗晚，起得比鸡早，
不是在学习就是在排练，
时间挤得满满当当的。
大一的时候，李乃文就以专业课满分的成绩证明了自己的实力。
但他并没有就此松懈。
“自费生”的身份使他时刻警醒，
督促着自己不断的前进。
多年后，高景文就自费的事向李乃文道歉。
但这段往事与他而言，早已成了过往云烟。
李乃文很庆幸自己没有被挫折打倒，
反而因挫折锻炼出了一副乐观的心态。
02
在学校里，李乃文一直很自卑。
他长相不出众，又是个自费生。
这种自卑绘就了他之后的人生底色，
他不喜欢拍杂志，拍写真，
在镜头前他会浑身不自在。
李乃文的全部心神都放在了学习上，
大二这年，李乃文被老师介绍去了剧组《家有三峡》，
这是李乃文第一次接触影视，
跟舞台剧有很大差别。
李乃文拍摄时一直很担心，怕自己演不好。
拍摄完后，李乃文以为就没自己什么事儿了。
没想到导演还塞给了他5000元的大红包。
揣着这笔巨款，
李乃文走路都是轻飘飘的。
当时他一个月的生活费才不过300，
李乃文把钱放在前胸口袋，
顺着人群挤到了汽车上。
满心都是这5000元该怎么安排，
丝毫没注意到自己前胸鼓囊囊的口袋已经引起了别人注意。
下汽车后，李乃文的嘴角还没放下来，
他前胸口袋的钱就不翼而飞了。
钱丢了，李乃文也没脸告诉父母，
他跟父母谎称道，这5000的报酬他拿来当生活费了。
一下子断了生活来源的李乃文只能到处蹭饭。
好在他性格好，跟周围同学的关系也都不错。
在各方接济下，李乃文艰难度日。
有人在附近自助餐请客，
李乃文更不会客气。
他跟唐旭是学校旁边自助餐的常客，
两人一饿好几天，
去自助餐疯狂干饭。
两人身边的餐盘叠的老高，
甚至把老板吓到涨价。
到月底后，李乃文就天天啃馒头。
李乃文很抠，每一笔钱都精打细算。
可有时候他也有大方的一面。
好兄弟唐旭重病住院，
李乃文主动发起募捐。
当时中秋节，李乃文自掏腰包，
买了200多盒的月饼发给医生护士，
拜托对方能多照顾下唐旭。
他还将剩下的月饼，大方分给身边的朋友。
李乃文真心待人，大家也都愿意跟他来往。
大学期间，李乃文其实并不起眼。
但他的名声却很响亮。
据传只要是他来演的话剧大戏，都逃不过黄掉的命运。
中戏人称“大戏杀手”。
先是师哥陈建斌导了一部话剧，找李乃文来演，
话剧还没开始，就因过于先锋，被老师毙了。
大四那年，准备毕业作品时，
三个专业课老师，
一个出去拍戏，一个乙肝住院，一个急性脑膜炎，
毕业大戏也不了了之。
后来要毕业了，李乃文去了剧院。
剧院要排练一部话剧《我的一九九七》，
李乃文还没等到排练呢，
这部话剧就因为技术原因又黄了。
李乃文最后拿着大茶缸子回了学校，
室友问他不是在排练吗，怎么回来了？
李乃文已如老僧入定道，“剧又黄了。”
室友都笑得跌坐在地上，
李乃文看着他们也忍不住笑了起来。
那几年，李乃文也觉得自己的运气很背。
好像什么倒霉的事也能到自己身上。
王千源都曾在节目上调侃过他道，
“当我自卑的时候，就想一想李乃文，我就非常开心了。”
彼时他并不懂，这些苦难都将化作一笔看不见的财富，充盈起他的人生。
当年苦中作乐的心态，成了李乃文宝贵的人生经验。
03
毕业后，同学都扎进了影视堆。
只有李乃文，
“那时候，我特别轴，一心想做话剧。”
话剧的舞台很能锻炼一个人，
我国优秀的一级演员，濮存昕、陈道明、宋丹丹……
