法律，是介于神性和动物性的合体。它非常可爱，它知道你好，又限制你没法恶到没边儿，哪个人心里没有那么点脏事儿。
——《烈日灼心》
对于这部电影，其实这是我看的第二遍，但和第一次相比，却有了太多截然相反的感受。
可能人的思维惯性，很难对穷凶极恶的杀人凶手产生共情和同理心，所以电影很大层面上是在往理想主义的方向走，但反而因为树立起的太多“巧合”而降低了它的格局。
但不能否认，它依然是同类型电影的一个很大的突破，踩了很多“雷区”，刻画出的爱与救赎，也值得好好探索一番。
罪恶的起源：我杀了她
七年前一桩灭门惨案，将三个少年从此拖进了地狱深渊，开始颠沛流离的生活，每天过得小心翼翼，也彻底梳洗了他们原本的生活轨迹。
全裸的少女，辛小丰的恶意，一家五口被害，残忍至极，唯一遗落下的指纹，是败露的痕迹。
尔后时间转到了七年后，干起了出租车司机的杨自道，成为了协警的辛小丰，在码头看鱼的陈比觉，三个犯了滔天大罪的人，竟然摇身一变，也成了市井小侩中最微不足道的一份子。
他们藏着秘密，总显得有些过于胆战心惊，雨天路上遇到抢劫案的杨自道，为避免和警所打交道，甚至掩护他们离开，后来遇到的抢包的黑手，他会挺身而出，却在中刀后不敢去医院而硬撑。
而那个装出来的傻子陈比觉，连身边最亲近的人都能骗过的，没有破绽的演技，唯一的目的也是为逃脱而处心积虑。
辛小丰算是混迹在警察堆里，所谓最危险的地方也是最安全的，可他用烟头磨指纹的习惯，也有太多对事情败露的恐惧。
从这里来看，其实他们对于逃脱制裁远大于赎罪本身，所谓成为一个做好事不留名的人，甚至对于尾巴的爱，都有些强行说服自己“遗忘”七年前的恶意。
若是没有那个不为人知的过去，他们或许实实在在能算的上一个“善良的普通人”。
可惜经历过的一切永远抹不去，站在赎罪的角度，他们是用自己对所有人的“好”来降低罪恶感，然而对于这种方式的论述本身，还是有太多“漏洞”可言。
收养的女儿尾巴，是“那家人”唯一的活口，他们对她好，确是真心实意爱她，但在一切之外，不能说这是对于“赎罪”的延续。
甚至本身可以就把他划分到残忍的行列，若有一天事情藏不住了，那对一个小女孩的打击，远比所有美好加起来更要猛烈。
我想在感性和理性之间总会有一方偏移，如果沉浸在一种他们的“好”可以抵消他们的“恶”中，或许就会和我第一次看的感受一样。
会觉得悲伤，也会替他们心疼。
危机四伏：事情的转折
伊谷春的到来，只是第一眼，就让辛小丰开始慌张，直觉这东西有时候与生俱来，却在不知不觉中埋下了太多伏笔，轻易露出的马脚也是起疑心的开端。
后来在那次“挺身而出”中无意接触到伊谷夏的杨自道，是开始让这四个人都有了纠缠，也让那份怀疑越发攀岩。
只是关于小夏和阿道之间的感情线，实实在在又让一切多了点荒诞的戏剧性。
第一个小高潮，大概来自于伊谷春目睹辛小丰“出柜”的现场，既然是同性恋，何来对少女的“伤害”？那方向不就错了，是三兄弟该窃喜的瞬间。
第二个小高潮，伊谷夏的表白，阿道对于纹身的坦白，加速了一切的揭露，也是三兄弟开始走向毁灭的瞬间。
房东的窃听，是让“鞋掉下来”最后的证据链，有一个小细节很形象，租房子之初，房东曾问他们“你们是好人吗？”那时天空的几声闷雷，大概也暗示了“天谴”。
真相水落石出，他们“落网”，商量一致的口供，被绳之于法是他们最后的归宿，也是解脱。
而最后的反转，或稍显的突兀，却也在情理之中，藏于兄弟之外的第四人，才是真正的“杀人凶手”，只是已经执行死刑的小丰和阿道，以及跳海自杀的陈比觉，已然在这个世界销声匿迹。
导演最后打的一张巨大感情牌，想要把人们拉进他们的情感漩涡，说实话，第一次看的时候确实陷进去了，那时因为这份爱与救赎而感动的彻底，但这一次，不知为何，在蛛丝马迹下，突然少了那份热泪盈眶，取而代之的，是满脑子挥之不去的疑惑感。
留下的思考：他们该死吗？
