#《歌剧魅影》公开招募女主角#
惊！惊！惊！
《歌剧魅影》是由安德鲁·韦伯于1986年出品的音乐剧，距今已有四十年的历史，在2018的时候，曾经有过一次全国的巡回演出！
但是《歌剧魅影》的历史却远不止有四十年，不管是韦伯的音乐剧，还是各种改编过的电影，都是勒鲁在1911年出品的小说，可以说，《歌剧魅影》绝对是沉淀百年的经典！
不管是音乐剧还是电影，不管你所看到的是哪个版本，你都会被曲折离奇的故事，角色之间的感情变化，高亢嘹亮的唱功所吸引，更会久久萦绕在你的脑海中，绝对会让你难以忘怀！
我曾经看过三个版本的《歌剧魅影》，分别是2004年电影版，2016年在天桥剧院看的现场版，还有一个25周年的纪念版本，可以说，在不断的发展当中，《歌剧魅影》也在不断变化，就让我来分享一下心得！
故事梗概《歌剧魅影》是一个以爱情故事为基础，在内容上加入悬疑，奇幻等元素，这个故事主要是讲在十九世纪的巴黎，一个在歌剧院跑龙套的克莉丝汀，在魅影的帮助下，不但掌握了高超的歌唱技巧，而且从龙套的位置变成第一女高音，但克莉丝汀并没有接受魅影的爱，而是与拉乌尔结成爱侣，尽管魅影感到非常痛心，但最后还是成全这一对有情人。
可以说，整个故事的叙述非常有张力，每个角色的刻画也很立体，比如魅影尽管深爱着克莉丝汀，而且也不断栽培着克莉丝汀，但最后还是选择了放手，让他的生命中再一次出现遗憾！
剧情线构成剧情的元素有很多，但我认为最重要的就两条线，一条是牵引故事发展的时间线，一条是充实故事内容的感情线。
首先，从故事的发展线上看来，剧场版跟电影版相差不多，但是因为拍摄地点的迥异，所以有几个场景有着明显的不同。
第一个就是男主角魅影带女主角克莉丝汀，进入属于魅影的王国，也就是那个不为人知的地下室，在经过漫长的下水道时，两人双双引吭高歌，用音乐的交流盖过下水道中的恐怖。
这是电影中的场景，从现实当中取景，两个演员真实的穿越着地下河，在漫漫的长夜中是属于他们的温柔，在这个时刻，魅影无异于是最幸福的时刻！
而在剧场版中是这样，可以看到，在现场的作为，决定着具体的观看效果，由于舞台的有限，演员在船上的镜头，不如在电影版上那么多，更多是站在背景幕下高歌！
但是，不管是在哪个版本中，这个场景都是名场面，而另一个名场面，则是在剧院重新建好后的假面舞会，这其中展现着一个很大的变化！
这是在25周年的舞台版本中，可以看到魅影带着骷髅面具，显得非常狰狞与恐怖，而他在假面舞会中，正是扮演死神这个角色，在这个喜悦的气氛当中，让魅影扭曲的心理，更加直观的展现在观众面前。
而在2004的电影版本中，可以看到这场装备非常帅气，甚至还有一份贵族的风格，这也是《歌剧魅影》的一大改变。
这个细节变化的原因，我认为是想让魅影更立体，而不只是作为一个简单的反派，削弱魅影的恐怖风格，能够让观众对魅影更接受，更符合当下年轻人的审美！
但是，我并不认为这个改动很好，首先，因为魅影是一个妥妥的中年大叔，不应该走偶像派风格，而且如果让魅影更具竞争力，那么就很难理解为何克莉丝汀不选魅影！
然而，这些版本的唱功，都没有任何的问题，当然我也听不太懂，但是都能感觉非常优美！
情感线我认为在更新的版本中，角色之间的感情越来越圆滑，而且也变得更加复杂，让感情线变得更加密集！
首先，就是魅影对克莉丝汀多了一份关爱，这种关爱不是男女之间的感情，更像是父女之间的感情，对人物进行这样的处理，可以更符合现代人的审美！
后来，在克莉丝汀与拉乌尔之间，更加入早就已经认识的桥段，这样就相当于是一种设定，而这样的设定让他们两人的感情发展，显得并不是那么突兀。
对于结局的处理，亦有着巨大的感情变化，首先在25周年版本中，克莉丝汀对魅影是有着爱的，看那个表情就能看出来，尽管她也是放弃魅影离去，但是她的内心是非常痛苦与煎熬的。
而在电影版本当中，更多只是体现魅影的豁达，尽管深深的热爱，但是最后还是放手成全，这是一个非常大的变化，这不但只是几个动作的问题，最后想要升华的内容都不同。
25周年想要升华的是遗憾，不论是在何时何地，人生总是充满遗憾的，而2004年版本，则是要体现豁达与成全！
经典音乐为何我说女主角是一个很大的挑战？
因为音乐剧比其他剧的地方，就在于要一边演一遍唱，既要有生动的表情，而发自丹田的每个音都要准确，这对演员有着极高的要求！
在整个剧中，有着几首经典音乐，都是高音的作品，听起来显得非常空灵，如《he phantom of the opera》,《all I ask of you》，《think of me》等，都是非常经典的音乐！
希望能尽早选出《歌剧魅影》女主演，这样也可以能再欣赏一遍这部经典作品！
,
