“我们安全了，莱昂。”
玛蒂尔达把那盆只有绿叶没有花朵的兰花拿出来，移入到了土里。
这个时候，镜头从女孩头顶掠过，远处，阳光明媚，绿叶葱茏，给女孩的头发上“抹”上了一层淡淡的橘红。
这个画面是电影的最后一个镜头，伴随着Sting的旋律响起，很多人黯然泪下。
《这个杀手不太冷》这部电影中，兰花从头到尾出现了四次，如果让我形容这一部美到极致的电影，那就是兰花下的守望——心怀希望，难以诉说的隐秘的爱。
“这花就象我，到处漂泊、永远没有根。”
《这个杀手不太冷》是一部吕克·贝松自编自导的一部犯罪剧情片。
在电影刚开头，这盆兰花出现在莱昂的屋子里，莱昂是一个理性，谨慎的杀手，他习惯坐在沙发上，每天买两盒固定品牌的牛奶，每天照顾着这一盆兰花。
清晨，将这一盆兰花搬到温暖的阳光下面，傍晚再挪回来，有时间便轻轻地擦拭着每一片绿色的叶子。
在这一看似平常的动作背后，透过视听语言，我们了解到了，这个西方的杀手有着不同于我们东方英雄的凛然之风。
很显然，莱昂有自己的身不由己，如果他真的比较“冷”，那么他也不会用心去爱抚每一片绿叶，这一盆无根的兰花，象征着莱昂内心对于安定生活的向往。
通过视听语言，我们了解到了，莱昂作为杀手，内心有着自己的原则：“每一行都有它的规则，不杀女人，不杀小孩。”
看似冷酷的杀手眼中，兰花不仅是他的陪衬者，也是暗示了莱昂的漂泊无依和孤寂。
黑格尔曾经说过：
“当心灵的自由在对象中实现出来的时候，达到主客体，感性与理性，自然与人文的和谐时候，才是一种真实的美。”
这一盆兰花是客体，没有感情，然而，它又并非只是大自然中的一草一木，而是寄托着男主人莱昂的人生梦想，承载莱昂内心希望的一株花。
所以，此时的兰花有了感情，它是莱昂人生梦想的自然之音。
“生活本来就这么苦，还是只有童年的生活才会如此？”玛蒂尔达茫然地问里昂。
“人生就是如此。”莱昂若有所思的回答。
玛蒂尔达因为家庭的忽视和长期的缺爱让她变得叛逆，让她有了不同于普通女孩的成熟。
中年男人莱昂和12岁的女主角玛蒂尔达相识之后，互相成为了彼此的照应。
玛蒂尔达因为家庭的忽视和长期的缺爱让她变得叛逆，让她有了不同于普通女孩的成熟。
莱昂身为职业杀手，他需要时刻对于身边的人和事保持着警惕之心，即使是在晚上睡觉的时候，他也会将自己全副武装之后，才会戴着黑色的眼罩半开半合的坐在椅子上入睡。
然而，莱昂并不是一个纯粹意义上极度称职的杀手，他也有感情，对爱情憧憬，对梦想坚持，从不错杀一个好人，也不放过一个坏人。
尽管男女主角年龄悬殊，然而他们却可以抱团取暖，互成依仗。长期生活在紧张和为危险之中的莱昂认为不能给予女主角幸福。
也许，是一个人生活的过于孤独，莱昂在玛蒂尔达身上找到了久违的温暖和安宁。
在他们的行迹暴露之时，他们抱着那一盆兰花急匆匆的搬走。
此时，盆中的兰花代表着男女主角的辛苦和奔波。
对于莱昂来说，自己生活在一个夹缝中，注定有其人生的失意和脆弱，对于这一盆兰花来说，生活在盆里，尽管它也许心向阳光和自由，但是仍然有其生存的局限性。
细心的观众也许会发现，为什么每一次莱昂和玛蒂尔达搬家的时候，总是会带上这一盆没有花朵，只有叶子的植物。
那是因为，男女主角自身清楚，他们的爱情不会长久，他们从萌生爱情的那一刻起，就不会有较为完满的结局，所以，这一盆花只会长叶子，不会开花。
他们的浪漫爱情只是属于黑色浪漫。
是玛蒂尔达叩响了莱昂的心灵之窗，帮他找回了久违的温暖，是爱情也是友情。
而最终，他们却成为了天各一方的生死恋人。
莱昂为了保护所爱之人牺牲了，在最后的镜头中，在沐浴着阳光的草坪上，玛蒂尔达刨开了泥土，将这一株兰花埋在了泥土中，让它生根，让它成长。
“莱昂，我们安全了。”
这是玛蒂尔达最后对着镜头说的话。
悲伤中带着宁静，忧郁中含有着一丝刚强。
也许，这是帮莱昂找到栖息之地的最好方式，风雨飘摇中，他们不能有自己安宁的归宿，在这里可以尽情而茁壮的成长。
玛蒂尔达自己对莱昂的爱埋葬了下来，寄托着无尽的哀思和深深的伤感。
也许，在影片的最后，莱昂的悲剧结局何尝不是一种解脱呢？
兰花有了“根”，得到了重生，犹如莱昂和玛蒂尔达的重生。
对于西方人来说，兰花有着独特的繁殖结构和海量的种子，在西方人的观念中，象征着“新生”。
兰花的物语何尝不是对于莱昂结局最好的解读呢？
职业杀手让他性情冷漠，然而却抵挡不住原本温情脉脉的灵魂。
这样的情感，隐而不发，深埋在心里，只有经过了玛蒂尔达的唤醒，才能够生出更多的根，发出更多的芽儿。
终究，莱昂带着玛蒂尔达的爱，回归本真。
