相声有句行话，叫“三分逗七分捧”，但事实上这话多多少少是在捧着捧哏演员，属于业务互吹。
郭德纲曾经的大徒弟曾经讲过一个段子，捧哏演员很重要，体重很重，但可以不要。
其实相声表演中，捧哏演员的重要性，在于演员本身的实力，而不是这个角色。如果优秀的捧哏演员，可能舞台重要性比七分还高，但如果是菜鸡肉脚，负分都是多的。
捧哏又叫量活，意思就是给逗哏演员衡量火候尺寸，负责把逗哏演员抖出来的包袱翻开，让观众感受到幽默。如果捧哏演员本身就没有火候，那么这个包袱翻出来就是尴尬跟冷场。
举个例子，李晨给岳云鹏捧哏，很多段子是岳云鹏跟孙越表演过的，但李晨翻出来就完全没笑点，他的语气、语速、节奏、逻辑重音、翻包袱的节点全是错的，所以这种捧哏只能是负分。
但角色互换一下，岳云鹏给沈腾捧哏，效果直接就不一样。沈腾也同样是外行人，从没说过相声，但岳云鹏给他量活，所有包袱都翻得恰到好处，把底很好的兜住，那么即使不算特别优秀的表演，至少也是及格线以上。
这里面，岳云鹏捧哏至少占了九分。
捧哏演员的作用，说白了就是要站在观众的角度思考问题，给逗哏递话，让包袱很自然的展开。
比如郭德纲说他有钱就去买中南海，这时候于谦说郭德纲你死了可别连累我。
这里的包袱就是“香烟中南海”跟“地名中南海”的混同，但观众未必能第一时间联想过去，所以于谦就通过“郭德纲你要作死”的暗示，让观众瞬间产生了相应的联想。
这里的行话就叫关子，是必须有的一句话，没有这句话包袱就不能成立，也是捧哏重要性的最好展示。
但这是好的捧哏才能达到的效果，如果捧哏火候不到，或者对于角色情绪渲染不到位，那就会变成清汤白水的干聊，包袱翻开观众也感觉不到好笑。现在德云社很多年轻演员就有这种实力，基本都是靠流量和人气尬聊。
所以说相声演员中，真正能做到三分逗七分捧的，两只手也数得过来。即使站在珠穆朗玛峰上面的大师们，也基本都是逗哏居多，毕竟舞台焦点是逗哏这里，捧哏只是画龙点睛而已。真正红得不行的逗哏演员，基本不挑量活，谁站旁边都能出彩，像张寿臣马三立侯宝林刘宝瑞，都是没有固定搭档，但艺术已经登峰造极的典范。
传统相声并不是真正的三分逗七分捧，但有一种相声变种的舞台艺术，却是真正的三分逗七分捧，那就是日本的漫才。
漫才的角色分配，跟相声一样，左手位的是包袱制造者（ボケ）耍笨，相当于相声中的逗哏，右手位是（ツッコミ）吐槽，相当于相声中的捧哏。而在角色戏份方面，通常是吐槽所占比重更大一点。
相声通常故事讲述者是逗哏演员，也是表演的节奏引领者，捧哏的作用就是递关键词，或者指正逗哏演员制造包袱。但漫才表演却往往是吐槽负责讲述故事，耍笨在旁边捣乱，制造包袱逗乐观众，所以在漫才组合中，吐槽角色往往比耍笨演员帅，而且口齿更加清楚。
比如笑果文化的漫才组合昌叔梓浩，负责吐槽的江梓浩就帅得像流量明星，昌叔就稍微普通一点。
所以真要论三分逗七分捧，可能漫才比相声更接近这个比例。
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