孔子曾说：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。” 意思就是，《诗经》里305首诗篇，无一不出自真情实意。
“巧笑倩兮，美目盼兮。”“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”《诗经》里的诗句那么地真实、温暖、美好，即便是三千年后读来，也一样能够被深深打动。
《诗经》编集从周初到春秋中叶，时间跨度约500年，无疑经过了历代多次的不断积累才最终成书。周初到春秋中叶约500年的时间跨度来看，《诗经》无疑经过了历代多次编集的不断积累才最终成书。
《诗经》是中国文学的光辉起点。你有没有想过，有一天，它会以音乐剧的形式出现在你的面前？
帮大家圆了这个梦的，是中琞文化创始人戴晓岚女士和她率领的超级创作团队。
2018年9月20日，《诗经》音乐剧在北京天气艺术中心举行了发布会，主创人员均出席。在发布会现场，戴晓岚女士宣布：她带领的主创团队目前已经完成了《诗经·采薇》大型音乐剧的创作，演员正在紧锣密鼓的排练之中。
10月20日和21日，《诗经·采薇》音乐剧即将在天桥艺术中心大剧场首演，为第三届北京天桥音乐剧演出季打响当头炮。
这也是中国传统文化大IP《诗经》首次搬上音乐剧舞台。
要进行这样一个高难度的IP开发真的不容易。
但中琞文化创始人戴晓岚格外执着。
可以说，她是这部音乐剧主创团队的灵魂人物。
其实她也是“科班出身”，毕业于西南大学音乐学院声乐专业，曾任中央民族大学文艺研究所副研究员、声乐教师，还是参演过CCTV、文化部、国家民委春晚的独唱演员。
在戴晓岚看来，《诗经》是中国传统文化瑰宝之一，所以，对于这首场音乐剧的开发，她和她的团队必须精益求精做到最好。
以她为核心，她拉起了一个“艺术创作天团”，专门负责《诗经·采薇》音乐剧开发。戴晓岚不仅亲自担任《诗经·采薇》的制作人、出品人，更是以导演身份率领一个各门类艺术顶尖人才组成的导演组进行集体创作。
读过都知道，《诗经·采薇》全篇并不长，全诗六章，每章八句，是一首戎卒返乡诗，唱出从军将士的艰辛生活和思归的情怀。
完全按照这些内容要做音乐剧，自然是不够的。
这次担任音乐剧编剧的，是戴有山博士。他是中国传统文化专家以及中国民生问题研究专家。
在他笔下，《诗经·采薇》的故事丰满起来：在大方向不变和尊重史实的前提下，戴有山加入了瘟疫、爱情等故事线，在宏大的战争背景下，展现了古代中国人在逆境中的坚韧与成长。
弘扬传统文化的前提就是充分尊重传统文化。戴晓岚还特意组建了创作团队，一方面翻遍了同时代古籍，另一方面，向国内诗经研究学者取经。前后花了整整三年时间来打磨故事和剧本，前后改稿四十多次。
作为音乐剧，不仅要有好故事，音乐同样很重要。
这次负责为《诗经·采薇》作曲的是中央音乐学院作曲副教授邹航，他曾经为《至高荣誉》、《共和国往事》、《上海沧桑》等多部影视剧担任主题歌词曲创作。可以说，是“唱好中国故事”的专家。
但他为《诗经·采薇》订下的第一条“音乐规矩”，就是不复古。
邹航是这么解释的：他是学中国传统民间音乐出身，按照《诗经》的时间背景，故事在周代，但实际上，关于先秦和春秋时期的音乐资料非常少，与其强行复古成为“四不像”，不如反其道而行之，既表现中国传统音乐风格，又融入了现代音乐元素。
邹航围绕《诗经·采薇》的故事，作了30多首原创音乐。整体上，他按照西方音乐剧框架来打磨整体音乐构架，把叙事内容变成歌来唱，减少演员对白。用现代人的眼光以及当代艺术审美来提炼《诗经》之美，用中西结合的方式来吸引更多人观看更为后期走向国际打下基础，岂不妙哉？
为《诗经·采薇》音乐剧作词的则是大名鼎鼎的著名作词人梁芒，他是冯小刚、孙楠等人的御用词人，优秀作品数不胜数。
这次，我们可以跟孩子说，《诗经》可以唱给你听。
戴晓岚还请来了几位业界超级大咖为艺术创作坐镇把关。许文利和刘建林作为监制，他们对中国古典文化颇有见地；中国音乐家协会主席叶小纲担任艺术总监，这位著名作曲家将对该剧音乐的黄金品质提供有力地保障。
尽管还没正式开演，这个项目已经拿到了2018北京文创大赛北京赛区第一名的好成绩，尚未推进市场之前率先得到了业界的认可和肯定，足见品质过硬。
“为了希望能将中华优秀的传统文化发扬光大，希望能让更多的人通过音乐剧的方式喜欢和爱上《诗经》”，戴晓岚透露，音乐剧还不是全部。
未来，中琞文化团队会围绕《诗经》文化IP开发，推出诗经音乐电影、动漫、综艺、图书、短视频及诗经系列文创衍生品，讲好中国故事，彰显中国文化自信。
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