电影给我们的答案与上承接“因为对尾巴的爱，所以只有死去才是真正的解脱”，不论对于他们自己，还是对于尾巴而言。
但似乎还是觉得少了些什么。
相较于小说，因为时长方面的局限性，一些细节没有交代清楚，很多东西就会变得不那么细腻，甚至给人一种故事没有“编圆”的错觉感。
但其实对于很容易站在道德制高点的观众来说，感受就是最直接的表达，兄弟三人不是直接“凶手”，却有逃脱不了制裁的理由，可能确实“罪不至死”，但依然得为自己的恶意负责，这并不矛盾，而我最纠结的问题，还是在于“赎罪”本身。
你会因为一个人后来的“好”，而原谅他以前的“恶”吗？
确实是很难有明确定义的问题，人心太难预料，因为会被感动，也会被说服，你可以因为一个人善意的表达而忽略掉他曾经“做的错事”，但站在法律的角度，又把这一切拎得太清楚。
电影《全民目击》，讲述了一个父亲对女儿的爱而把一切罪名揽到自己身上，也是一个关于“救赎”的故事。
里面曾有句台词特别印象深刻，“他用生命换来你的自由，不是让你偷生，而是让你重获新生。”
这份爱是能让人动容的，而父亲一步步牵引着视线进入的那张网，给人的错觉却是一切“罪有应得”，就觉得我们都习惯给每一个人的形象划分一个固有的标准，看起来更像“好人”的人，太像“坏人”的人，也会因此左右自己内心的判断。
而这部电影的之所以也能让人们为之动容，更多的也是因为，三兄弟那份“善意”，已经到了能让人心疼他们的“不容易”。
普通大众的心理，很容易对弱势的一方产生同情，本无辜卷入的纷争，却又让他们实实在在成为了手沾鲜血的刽子手，尔后在后悔与愧疚中想要去赎罪，最后的死，其实也是为了“赎罪”。
可有时候最残酷的就在于，“你赎不了罪”，那一份不堪一击，成了刻在骨子里的东西，不仅仅在于对于受害者是否能原谅，还在于他们自己是否能原谅自己。
是的，在我认为，他们不该死，却又不得不死，那是关于爱与救赎，是关于法律制裁，更是关于内心存善的他们自己，对于罪恶的厌恶。
他们曾是善良的人，或者说一直是“善良的人”，经过那件事的他们依然有对“坏”最明确的打击，辛小丰抓过的坏人，杨自道救过的好人，都是他们的态度，可当那一天，他们成了罪恶本身，也是让他们开始厌恶自己。
后来他们无论多努力，多善良，都已经再也不能成为一个“好人”，那一个“污点”，让他们成为了固有标准里的“坏人”。
最后：留给每个人的反思
审判的角度，人们会义正言辞和罪恶划分界限，人性的角度，每个人却都有摆脱不了恶的那一面。
在《我们与恶的距离》里，人们对杀人犯的家属连带了太多莫须有的罪名，也许某一瞬间会觉得这很残忍，但事实就是，一旦一个人的“坏”被人看到，无论他曾经是个多么“美好”的人，就会在那一瞬间，遗忘他所有的善意，只记住他最“丑恶”的那副模样，甚至连带着周围人，也会因为他的那份“丑恶”而变成过街老鼠。
争先恐后想要当正义先锋的人，站在道义的角度，你没有办法责怪受害者的不原谅，但站在人心的角度，你又会觉得是不是太严苛。
可能人们太想要去论述什么是对，什么是错，所有偶尔产生的不一样情绪都不得不让人们去思考“我怎么能同情一个坏蛋？”
但一个人的好和坏仅仅因为一个契机而否定，还是太绝对了些，回到电影方面，这样一种戏剧冲突只是表现手法，而现实里的相同事件，更多的还是希望能回旋的余地可以更多一点。
比起站在悲剧之后的惩罚，去寻求一个如何可以避免的动机，或是对于“有罪之人”的改造也许更重要。
而每个人也应该学会不以片面眼光去定义，不着急发表自己的看法，这样也一定可以让世界稍显的温柔一些。
电影的结尾，伊谷春带着尾巴在海边嬉戏，或许这已然成为了最好的结局，在时间的长河里慢慢会遗忘曾出现在她生命里的三个“爸爸”，也不会再知晓那个残酷而冷漠的身世真相，至少在的期待里，她会有一个很美好的一生。
如此，值得庆幸，也值得感恩。
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