无一不是从话剧的舞台上走出来的。
但话剧的舞台也不是那么好熬的。
工资少，任务重，走红难，
但偏偏有人愿意将一腔热爱洒在话剧的舞台上。
李乃文在这里跑了很长一段时间的龙套，
为了话剧，他也放弃过很多的机会。
一次，电视剧的剧本都递到他手里了，
但话剧导演的一句“排练”，
就又把李乃文拉了回来。
李乃文把电视剧的机会让给了昔日老同学，
自己转头扎进了看不到尽头的话剧排练中。
老同学都拍完电视剧请他吃饭了，
他的话剧还遥遥无期。
看不到尽头的前方，是梦想在支撑着他不断前行。
这部耗费了李乃文大量心神的话剧就是《恋爱的犀牛》，
这部话剧堪称现象级，
一经上映便赢得满堂彩。
主演郭涛、吴越如今也成了超一线的老戏骨。
但这部话剧在排演时可谓困难重重，
孟京辉夫妻俩为了话剧，甚至将房子都抵了出去。
为了找合适的地方排练，
一群人去过电视机厂，也去过昏暗的地下室。
热爱可抵千难险阻。
一群人像是有用不完的劲儿，
每月拿着微薄的工资，
仍能孜孜不倦的排练演出。
坚决轻伤不下火线，在舞台上奋斗到最后。
首演结束后，一帮年轻人在舞台后面打地主，
孟京辉突然闯进来大喊道，“出事了，别打了，出事了！”
一帮人被他惊得站了起来，
跟着他跑到剧院门口后才发现外面排了长长的队伍。
从胡同口到大马路牙子，近百米的长队，
都是为了他们《恋爱的犀牛》而来。
几人才迟缓的意识到，他们火了！
李乃文在剧中演的是一个牙膏推销员“牙刷”，
欠了一股债，但能说会道。
为了演好这个角色，李乃文几乎到了走火入魔的境界。
每天在上下班的路上都在琢磨人物形象，
不停地嘟囔着人物的台词。
公交车上的人觉得他脑子有病，
都离他远远地。
终于话剧爆火之后，李乃文也有了知名度。
然而，“一场戏到手一百多块”。
热爱是建立在物质基础上的。
为了摆脱像“牙刷”一样的窘境，
李乃文开始有意识地像影视圈转型。
但一直到2004年，李乃文才等到一部《动什么别动感情》。
李乃文在剧里扮演了“小李美刀”，
他的台词“七，七，七什么夕，就，就你这样，还想跟我一块，七七夕呢？”至今还会被用来调侃。
拍完剧后，李乃文拿到了7000元一集的片酬。
跟话剧的片酬犹如天堑。
从此之后，李乃文正式转了型。
2007年，冯小刚给了李乃文《集结号》中的一个小角色“吕宽沟”，
没有太大戏份，番位都排不上。
李乃文对待这个角色依旧很认真，
丝毫没有因为角色不起眼而敷衍了事。
母亲对角色的认真一直延续到了他的身上。
出场寥寥，却始终有血有肉。
04
2005年，《爱情的牙齿》是颜丙燕跟李乃文首次合作。
颜丙燕拍戏很轴，比李乃文还要轴。
剧里有吻戏，李乃文一开始放不开，
急的颜丙燕冲他大喊道，李乃文，你跟你女朋友接吻不张嘴啊！
剧拍完后，两人也混成了兄弟。
2011年，两人在合作了电影《重来》，
颜丙燕还调侃李乃文吻戏渐长。
两人有过多次合作，私下的关系也很好。
让颜丙燕八封影后的《万箭穿心》，就是李乃文递的本子。
当时颜丙燕刚拍完《飞越疯人院》，
身体在拍摄时出现了不少状况，
颜丙燕本不想接的，是李乃文把她劝动了。
外界曾一度传过两人不少的绯闻，
尤其男未婚、女未嫁，关系也很亲密。
很多人都认为他们很合适，但颜丙燕却否认道，
“一个是水瓶座的，一个是射手座的，我们相似的地方太多了，所以根本没可能。”
除了颜丙燕外，李乃文另一个绯闻女友就是黄曼，
甚至有不少人都觉得两人已经领证。
但他们私下也只是朋友关系。
李乃文跟黄曼因《遥远的幸福》相识，
两人在剧中扮演了一对感情深厚的夫妻。
戏里的浓情蜜意被观众带到了戏外，
对此黄曼也只能无奈表示，
“感谢观众的喜爱和支持，自己也会更加努力，以后拍摄出更出色的作品给大家。”
李乃文将自己的私生活保护的很严密，
他被传过很多次绯闻，
随着他演的戏越来越红，他的绯闻也的越来越多。
私下见个朋友，都能被杜撰出一篇爱恨情仇。
李乃文基本上没回应过自己的绯闻。
在这点上，他跟老朋友颜丙燕的态度一致。
颜丙燕不爱炒绯闻，
“如果我演一辈子戏只有十个人认识我，我也希望他是因为我的戏认识我，而不是我跟谁好过或者跟谁生过孩子。”
李乃文也差不多，
“能叫出我名字，却不记得我的角色，那才是身为演员的最大挫败感。”
除了自己的角色，他们并不愿私下的生活被过多打扰。
如今已经47岁的李乃文，婚恋依旧成谜。
05
转眼间，李乃文已经拍过上百部作品。
但他的身影却隐藏在了这些角色后面。
李乃文的角色虽然大多都是配角，
但每一个配角都被他赋予了灵魂。
在拍摄电视剧《虎口拔牙》时，
姜武一听说李乃文要参演，
立马高兴起来，“乃文你能来，这事就好办了。”
李乃文拍戏的态度大家有口皆碑。
他骨子里一直都有老艺术家们精益求精的劲儿。
为了拍戏，他被对手演员连扇16个巴掌，
不借位，也不用替身，
戏拍完后，他的脸肿的像块馒头。
而他最关心的却是镜头效果。
李乃文会找到导演，坐在监视器后一遍一遍的看自己的表演，
如果有不满意的，他就会主动提出再尝试一遍。
他不怕苦，也不怕累，只担心呈现不出理想的效果来。
李乃文塑造的经典形象很多。
《借枪》里的杨小菊，《钢的琴》里的陈桂林，《猎场》里的陈香，《如果岁月可回头》里的蓝天愚，《我不是药神》里的瑞士医药代表，《悬崖之上》里的鲁明，《我和我的父辈》里的张小平……
但总是剧抛脸，观众能记住他的角色，却记不住他的人。
出道17年，李乃文走在大路上，都少有人能认出。
在《演员的诞生》里，宋丹丹惋惜道，“李乃文怎么就火不起来呢？是因为长得不太行吗？”
好在李乃文自己也不在乎，
只要还能演戏，出名不出名于他而言并不重要。
当年养成的一副乐观心态依旧陪伴着他，
这些年他经历了很多事，看事情的眼光也在不停地变化。
但唯一没变就是对演员这个职业的坚持。
戏红人不红的李乃文被称为是“黄金配角”。
跟李乃文有过多次合作的孟京辉导演就时常夸他道，
“配角的作用非常大，我们经常说给主角抬轿子，这可是技术活儿，没有抬轿子的人，轿子就起不来，而且轿子还得抬得舒服，不能抢坐轿子人的戏。都说什么黄金男二，男二容易、黄金男二可不容易。”
没有好的绿叶，又哪儿来好的红花呢？
结语
近些年，不少有实力的老戏骨翻红。
李乃文也是其中之一。
被问到翻红的感受，李乃文也只是笑道，
“红不红的我不太清楚，但是现在出去吃饭会有人过来找我合照了。”
在拍戏之外，李乃文依旧很享受自己的生活。
演戏于他而言，是工作，也是梦想。
李乃文不怎么挑角色，
但每一个角色，他都会精雕细琢。
从不会因为角色大小而敷衍了事。
没有哪个演员能保证自己作品的质量，
但他们可以保证自己演戏的态度。
我们推崇老戏骨什么？
我想，最重要的就是这一份态度！
